சுருக்க வெளிப்பாட்டுவாதம் என்பது ஒரு கலை இயக்கம், இது பார்வையாளரிடமிருந்து குறிப்பிட்ட உணர்ச்சிகளைத் தூண்டுவதற்கு வடிவங்களையும் வண்ணங்களையும் பயன்படுத்துகிறது. பள்ளியில் ஓவியர்கள் ஜாக்சன் பொல்லாக், பீட் மாண்ட்ரியன், வில்லெம் டி கூனிங் மற்றும் மார்க் ரோட்கோ ஆகியோர் அடங்குவர்.
பிரிவுக்கு செல்லவும்
- மார்க் ரோட்கோ யார்?
- மார்க் ரோட்கோவின் வாழ்க்கை
- மார்க் ரோட்கோவின் கலையின் வரையறுக்கும் பண்புகள் என்ன?
- 6 பிரபலமான மார்க் ரோட்கோ ஓவியங்கள்
- உங்கள் கலை திறன்களைத் தட்டவும் தயாரா?
- ஜெஃப் கூன்ஸின் மாஸ்டர் கிளாஸ் பற்றி மேலும் அறிக
வண்ணம், அளவு, வடிவம் மற்றும் பலவற்றை உங்கள் படைப்பாற்றலைச் சேர்ப்பதற்கும், உங்களில் இருக்கும் கலையை உருவாக்குவதற்கும் ஜெஃப் கூன்ஸ் உங்களுக்குக் கற்பிக்கிறார்.
மேலும் அறிக
மார்க் ரோட்கோ யார்?
மார்கஸ் ரோட்கோவிட், பிறந்த மார்கஸ் ரோட்கோவிட்ஸ், இருபதாம் நூற்றாண்டின் அமெரிக்க ஓவியர் ஆவார், அவரது சுருக்கமான வண்ண புலம் ஓவியங்களுக்கு மிகவும் பிரபலமானவர், இதில் பெரிய செவ்வக வண்ணங்கள் உள்ளன. ரோட்கோவின் குறிக்கோள், அடிப்படை மனித உணர்ச்சிகளின் சாரத்தை கேன்வாஸில் கைப்பற்றி, பின்னர் அந்த உணர்ச்சிகளை அவரது பார்வையாளர்களிடமிருந்து தூண்டுவதாகும். நவீனத்துவம், சுருக்கம் வெளிப்பாடு மற்றும் ஒரே வண்ணமுடைய ஓவியம் ஆகியவற்றின் கலை இயக்கங்களில் அவர் ஆழமான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினார்.
படிப்படியாக உங்களை எப்படி விரலடிப்பது
மார்க் ரோட்கோவின் வாழ்க்கை
கலைஞர் மார்க் ரோட்கோவின் சுருக்கமான வாழ்க்கை வரலாற்று ஓவியம் இங்கே:
- ஆரம்ப கால வாழ்க்கை : மார்க் ரோட்கோ 1903 ஆம் ஆண்டில் ஒரு யூத குடும்பத்தில் ரஷ்யாவின் டிவின்ஸ்கில் (இன்று டவுக்பில்ஸ், லாட்வியா என்று அழைக்கப்படுகிறார்) மார்கஸ் ரோட்கோவிட்ஸ் பிறந்தார். 1913 ஆம் ஆண்டில், குடும்பம் அமெரிக்காவிற்கு குடிபெயர்ந்து ஓரிகானின் போர்ட்லேண்டில் வசித்து வந்தது. ரோட்கோ பின்னர் யேல் பல்கலைக்கழகத்தில் பயின்றார், ஆனால் அவர் பட்டம் பெறவில்லை.
- கலைக்கு வெளிப்பாடு : 1923 ஆம் ஆண்டில், ரோட்கோ நியூயார்க் நகரத்திற்கு குடிபெயர்ந்தார், மேலும் நியூயார்க்கின் ஆர்ட் ஸ்டூடண்ட்ஸ் லீக்கில் ஒரு நண்பரைப் பார்வையிட்ட பிறகு, அவர் ஒரு கலைஞராக வேண்டும் என்று முடிவு செய்தார். அவர் தி ஆர்ட் ஸ்டூடண்ட்ஸ் லீக் மற்றும் பார்சன்ஸ் ஸ்கூல் ஆஃப் டிசைனில் படித்தார், ஆர்ஷைல் கார்க்கி மற்றும் மேக்ஸ் வெபர் போன்ற கலைஞர்களிடமிருந்து கற்றுக்கொண்டார். மில்டன் அவேரி, அடோல்ஃப் கோட்லீப் மற்றும் பார்னெட் நியூமன் உள்ளிட்ட பல சமகால கலைஞர்களுடன் அவர் நட்பை வளர்த்துக் கொண்டார்.
- ஆரம்பகால வெற்றி : 1935 மற்றும் 1936 ஆம் ஆண்டுகளில், ரோட்கோவும் அவரது நண்பர்களும் நியூயார்க்கைச் சுற்றியுள்ள கேலரிகளில் ஓவியங்களைக் காட்சிப்படுத்தினர், அங்கு ஓவியர் மெதுவாக தனது சர்ரியலிஸ்ட் ஓவியங்களுக்கு விமர்சன கவனத்தைப் பெறத் தொடங்கினார்.
- சுருக்கத்திற்கு நகர்த்தவும் : 1940 களில், ரோட்கோ சர்ரியலிசத்திலிருந்து விலகி, ஜாக்சன் பொல்லாக், பீட் மாண்ட்ரியன் மற்றும் வில்லெம் டி கூனிங் போன்ற கலைஞர்களுடன் சேர்ந்து ஒரு சுருக்க வெளிப்பாட்டாளராக ஒரு வாழ்க்கையை நோக்கி நகரத் தொடங்கினார். ரோட்கோவின் சுருக்கத்திற்கு மாற்றம் முதன்மையாக அவரது நண்பர் கிளிஃபோர்ட் ஸ்டில், சக சுருக்க ஓவியரின் செல்வாக்கால் ஏற்பட்டது. இந்த நேரத்தில், விமர்சகர்கள் இப்போது அவரது மல்டிஃபார்ம் ஓவியங்கள் என்று அழைப்பதை அவர் ஓவியம் வரைவதற்குத் தொடங்கினார், இது அவரது வண்ணத் துறையின் முன்னோடிகளாக செயல்படுகிறது.
- கையொப்ப நடை மற்றும் வெற்றி : 1949 இன் பிற்பகுதியில், ரோட்கோவின் ஓவியங்கள் அவரது கையொப்பம் அல்லது முதிர்ந்த பாணி என அறியப்பட்டன, இதில் பெரிய செவ்வக வண்ணங்கள் இடம்பெற்றன. அவர் கலை உலகில் ஒழுக்கமான வெற்றியை அனுபவித்தார், அவரது சுருக்கமான ஓவியங்களுக்காக பல பெரிய அளவிலான கமிஷன்களைப் பெற்றார், இதில் ஃபோர் சீசன்ஸ் உணவகம் (ஒரு வருட வேலைக்குப் பிறகு அவர் பிரபலமாக மறுத்துவிட்டார்) மற்றும் ஹூஸ்டனில் உள்ள ஒரு தேவாலயம் இப்போது ரோட்கோ சேப்பல் என்று அழைக்கப்படுகிறது.
- மரணம் மற்றும் மரபு : பிப்ரவரி 25, 1970 அன்று, மார்க் ரோட்கோ தனது 66 வயதில் தனது நியூயார்க் ஸ்டுடியோவில் தற்கொலை செய்து கொண்டார். நவீன சுருக்கக் கலையின் மிக சக்திவாய்ந்த மற்றும் குறிப்பிடத்தக்க எடுத்துக்காட்டுகளில் அவரது படைப்புகள் வாழ்கின்றன. குகன்ஹெய்ம், தேசிய கலைக்கூடம், நவீன கலை அருங்காட்சியகம் மற்றும் டேட் மாடர்ன் உள்ளிட்ட உலகளாவிய கேலரிகளில் இவரது படைப்புகளைக் காணலாம்.
மார்க் ரோட்கோவின் கலையின் வரையறுக்கும் பண்புகள் என்ன?
மார்க் ரோட்கோ 1950 இல் தனது முதிர்ந்த காலத்தை அடைந்தார், இந்த காலகட்டத்தில் அவரது சமகால கலைகளில் பெரும்பாலானவை இதே போன்ற பண்புகளை பகிர்ந்து கொண்டன. ரோட்கோவின் முதிர்ந்த ஓவியங்கள் அனைத்தும் அம்சம்:
- சுருக்கம் : மார்க் ரோட்கோவின் முதிர்ந்த ஓவியங்கள் பிரதிநிதித்துவத்தை விட சுருக்கமானவை, அதாவது கேன்வாஸில் உள்ள வடிவங்கள் குறிப்பிட்ட பொருள்கள் அல்லது நபர்களைக் குறிக்கும் நோக்கம் கொண்டவை அல்ல. அதற்கு பதிலாக, ரோட்கோ தனது பார்வையாளர்களிடமிருந்து குறிப்பிட்ட உணர்ச்சிபூர்வமான பதில்களை (பிரமிப்பு, பரவசம் அல்லது துக்கம் போன்றவை) தூண்டுவதற்கு வண்ணங்களின் பெரிய செவ்வக புலங்களைப் பயன்படுத்தினார்.
- பெரிய, செங்குத்து கேன்வாஸ்கள் : மார்க் ரோட்கோ பெரிய கேன்வாஸ்களில் வண்ணம் தீட்ட விரும்பினார் (சில 15 அடி உயரம் வரை). ஒரு பெரிய கேன்வாஸ் பார்வையாளர்களிடமிருந்து அதிக உள்ளுறுப்பு எதிர்வினையைத் தூண்டுவதாக அவர் உணர்ந்தார், அவர்களின் முழு பார்வைத் துறையையும் எடுத்துக் கொண்டு, அவர்கள் ஓவியத்திற்குள்ளேயே இருப்பதைப் போல உணரவைத்தார். கிடைமட்டமானவற்றை விட உயரமான, செங்குத்து கேன்வாஸ்களில் வண்ணம் தீட்டவும் விரும்பினார்.
- அர்த்தமுள்ள வண்ண தேர்வு : மார்க் ரோட்கோவின் பணி முக்கியமாக வடிவங்கள் மற்றும் வண்ணத்தைச் சுற்றியே இருப்பதால், ஒவ்வொரு வண்ணத்தின் ஒருமைப்பாட்டிற்கும் அவரது வண்ணத் தேர்வுகள் மிக முக்கியமானவை. சில நேரங்களில், ஒருவருக்கொருவர் மிகவும் ஒத்த வண்ணங்களை அவர் தேர்ந்தெடுத்தார்-அடர் சிவப்பு மற்றும் கருப்பு போன்றவை-ஒருவருக்கொருவர் கலக்கும் வயல்களின் மாயையை உருவாக்க. மற்ற நேரங்களில், ஆப்டிகல் ஃப்ளிக்கர் அல்லது வெளிச்சத்தை உருவாக்க ஆரஞ்சு மற்றும் பச்சை போன்ற கூர்மையான மாறுபாடுகளைக் கொண்ட வண்ணங்களைத் தேர்ந்தெடுத்தார். ரோட்கோவின் முந்தைய முதிர்ந்த படைப்புகளில் பெரும்பாலானவை ஆரஞ்சு, சிவப்பு, மஞ்சள் மற்றும் கீரைகள் போன்ற பிரகாசமான வண்ணங்களைக் கொண்டுள்ளன, அதே நேரத்தில் அவரது பிற்கால படைப்புகளில் அதிகமான கறுப்பர்கள், சாம்பல், இருண்ட சிவப்பு மற்றும் பழுப்பு நிறங்கள் உள்ளன.
முக்கிய வகுப்பு
உங்களுக்காக பரிந்துரைக்கப்படுகிறது
உலகின் மிகச்சிறந்த மனதினால் கற்பிக்கப்படும் ஆன்லைன் வகுப்புகள். இந்த வகைகளில் உங்கள் அறிவை விரிவாக்குங்கள்.
ஜெஃப் கூன்ஸ்கலை மற்றும் படைப்பாற்றல் கற்பிக்கிறது
மேலும் அறிக ஜேம்ஸ் பேட்டர்சன்எழுதுவதைக் கற்பிக்கிறது
மேலும் அறிக அஷர்
செயல்திறன் கலையை கற்பிக்கிறது
மேலும் அறிக அன்னி லெய்போவிட்ஸ்புகைப்படம் எடுத்தல் கற்பிக்கிறது
மேலும் அறிக6 பிரபலமான மார்க் ரோட்கோ ஓவியங்கள்
ஒரு புரோ போல சிந்தியுங்கள்
வண்ணம், அளவு, வடிவம் மற்றும் பலவற்றை உங்கள் படைப்பாற்றலைச் சேர்ப்பதற்கும், உங்களில் இருக்கும் கலையை உருவாக்குவதற்கும் ஜெஃப் கூன்ஸ் உங்களுக்குக் கற்பிக்கிறார்.
தேவை இழுப்பு மற்றும் செலவு மிகுதி பணவீக்கம் இடையே வேறுபாடுவகுப்பைக் காண்க
மார்க் ரோட்கோ பொதுவாக தனது ஓவியங்களுக்கு பாரம்பரிய பெயர்களைக் கொடுப்பதைத் தவிர்த்தார், எனவே பெரும்பாலானவை பெயரிடப்படாமல் போய்விட்டன, மேலும் கேன்வாஸில் சேர்க்கப்பட்ட வண்ணங்களின் எளிய விளக்கத்துடன் எண்ணிக்கையில் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. அவரது மிகவும் பிரபலமான படைப்புகள் சில:
- சிவப்பு, கருப்பு, மஞ்சள் நிறத்தில் வெள்ளை (1955) : இந்த ஓவியம் ரோட்கோ தனது ஆரம்ப முதிர்ந்த படைப்பில் விரும்பிய பிரகாசமான வண்ணங்களுக்கு ஒரு சிறந்த எடுத்துக்காட்டு; இது சிவப்பு, கருப்பு மற்றும் வெள்ளை செவ்வகங்களுடன் மஞ்சள் பின்னணியைக் கொண்டுள்ளது.
- எண் 16 (சிவப்பு, பழுப்பு மற்றும் கருப்பு) (1957) : இந்த ஓவியம் மூன்று செவ்வக வண்ணங்களைக் கொண்ட மெரூன் பின்னணியைக் கொண்டுள்ளது: ஒரு சிவப்பு, ஒரு பழுப்பு மற்றும் ஒரு கருப்பு. ரோட்கோ அவர் இருண்ட வண்ணங்களை நோக்கி ஈர்க்கத் தொடங்கினார், ஏனெனில் அவை அவரது ஓவியங்களுக்கு மர்மம் மற்றும் வளிமண்டல ஆழத்தை உணர்த்தின.
- நான்கு பருவங்கள் கமிஷன்கள் (1958) : 1950 களில், ஃபோர் சீசன்ஸ் உணவகம் ரோட்கோவை தங்கள் சாப்பாட்டு அறையில் காட்சிக்கு தொடர்ச்சியான படைப்புகளை வரைவதற்கு நியமித்தது. ரோட்கோ பல ஓவியங்களை வரைந்தார், பணக்கார உணவகங்கள் அவரது ஓவியங்களை இரவு உணவின் போது பொழுதுபோக்காகப் பார்க்கும் எண்ணத்தில் பெருகிய முறையில் அதிருப்தி அடைந்தனர். அவர் இந்த யோசனையை எதிர்த்து பல இருண்ட படைப்புகளை வரைந்து, உணவகத்தின் சூழ்நிலையை அழித்துவிடுவார் என்ற நம்பிக்கையுடன் (இப்போது பிரபலமான அவரது ஓவியம் உட்பட) மெரூனில் கருப்பு ). அவர் இறுதியில் கமிஷனைத் தொடர மறுத்து, முன்கூட்டியே திருப்பித் தந்தார்.
- எண் 14 (1960) : இந்த வேலையில், ரோட்கோ இரண்டு செவ்வகங்களை அடுக்குகிறார்-ஆரஞ்சு நிறத்தில் ஒன்று, அடர் நீலம் ஒன்று-அடர் பழுப்பு நிற பின்னணியில்.
- ஆரஞ்சு, சிவப்பு, மஞ்சள் (1961) : இந்த ஓவியம் மூன்று செவ்வகங்களுடன் சிவப்பு பின்னணியைக் கொண்டுள்ளது: நடுத்தர மற்றும் கீழ் இரண்டு பெரிய ஆரஞ்சு நிறங்கள், மற்றும் மேலே ஒரு மெல்லிய மஞ்சள் ஒன்று. 2012 ஆம் ஆண்டில், இந்த ஓவியம் கிறிஸ்டியின் கலை ஏலத்தில் million 67 மில்லியனுக்கு விற்கப்பட்டபோது உலக சாதனை படைத்தது.
- ரோட்கோ சேப்பல் ஓவியங்கள் (1967) : 1960 களில், டெக்சாஸின் ஹூஸ்டனில் உள்ள ஒரு அல்லாத தேவாலயத்திற்கு தொடர்ச்சியான சுவரோவியங்களை வரைவதற்கு ரோட்கோ நியமிக்கப்பட்டார். அவரது ஓவியங்கள் ஒரு தியான இடத்தில் பயன்படுத்தப்பட வேண்டும் என்ற எண்ணத்தில் ரோட்கோ சிலிர்த்தார். இந்த கட்டிடத்திற்கான 14 இருண்ட நிற ஓவியங்களின் வரிசையை கலைஞர் நிறைவு செய்தார், இதில் அவரது ஒரே வண்ணமுடைய ஓவியங்கள் அடங்கும்.
உங்கள் கலை திறன்களைத் தட்டவும் தயாரா?
பிடுங்க மாஸ்டர் கிளாஸ் ஆண்டு உறுப்பினர் மிட்டாய் நிற பலூன் விலங்கு சிற்பங்களுக்காக அறியப்பட்ட (நவீன மற்றும் நவீன) நவீன கலைஞரான ஜெஃப் கூன்ஸின் உதவியுடன் உங்கள் படைப்பாற்றலின் ஆழத்தை பறிக்கவும். ஜெஃப்பின் பிரத்யேக வீடியோ பாடங்கள் உங்கள் தனிப்பட்ட சின்னத்தை சுட்டிக்காட்டவும், வண்ணத்தையும் அளவைப் பயன்படுத்தவும், அன்றாட பொருட்களில் அழகை ஆராயவும் மேலும் பலவற்றையும் கற்பிக்கும்.
