20 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் பின்நவீனத்துவ கலை இயக்கம் சமுதாயத்தையும் கலையையும் நாம் புரிந்துகொண்டு தொடர்புபடுத்தும் விதத்தை மாற்றியது.
வறுத்த கோழி எவ்வளவு நேரம் ஓய்வெடுக்க வேண்டும்
பிரிவுக்கு செல்லவும்
- பின்நவீனத்துவ கலை என்றால் என்ன?
- பின்நவீனத்துவ கலையின் சுருக்கமான வரலாறு
- பின்நவீனத்துவ கலையின் சிறப்பியல்புகள்
- 5 செல்வாக்குள்ள பின்நவீனத்துவ கலைஞர்கள்
- உங்கள் கலை திறன்களைத் தட்டவும் தயாரா?
- ஜெஃப் கூன்ஸின் மாஸ்டர் கிளாஸ் பற்றி மேலும் அறிக
வண்ணம், அளவு, வடிவம் மற்றும் பலவற்றை உங்கள் படைப்பாற்றலைச் சேர்ப்பதற்கும், உங்களில் இருக்கும் கலையை உருவாக்குவதற்கும் ஜெஃப் கூன்ஸ் உங்களுக்குக் கற்பிக்கிறார்.
மேலும் அறிக
பின்நவீனத்துவ கலை என்றால் என்ன?
பின்நவீனத்துவ கலை நவீனத்துவத்தின் எதிர்வினையாக உருவெடுத்தது மற்றும் உயர் கலாச்சாரம் மற்றும் முன்னேற்றம் குறித்து முன்னர் வைத்திருந்த மதிப்புகளை விமர்சித்தது, மேலும் இது இருபதாம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் ஆதிக்கம் செலுத்தியது. பின்நவீனத்துவ கலை என்பது பாப் கலை, கருத்தியல் கலை, படத்தொகுப்பு, நிறுவல் கலை, வீடியோ கலை, நவ-வெளிப்பாடுவாதம், ஒதுக்கீடு, பெண்ணிய கலை மற்றும் செயல்திறன் கலை உள்ளிட்ட பல புதிய வடிவங்கள் மற்றும் கலை பாணிகளை உள்ளடக்கிய ஒரு பரந்த கலை இயக்கமாகும்.
பின்நவீனத்துவ கலையின் சுருக்கமான வரலாறு
பின்நவீனத்துவ கலை நவீன கலைக்கு முன்னதாக இருந்தது, இது ஒரு இயக்கம் பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியிலிருந்து இருபதாம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி வரை நீட்டிக்கப்பட்டது. நவீனத்துவ கலைஞர்கள் தெளிவு, எளிமை மற்றும் சம்பிரதாயத்தை கொண்டாட முனைந்தனர், மேலும் அவர்கள் பெரும்பாலும் தொழில்நுட்பம் மற்றும் சமூகம் பற்றிய கருத்தியல் கருத்துக்களை ஊக்குவித்தனர். இரண்டு உலகப் போர்களுக்கும்ப் பிறகு, கலை உலகில் சந்தேகம் நிறைந்த கலாச்சாரம் வளர்ந்ததால், நவ-தாதா மற்றும் பாப் கலை போன்ற அவாண்ட்-கார்ட் பாணிகள் தோன்றின. 1970 களில், கலை உலகம் ஒரு பின்நவீனத்துவ சகாப்தத்தில் உறுதியாக இருந்தது
பின்நவீனத்துவ கலையின் சிறப்பியல்புகள்
பின்நவீனத்துவ கலையின் பதாகையின் கீழ் டஜன் கணக்கான கலை வடிவங்களும் பாணிகளும் பொருந்தினாலும், அவை சில பொதுவான பண்புகளைப் பகிர்ந்து கொள்ள முனைகின்றன.
- சர்வாதிகார எதிர்ப்பு : பின்நவீனத்துவம் கலையை உருவாக்க சரியான வழி இருக்கிறது என்ற கருத்தை நிராகரிக்கிறது, மேலும் இது உயர் கலைக்கும் குறைந்த கலைக்கும் இடையிலான வரிகளை மழுங்கடிக்கிறது. பின்நவீனத்துவ கலைஞர்கள் பிரபலமான கலாச்சாரத்திலிருந்து உருவங்களைப் பயன்படுத்துகின்றனர், காமிக் புத்தகங்கள், விளம்பரங்கள் மற்றும் தொலைக்காட்சி போன்ற அன்றாட வெகுஜன ஊடக போக்குகளைப் பற்றி கருத்து தெரிவிக்கும் கலையை உருவாக்குகிறார்கள்.
- பன்மைத்துவம் : பின்நவீனத்துவ கலைப் படைப்புகள் அகநிலை யதார்த்தத்தைப் பற்றிய சிக்கலான கருத்துக்களை ஆராய்கின்றன. கலை ஒரு புறநிலை உண்மையை முன்னிலைப்படுத்த வேண்டும் என்ற கருத்துக்கு எதிர்வினையாக, பின்நவீனத்துவ கலை கலைஞரின் தனித்துவமான பார்வையில் கவனம் செலுத்துகிறது. பின்நவீனத்துவம் அந்த தனிப்பட்ட அனுபவத்தை முன்வைக்கிறது science மற்றும் அந்த அனுபவத்தின் தனிநபரின் விளக்கம் science அறிவியல், மதம் அல்லது அரசியலில் இருந்து சுருக்கக் கொள்கைகளை விட மதிப்புமிக்கது.
- முரண் மற்றும் பேஸ்டிச் : க்யூபிஸம், சர்ரியலிசம் மற்றும் தாதா போன்ற முந்தைய கலை வடிவங்களால் ஈர்க்கப்பட்ட பின்நவீனத்துவம் கலையை உருவாக்குவதற்கு நகைச்சுவையான மற்றும் சந்தேகத்திற்குரிய அணுகுமுறையை எடுக்கிறது. முந்தைய படைப்புகளைப் போலவே, நீரூற்று (1917) எனப்படும் பீங்கான் சிறுநீரின் மார்செல் டுச்சாம்பின் சர்ச்சைக்குரிய ஆயத்த சிற்பம் போன்றது, பின்நவீனத்துவ கலை கலாச்சாரத்திற்குள் இருக்கும் பொருள்கள் மற்றும் யோசனைகளின் காட்சியை உருவாக்குகிறது.
5 செல்வாக்குள்ள பின்நவீனத்துவ கலைஞர்கள்
பின்நவீனத்துவ கலை குறிப்பிடத்தக்க கலைஞர்களின் நீண்ட பட்டியலை உள்ளடக்கியது, அவற்றுள்:
- ராபர்ட் ரோஷ்சென்பெர்க் : முதல் பின்நவீனத்துவ கலைஞர்களில் ஒருவரான ரவுசன்பெர்க் ஒரு ஓவியர், சிற்பி மற்றும் கிராஃபிக் கலைஞராக இருந்தார், அவர் கலை எல்லைகளைத் தள்ளினார். ரவுசன்பெர்க் 1940 களில் பணியாற்றத் தொடங்கியபோது, ஜாக்சன் பொல்லாக் போன்ற கலைஞர்கள் கலை உலகில் சுருக்க வெளிப்பாடுவாதத்தில் ஆதிக்கம் செலுத்தி வந்தனர்; ரவுசன்பெர்க் வெள்ளை ஓவியங்கள் (1951) அந்த இயக்கத்திற்கு எளிய மற்றும் சிந்தனையைத் தூண்டும் சேர்த்தல். இருப்பினும், 1950 களின் பிற்பகுதியிலும் 1960 களின் முற்பகுதியிலும், ரவுசன்பெர்க் சுருக்க வெளிப்பாடுவாதத்தின் வரம்புகளைத் தாண்டி அன்றாட பொருட்களை தனது கலையில் இணைத்துக்கொண்டார், அவர் அழைத்ததை அவரது கலைப்படைப்பு போல ஒருங்கிணைக்கிறார் ரைம் (1956), இது கேன்வாஸில் ஒரு கழுத்தணியைக் கொண்டிருந்தது. அவரது சில்க்ஸ்கிரீன் ஓவியங்கள் போன்றவை பின்னோக்கி நான் (1963) பத்திரிகை புகைப்படங்களை இணைத்தது, இது அவரது கலைக்கான புதிய சாத்தியங்களைத் திறந்தது.
- ஆண்டி வார்ஹோல் : வார்ஹோல் ஒரு பத்திரிகை மற்றும் விளம்பர இல்லஸ்ட்ரேட்டராக தனது வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார் மற்றும் நியூயார்க் நகரில் 1960 களின் பாப் கலை காட்சியின் முன்னணி நபராக ஆனார். வணிக நுட்பங்களை அவாண்ட்-கார்ட் உணர்வுகளுடன் இணைத்து, வெகுஜன உற்பத்தி செய்யப்பட்ட பொருட்களை மையமாகக் கொண்ட ஓவியங்களை உருவாக்கினார் காம்ப்பெல்லின் சூப் கேன்கள் (1962) மற்றும் கோக் (1962). 1964 ஆம் ஆண்டில், வார்ஹோல் தி ஃபேக்டரி என்ற ஒரு கலை ஸ்டுடியோவைத் திறந்தார், அங்கு அவர் மிக் ஜாகர், மர்லின் மன்றோ மற்றும் எலிசபெத் டெய்லர் போன்ற பிரபலங்களின் வண்ணமயமான உருவப்படங்களை உருவாக்கினார். வார்ஹோல் தனது தொழில் வாழ்க்கையில் பின்னர் திரைப்படத் தயாரிப்பு மற்றும் வீடியோ கலையில் பரிசோதனை செய்தார்.
- ஜாஸ்பர் ஜான்ஸ் : ராபர்ட் ரோஷ்சென்பெர்க்குடன் இணைந்து பணியாற்றிய ஜாஸ்பர் ஜான்ஸ், நவ-தாதா கலைக்கு வழி வகுத்தார். 1954 ஆம் ஆண்டில், 24 வயதான ஜான்ஸ் ஒரு சூடான மெழுகு ஓவியத்தை உருவாக்கினார் கொடி , நவீன கலை அருங்காட்சியகத்திற்கு விற்கப்பட்ட அமெரிக்கக் கொடியின் இனப்பெருக்கம். ரவுசன்பெர்க் புறா போன்ற ஓவியங்களில் அன்றாட பொருட்களை மறுவடிவமைப்பதில் ஆழமாக உள்ளது நான்கு முகங்களுடன் இலக்கு (1955) மற்றும் வரைபடம் (1961) மற்றும் சிற்பங்கள் போன்றவை வர்ணம் பூசப்பட்டது (1960), இதில் வெண்கலத்தில் இரண்டு பீர் கேன்கள் இடம்பெற்றன. ஜான்ஸின் புதுமையான கலைப்படைப்புகள் பார்வையாளர்களை அவர்களின் கலை பற்றிய கருத்தை மறுபரிசீலனை செய்ய ஊக்குவித்தன, பாப் கலை மற்றும் மினிமலிசம் போன்ற இயக்கங்களுக்கு களம் அமைத்தன.
- ராய் லிச்சென்ஸ்டீன் : நியூயார்க் நகரில் பிறந்த லிச்சென்ஸ்டீன் 1960 களில் மிகவும் செல்வாக்கு மிக்க மற்றும் சர்ச்சைக்குரிய பின்நவீனத்துவ கலைஞர்களில் ஒருவர். அவரது பல ஓவியங்கள் காமிக் புத்தகங்கள் மற்றும் விளம்பரங்களிலிருந்து பெறப்பட்டன போபியே (1961), மூழ்கும் பெண் (1963), மற்றும் வாம்! (1963). பிரபலமான கலாச்சாரத்தை கேலி செய்யும் மாபெரும் ஓவியங்களை உருவாக்க லிச்சென்ஸ்டைன் மலிவாக அச்சிடப்பட்ட காமிக் புத்தகங்களின் பொதுவான ஒரு நுட்பமான பென்-டே புள்ளிகளைப் பயன்படுத்தினார். மார்க் ரோட்கோ மற்றும் வில்லெம் டி கூனிங் போன்ற கலைஞர்களின் சுருக்கமான ஓவியங்களுக்கு அவரது பணி நேரடி எதிர்ப்பாக இருந்தது.
- ஜெஃப் கூன்ஸ் : 1980 களில், கூன்ஸ் போன்ற சின்னமான கலைப்படைப்புகளின் புதுமையான சிற்பியாக அங்கீகாரம் பெற்றார் மைக்கேல் ஜாக்சன் மற்றும் குமிழிகள் (1988) மற்றும் முயல் (1986), இது 2019 ஆம் ஆண்டில் .1 91.1 மில்லியனுக்கு விற்கப்பட்டபோது மிகவும் விலையுயர்ந்த கலைப்படைப்புக்கான ஏல பதிவுகளை முறியடித்தது. முந்தைய கலைஞர்களின் ரெடிமேட்களால் ஈர்க்கப்பட்டு, டுச்சாம்ப் மற்றும் வார்ஹோல் கூன்ஸ் போன்றவர்கள் 1985 ஆம் ஆண்டில் தனது முதல் தனி கேலரி நிகழ்ச்சியைத் தொடங்கினர். சமநிலை , இது தண்ணீரில் இடைநிறுத்தப்பட்ட கூடைப்பந்தாட்டங்களைக் காண்பித்தது. கிட்ச் மற்றும் பிரபலமான கலாச்சாரத்தை எதிர்பாராத வழிகளில் இணைப்பதன் மூலம் அவரது படைப்புகள் பின்நவீனத்துவ கலையை புதிய உயரத்திற்கு கொண்டு செல்கின்றன.
முக்கிய வகுப்பு
உங்களுக்காக பரிந்துரைக்கப்படுகிறது
உலகின் மிகச்சிறந்த மனதினால் கற்பிக்கப்படும் ஆன்லைன் வகுப்புகள். இந்த வகைகளில் உங்கள் அறிவை விரிவாக்குங்கள்.
ஜெஃப் கூன்ஸ்கலை மற்றும் படைப்பாற்றல் கற்பிக்கிறது
மேலும் அறிக ஜேம்ஸ் பேட்டர்சன்
எழுதுவதைக் கற்பிக்கிறது
ஒரு பாட்டிலில் எத்தனை அவுன்ஸ் உள்ளதுமேலும் அறிக அஷர்
செயல்திறன் கலையை கற்பிக்கிறது
மேலும் அறிக அன்னி லெய்போவிட்ஸ்புகைப்படம் எடுத்தல் கற்பிக்கிறது
மேலும் அறிகஉங்கள் கலை திறன்களைத் தட்டவும் தயாரா?
பிடுங்க மாஸ்டர் கிளாஸ் ஆண்டு உறுப்பினர் மிட்டாய் நிற பலூன் விலங்கு சிற்பங்களுக்காக அறியப்பட்ட (நவீன மற்றும் நவீன) நவீன கலைஞரான ஜெஃப் கூன்ஸின் உதவியுடன் உங்கள் படைப்பாற்றலின் ஆழத்தை பறிக்கவும். ஜெஃப்பின் பிரத்யேக வீடியோ பாடங்கள் உங்கள் தனிப்பட்ட சின்னத்தை சுட்டிக்காட்டவும், வண்ணத்தையும் அளவைப் பயன்படுத்தவும், அன்றாட பொருட்களில் அழகை ஆராயவும் மேலும் பலவற்றையும் கற்பிக்கும்.
சுவாரசியமான கட்டுரைகள்
