ஆர்ட் நோவியோ: ஆர்ட் நோவியோ கலை மற்றும் கட்டிடக்கலை புரிந்துகொள்ளுதல்

அதன் இயல்பான தாக்கங்களால் குறிப்பிடத்தக்க, ஆர்ட் நோவியோ 1880 கள் முதல் 1914 வரை ஐரோப்பா மற்றும் வட அமெரிக்காவில் நுண்கலைகள், அலங்கார கலைகள் மற்றும் கட்டிடக்கலை ஆகியவற்றில் முதன்மையான பாணியாக இருந்தது.

பிரிவுக்கு செல்லவும்

• ஆர்ட் நோவியோ என்றால் என்ன?
• ஆர்ட் நோவியின் வரலாறு
• ஆர்ட் நோவியின் பண்புகள்
• ஆர்ட் நோவ் ஸ்டைலின் 5 எடுத்துக்காட்டுகள்
• உங்கள் கலை திறன்களைத் தட்டவும் தயாரா?
• ஜெஃப் கூன்ஸின் மாஸ்டர் கிளாஸ் பற்றி மேலும் அறிக

வண்ணம், அளவு, வடிவம் மற்றும் பலவற்றை உங்கள் படைப்பாற்றலைச் சேர்ப்பதற்கும், உங்களில் இருக்கும் கலையை உருவாக்குவதற்கும் ஜெஃப் கூன்ஸ் உங்களுக்குக் கற்பிக்கிறார்.

ஆர்ட் நோவியோ என்றால் என்ன?

ஆர்ட் நோவியோ (‘புதிய கலைக்கு பிரெஞ்சு)) என்பது 1880 களுக்கும் முதல் உலகப் போர் வெடித்ததற்கும் இடையிலான பெல்லி எபோக் காலத்தில் நுண்கலை, கட்டிடக்கலை, உள்துறை வடிவமைப்பு மற்றும் அலங்காரக் கலைகளில் ஒரு கலை இயக்கமாகும். புதிய பாணி முதலில் பிரான்ஸ் மற்றும் பெல்ஜியத்தில் தொடங்கியது, ஆனால் விரைவில் ஆஸ்திரியா, ஜெர்மனி மற்றும் ஸ்பெயின் போன்ற பிற ஐரோப்பிய நாடுகளுக்கும் பரவியது. ஆர்ட் நோவியோ வரலாற்று மற்றும் கல்வி சார்ந்த விஷயங்களைச் சுற்றியுள்ள நிறுவப்பட்ட கலை மரபுகளை உடைத்து, இயற்கை உலகிற்கு முன்னுரிமை அளிக்கும் ஒரு புதிய பாணியை உருவாக்கினார்.

ஆர்ட் நோவியோ கலை பெரும்பாலும் தாவரங்கள் மற்றும் பூக்களின் வடிவங்களைப் பிரதிபலிக்கும் அல்லது பைசண்டைன் கலையிலிருந்து செல்வாக்கைப் பெறும் புள்ளிவிவரங்கள் மற்றும் பாயும் புள்ளிவிவரங்களைக் கொண்டுள்ளது. இந்த பாணி குறிப்பாக தளபாடங்கள், பெட்டிகளும், நகைகளும், ஒளி சாதனங்கள் மற்றும் மட்பாண்டங்கள் உள்ளிட்ட அலங்கார கலை பொருட்களில் அதிகமாக இருந்தது. பிரபலமான ஆர்ட் நோவியோ கலைஞர்களில் சிலர் இல்லஸ்ட்ரேட்டர்கள் ஆப்ரி பியர்ட்ஸ்லி மற்றும் அல்போன்ஸ் முச்சா, கலைஞர் ஹென்றி டி துலூஸ்-லாட்ரெக், அலங்கார கலைஞர்கள் லூயிஸ் கம்ஃபோர்ட் டிஃப்பனி மற்றும் ஹென்றி வான் டி வெல்டே மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர்கள் அன்டோனி க í டா மற்றும் விக்டர் ஹோர்டா ஆகியோர் அடங்குவர்.

காவியக் கவிதை என்றால் என்ன

ஆர்ட் நோவியின் வரலாறு

ஆர்ட் நோவியோ தொழில்நுட்ப ரீதியாக பிரான்சில் தோன்றியிருந்தாலும், இங்கிலாந்தில் கலை மற்றும் கைவினை இயக்கம் ஆர்ட் நோவியோ கலைஞர்களை உற்சாகப்படுத்தியது. பிரிட்டனில் பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், ஜவுளி வடிவமைப்பாளர் வில்லியம் மோரிஸ் மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர் பிலிப் வெப் ஆகியோர் இயற்கையால் ஈர்க்கப்பட்ட புதிய அலங்கார பாணிகளை முன்னோடி செய்தனர், அவை சிறந்த கலை, கட்டிடக்கலை மற்றும் அலங்கார கலைகளில் பயன்படுத்தப்படலாம்.

ஆர்ட் நோவியோ என்ற சொல் முதன்முதலில் 1880 இல் பெல்ஜிய வெளியீட்டில் பயன்படுத்தப்பட்டது நவீன கலை லெஸ் விங் என்ற கலைஞரின் கூட்டு முற்போக்கான பணியை விவரிக்க. 1895 ஆம் ஆண்டில், பிரெஞ்சு-ஜெர்மன் கலை வியாபாரி சீக்பிரைட் பிங் பாரிஸ் கேலரியைத் திறந்தார் கலை நோவியோ வீடு அல்லது ஹவுஸ் ஆஃப் நியூ ஆர்ட், இது ஆர்ட் நோவிக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட முதல் கேலரி மற்றும் பிரான்சில் இயக்கத்தை பிரபலப்படுத்தியது.

இருபதாம் நூற்றாண்டின் முதல் தசாப்தத்தில், இந்த பாணி ஐரோப்பா முழுவதும் பரவியது-ஆஸ்திரியாவின் வியன்னாவிலிருந்து, ஓவியர் குஸ்டாவ் கிளிம்ட் தனது கில்டட் ஓவியங்களுடன் மரபுகளை உடைத்தார், ஸ்பெயினுக்கு அன்டோனியோ க í ட் ஆர்ட் நோவியோ கட்டிடக்கலைக்கு சுருக்கமான கட்டிடங்களை கட்டியெழுப்பினார். முதலாம் உலகப் போருக்குப் பிறகு, வடிவியல், கிளாசிக்கல்-செல்வாக்கு அலங்கார வேலைபாடு ஆர்ட் நோவியோவை அந்த காலத்தின் முதன்மை அலங்கார கலை தாக்கங்களாக மாற்றியது.

ஆர்ட் நோவியின் பண்புகள்

காட்சி கலைகள், அலங்கார கலைகள் மற்றும் கட்டிடக்கலை ஆகியவற்றில் ஆர்ட் நோவியோவின் பண்புகளின் சில எடுத்துக்காட்டுகள் இங்கே.

1. இயற்கை வடிவங்கள் : ஆர்ட் நோவியோ வேலை பயோமார்பிக் நிறைந்தது வடிவங்கள் பூக்கள், பூச்சிகள் மற்றும் இயற்கை உலகின் பிற கூறுகளை ஒத்திருக்கும் வடிவியல் அல்லாத, கரிம வடிவங்கள்.
2. அலங்கார கோடுகள் : ஆர்ட் நோவியோ கலைப்படைப்புகள் - பாரிஸ் போன்றவை சுரங்கப்பாதை அறிகுறிகள் - தாவரங்கள் அல்லது தண்டுகளின் சுழலும் வடிவங்களைப் பிரதிபலிக்கும் வளைவு, பாவமான கோடுகளை அடிக்கடி இணைக்கின்றன.
3. தட்டையான, அலங்கார வடிவங்கள் : ஓவியங்கள் மற்றும் கிராஃபிக் கலைகளில், ஆர்ட் நோவியோ கலைஞர்கள் வில்லியம் மோரிஸின் துணிகள் மற்றும் வால்பேப்பர் வடிவங்கள் மற்றும் குஸ்டாவ் கிளிமட்டின் ஓவியங்களில் உள்ள கில்டட் கருவிகளைப் போன்ற சிறிய, அடர்த்தியான நிரம்பிய வடிவங்களை உருவாக்குவதன் மூலம் ஊடகத்தின் தட்டையான தன்மையை வலியுறுத்த முனைந்தனர்.
4. பைசண்டைன் தாக்கங்கள் : குஸ்டாவ் கிளிம்ட் போன்ற கலைஞர்கள், அவரது மொசைக் போன்ற கில்டட் ஓவியங்களுடன், பைசண்டைன் ராணிகள் போன்ற அவரது ஓவியங்களின் பாடங்களை அடிக்கடி வரைந்த அல்போன்ஸ் முச்சா, பைசண்டைன் கலையின் அலங்கரிக்கப்பட்ட, அழகுபடுத்தப்பட்ட பாணியிலிருந்து செல்வாக்கைப் பெற்றார். அலங்கார கலைஞர் லூயிஸ் கம்ஃபோர்ட் டிஃப்பனி தனது முதல் டிஃப்பனி விளக்குகளை சிகாகோவில் நடந்த உலக கொலம்பிய கண்காட்சியில் பைசண்டைன் செல்வாக்குள்ள தேவாலயத்தில் வழங்கினார்.

முக்கிய வகுப்பு

உங்களுக்காக பரிந்துரைக்கப்படுகிறது

உலகின் மிகச்சிறந்த மனதினால் கற்பிக்கப்படும் ஆன்லைன் வகுப்புகள். இந்த வகைகளில் உங்கள் அறிவை விரிவாக்குங்கள்.

கலை மற்றும் படைப்பாற்றல் கற்பிக்கிறது

3 நபர்களின் பார்வை என்ன

எழுதுவதைக் கற்பிக்கிறது

செயல்திறன் கலையை கற்பிக்கிறது

புகைப்படம் எடுத்தல் கற்பிக்கிறது

ஆர்ட் நோவ் ஸ்டைலின் 5 எடுத்துக்காட்டுகள்

ஒரு புரோ போல சிந்தியுங்கள்

வண்ணம், அளவு, வடிவம் மற்றும் பலவற்றை உங்கள் படைப்பாற்றலைச் சேர்ப்பதற்கும், உங்களில் இருக்கும் கலையை உருவாக்குவதற்கும் ஜெஃப் கூன்ஸ் உங்களுக்குக் கற்பிக்கிறார்.

ஆர்ட் நோவியோ ஓவியம், கட்டிடக்கலை மற்றும் அலங்கார கலைகளின் சில எடுத்துக்காட்டுகள் இங்கே.

1. பாரிஸ் மெட்ரோ அறிகுறிகள், ஹெக்டர் கைமார்ட் (1900) : பாரிஸ் சுரங்கப்பாதை நிலையங்களுக்கான நுழைவு அறிகுறிகள் - ஒரு தனித்துவமான தட்டச்சு வாசிப்பு மெட்ரோபொலிட்டன், மற்றும் சுழலும் இரும்பு வேலைகள் ஆகியவை 1900 இல் ஹெக்டர் கெய்மார்ட் வடிவமைத்தன, மேலும் ஆர்ட் நோவியோ பாணியிலான உரையை எடுத்துக்காட்டுகின்றன.
2. டிஃப்பனி விளக்குகள், லூயிஸ் கம்ஃபோர்ட் டிஃப்பனி (1893) : லூயிஸ் கம்ஃபோர்ட் டிஃப்பனி (டிஃப்பனி அண்ட் கோ அதிர்ஷ்டத்தின் வாரிசு) அமெரிக்காவில் ஆர்ட் நோவியோவை தனது வண்ணமயமான படிந்த கண்ணாடி மற்றும் முன்னணி விளக்குகள் மூலம் பிரபலப்படுத்தினார். 1893 இல் சிகாகோவில் நடந்த உலக கொலம்பிய கண்காட்சியில் டிஃப்பனி தனது முதல் விளக்குகளை காட்சிப்படுத்தினார்.
3. சாக்ரடா ஃபேமிலியா, அன்டோனி க டே (1883) : 1883 ஆம் ஆண்டில், கட்டிடக் கலைஞர் பிரான்சிஸ்கோ டி பவுலா டெல் வில்லர் ஒய் லோர்சானோ வேலையை ராஜினாமா செய்தபோது, ​​பார்சிலோனாவின் சக்ராடா ஃபேமிலியா பசிலிக்காவின் கட்டுமானத்தை அன்டோனி க டே எடுத்துக் கொண்டார். திட்டம் இன்னும் முழுமையாக முடிக்கப்படவில்லை என்றாலும், கதீட்ரலின் முகப்பில் க டாவின் செல்வாக்கைக் காணலாம், இயற்கையான மோல்டிங்குகளால் உச்சரிக்கப்படுகிறது, அவை உருகுவதைப் போலவே இருக்கும்.
4. அல்போன்ஸ் முச்சாவின் சுவரொட்டிகள் (1890 கள்) : செக் இல்லஸ்ட்ரேட்டர் அல்போன்ஸ் முச்சாவின் 1890 களில் இருந்து கொண்டாடப்பட்ட வணிக சுவரொட்டிகள், குறிப்பாக பிரெஞ்சு நடிகை சாரா பெர்ன்ஹார்ட்டின் கலை நோவியின் பாணியை எடுத்துக்காட்டுகின்றன. இந்த சுவரொட்டிகளில் பூக்கள் மற்றும் தாவரங்களால் சூழப்பட்ட, பெரிதும் வடிவமைக்கப்பட்ட மற்றும் சுவையான ஆடைகளை அணிந்து, மரத்தாலான நிம்ஃப்கள் அல்லது பைசண்டைன் ராணிகள் போல தோற்றமளிக்கும் இளம் பெண்களின் படங்கள் இடம்பெற்றிருந்தன.
5. அடீல் ப்ளாச்-பாயர் I இன் உருவப்படம் மற்றும் அந்த முத்தம் , குஸ்டாவ் கிளிமட் (1903-1908) : குஸ்டாவ் கிளிமட்டின் இந்த இரண்டு ஓவியங்களும் ஆஸ்திரிய ஓவியரின் பொன்னான கட்டத்தின் ஒரு பகுதியாகும், அவை மொசைக் போன்ற, கில்டட் கருவிகளைப் பயன்படுத்துகின்றன. அந்த முத்தம் ஒரு கருப்பு மற்றும் தங்க கேப்பில் மூடப்பட்ட ஒரு மனிதன் தனது காதலனின் கன்னத்தில் முத்தமிடுவதைக் காட்டுகிறது. அடீல் ப்ளாச்-பாயர் I இன் உருவப்படம் ஒரு பணக்கார வங்கியாளர் மற்றும் சர்க்கரை வணிகரின் மனைவி, அவரது முகத்தை சுற்றி யதார்த்தமாக விரிவாகக் காட்டப்பட்டு, தங்க கவுனில் மூடப்பட்டிருப்பதைக் காட்டுகிறது.

உங்கள் கலை திறன்களைத் தட்டவும் தயாரா?

பிடுங்க மாஸ்டர் கிளாஸ் ஆண்டு உறுப்பினர் உங்கள் படைப்பாற்றலின் ஆழத்தை ஜெஃப் கூன்ஸ், மிட்டாய் நிற பலூன் விலங்கு சிற்பங்களுக்காக அறியப்பட்ட நவீன (மற்றும் வங்கி) நவீன கலைஞரின் உதவியுடன் பதுக்கி வைக்கவும். ஜெஃப்பின் பிரத்யேக வீடியோ பாடங்கள் உங்கள் தனிப்பட்ட சின்னத்தை சுட்டிக்காட்டவும், வண்ணத்தையும் அளவைப் பயன்படுத்தவும், அன்றாட பொருட்களில் அழகை ஆராயவும் மேலும் பலவற்றையும் கற்பிக்கும்.