ஸ்விங் இசை வழிகாட்டி: 7 குறிப்பிடத்தக்க ஸ்விங் இசைக்கலைஞர்கள்

ஸ்விங் இசை ஜாஸ் வரலாற்றில் மிகப்பெரிய பரிணாம வளர்ச்சிக் கட்டங்களில் ஒன்றாகக் கருதப்படுகிறது, மேலும் இது ஒரு கட்டத்தில், அமெரிக்காவில் நடன இசையின் மிகவும் பிரபலமான வடிவங்களில் ஒன்றாகும்.

பிரிவுக்கு செல்லவும்

• ஸ்விங் இசை என்றால் என்ன?
• ஸ்விங் இசையின் சுருக்கமான வரலாறு
• ஸ்விங் இசையின் சிறப்பியல்புகள்
• 7 குறிப்பிடத்தக்க ஸ்விங் இசைக்குழுக்கள் மற்றும் கலைஞர்கள்
• இசை பற்றி மேலும் அறிய விரும்புகிறீர்களா?
• ஹெர்பி ஹான்காக்கின் மாஸ்டர் கிளாஸ் பற்றி மேலும் அறிக

25 வீடியோ பாடங்களில் உங்கள் சொந்த ஒலியை மேம்படுத்தவும், இசையமைக்கவும், உருவாக்கவும் கற்றுக்கொள்ளுங்கள்.

ஸ்விங் இசை என்றால் என்ன?

ஸ்விங் மியூசிக் என்பது ஜாஸ் பாணியாகும், இது முதன்மையாக 1930 கள் மற்றும் 1940 களின் பெரிய இசைக்குழுக்களால் நிகழ்த்தப்பட்டது. இது அந்த நேரத்தில் பிரபலமான நடன இசையாக இருந்தது, இது முறையான மேம்பாடு, விரைவான டெம்போஸ் மற்றும் ஒரு ஒலி ஆகியவற்றால் குறிக்கப்பட்டது, இது பெரும்பாலும் ரம்பன்க்டியஸ் என்று விவரிக்கப்பட்டது. பல ஜாஸ் இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்கள் ஆடிய நடன இடங்கள் இரண்டாம் உலகப் போரைத் தொடர்ந்து சகாப்தத்தின் தவிர்க்க முடியாத வீழ்ச்சிக்கு முன்னர் பிரபலமும் வெற்றியும் பெற்றன, ஆனால் பல ஸ்விங் இசைக்கலைஞர்கள் ஜாஸ் மற்றும் பிரபலமான இசையின் திசையில் நீடித்த தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினர்.

ஸ்விங் இசையின் சுருக்கமான வரலாறு

ஸ்விங் இசையின் வரலாறு பற்றிய சுருக்கமான பார்வை இங்கே.

• 1920 களின் முற்பகுதியில் தோன்றியது : 1920 களின் பெரிய இசைக்குழு இயக்கம் ஸ்விங் இசைக்கு வழி வகுத்தது. முதல் பிரபலமான பெரிய இசைக்குழுக்களில் ஒன்று நியூயார்க்கை தளமாகக் கொண்ட பிளெட்சர் ஹென்டர்சன் ஆர்கெஸ்ட்ரா, இது டிரம்பீட்டர் லூயிஸ் ஆம்ஸ்ட்ராங் மற்றும் சாக்ஸபோன் பிளேயர்கள் பென்னி கார்ட்டர் மற்றும் கோல்மன் ஹாக்கின்ஸ் போன்ற இசைக்கலைஞர்களைப் பயன்படுத்தியது. ஹென்டர்சன் ஒரு திறமையான ஏற்பாட்டாளராக இருந்தார், அவர் அடிப்படையில் ஸ்விங் இசைக்கான சூத்திரத்தை நிறுவினார், இசைக்குழுவை பிரிவுகளாக உடைத்து, ஒவ்வொரு பகுதியும் எவ்வாறு பாய்கிறது மற்றும் மற்றொன்றை நிறைவு செய்கிறது என்பதைக் கண்டறிந்தார்.
• 1920 களின் பிற்பகுதியில் : 1920 களின் பிற்பகுதியில், ஹென்டர்சனின் இசைக்குழுவின் பாணியில் பெரிய இசைக்குழுக்கள் நாட்டை புயலால் அழைத்துச் செல்லும். 1927 ஆம் ஆண்டில், டிரம்பீட்டர் டியூக் எலிங்டன் மற்றும் அவரது இசைக்குழு ஹார்லெமில் உள்ள காட்டன் கிளப்பில் ஹவுஸ் பேண்ட் ஆனது, அங்கு இசைக்குழுவின் தொகுப்புகள் தொடர்ந்து வானொலியில் ஒளிபரப்பப்பட்டன. இந்த ஒளிபரப்புகள் கேப் காலோவே மற்றும் ஜிம்மி லுன்ஸ்ஃபோர்டின் இசைக்குழுக்கள் போன்றவற்றிற்கும் வெளிப்பாட்டைக் கொடுத்தன, மேலும் பெரிய இசைக்குழு ஸ்விங் இசையில் பொதுமக்களின் வெளிப்பாட்டை அதிகரித்தன. ஒரு வருடம் கழித்து, ஏர்ல் ஹைன்ஸ் சிகாகோவின் கிராண்ட் டெரஸ் கபேயில் இருந்து நடுப்பகுதியில் தனது சொந்த இசையை வாசித்தார்.
• பெரும் மந்தநிலையின் போது ஹேடே : 1930 களில் அமெரிக்கா பெரும் மந்தநிலையிலிருந்து விலகியபோது, ​​ஸ்விங் இசை பெருகிய முறையில் பிரபலமடைந்தது. டாமி டோர்சி, பென்னி குட்மேன், ஆர்ட்டி ஷா மற்றும் சிக் வெப் போன்ற இசைக்குழுக்களின் தலைமையில், ஸ்விங் டான்ஸ் இசைக்குழுக்கள் 1930 களில் செழித்து வளர்ந்தன, இது ஜிட்டர்பக் மற்றும் லிண்டி ஹாப் போன்ற புதிய பிரபலமான ஸ்விங் நடனங்களை ஊக்குவித்தது.
• 1940 களில் ஒளிபரப்பு : 1940 களில், ஸ்விங் இசை ரேடியோ ஏர் அலைகளில் ஆதிக்கம் செலுத்தியது. எலா ஃபிட்ஸ்ஜெரால்ட் மற்றும் ஃபிராங்க் சினாட்ரா போன்ற பிரபல பாடகர்கள் ஜாஸ் இசைக்குழு ஒலிக்கு ஒரு புதிய உறுப்பைக் கொண்டு வந்தனர். இருப்பினும், 1940 களின் பிற்பகுதியில், ஸ்விங் சகாப்தம் முடிவுக்கு வந்தது. நியூயார்க் இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் சார்லி பார்க்கர் மற்றும் டிஸ்ஸி கில்லெஸ்பி போன்ற இசைக்குழு வீரர்கள் நிலையான ஸ்விங் ஒலியிலிருந்து விலகி பெபோப் எனப்படும் சிக்கலான ஜாஸின் புதிய பாணியை உருவாக்கினர்.

ஸ்விங் இசையின் சிறப்பியல்புகள்

ஜாஸ் இசையின் மிகவும் அடையாளம் காணக்கூடிய பாணிகளில் ஸ்விங் இசை ஒன்றாகும். ஸ்விங் இசையின் சில முக்கிய கூறுகள் பின்வருமாறு:

1. நடனமாடக்கூடியது : ஸ்விங் மியூசிக் என்பது 1930 கள் மற்றும் 1940 களின் மிகச்சிறந்த நடன இசையாகும், இது விரைவான வேகத்திற்கும் அதிக ஆற்றலுக்கும் பெயர் பெற்றது. பெரும் மந்தநிலையின் மத்தியில் மக்கள் ஒரு உணர்வு-நல்ல தீர்வாக ஸ்விங் இசையை நோக்கி திரும்பினர். ஸ்விங் இசையின் உற்சாகமான டெம்போ அதை சிறந்த நடன பள்ளமாக மாற்றியது, மேலும் ஜிட்டர்பக், லிண்டி ஹாப் மற்றும் பூகி-வூகி போன்ற பல்வேறு நடனங்கள் இந்த நேரத்தில் ஊசலாடியது.
2. அழைப்பு மற்றும் பதில் ரிஃப்கள் : ஸ்விங் இசை பெரும்பாலும் பியானோ, டிரம்ஸ் மற்றும் பாஸின் ரிதம் பிரிவால் தொகுக்கப்படுகிறது, அதனுடன் பித்தளை மற்றும் வூட்வைண்ட் பிரிவுகள் விளையாடுகின்றன அழைப்பு மற்றும் பதில் . அழைப்பு மற்றும் பதில் என்பது ஒரு உரையாடலுக்கு ஒத்ததாக செயல்படும் ஒரு தொகுப்பு நுட்பமாகும். இசையின் ஒரு சொற்றொடர் அழைப்பாக செயல்படுகிறது, மேலும் இசையின் வேறுபட்ட சொற்றொடரால் பதிலளிக்கப்படுகிறது. இந்த சொற்றொடர்கள் குரல், கருவி அல்லது இரண்டும் இருக்கலாம்.
3. முறையான ஏற்பாடுகளைப் பயன்படுத்துகிறது : பாரம்பரிய ஜாஸில் காணப்படும் குழு மேம்பாட்டைப் போலன்றி, ஒரு பெரிய இசைக்குழுவில் ஸ்விங் இசைக்கலைஞர்கள் கண்டிப்பான அமைப்பு மற்றும் ஏற்பாட்டில் ஒட்டிக்கொள்கிறார்கள். சோலோயிஸ்டுகள் பெரும்பாலும் தங்கள் சொந்த மெல்லிசைகளுடன் இசைக்குழுவை மேம்படுத்தினர், இருப்பினும் இசைக்குழுக்கள் பொதுவாக அவர்கள் விரும்பிய பகுதிகளைக் குறிப்பிட்டு அவற்றை இசையமைப்பில் சேர்க்கும்.

முக்கிய வகுப்பு

உங்களுக்காக பரிந்துரைக்கப்படுகிறது

உலகின் மிகச்சிறந்த மனதினால் கற்பிக்கப்படும் ஆன்லைன் வகுப்புகள். இந்த வகைகளில் உங்கள் அறிவை விரிவாக்குங்கள்.

ஜாஸ் கற்றுக்கொடுக்கிறது

செயல்திறன் கலையை கற்பிக்கிறது

பாடுவதைக் கற்பிக்கிறது

நாட்டுப்புற இசையை கற்றுக்கொடுக்கிறது

7 குறிப்பிடத்தக்க ஸ்விங் இசைக்குழுக்கள் மற்றும் கலைஞர்கள்

ஒரு புரோ போல சிந்தியுங்கள்

25 வீடியோ பாடங்களில் உங்கள் சொந்த ஒலியை மேம்படுத்தவும், இசையமைக்கவும், உருவாக்கவும் கற்றுக்கொள்ளுங்கள்.

சற்றே சுருக்கமான உச்சக்கட்டம் இருந்தபோதிலும், ஸ்விங் சகாப்தம் சமகால ஜாஸ் இசைக்கலைஞர்களுக்கு பிரபலமான புகழை அடைய ஒரு வாகனமாக மாறும், அத்துடன் அவர்களின் சொந்த ஸ்டைல்களைக் கண்டுபிடிக்கும். சில குறிப்பிடத்தக்க ஸ்விங் கலைஞர்கள் பின்வருமாறு:

1. லூயிஸ் ஆம்ஸ்ட்ராங் : ஸ்விங் இசையின் ஆரம்பகால முன்னோடிகளில் ஒருவராகக் கருதப்படும் ஆம்ஸ்ட்ராங் தனது புதுமையான பாணி மற்றும் ஒத்திசைவுகளுக்கு பெயர் பெற்றவர், அவரது இசையமைப்புகள் மற்றும் நிகழ்ச்சிகளுக்கு அவரது ஸ்விங்கிங் ’ரிஃப்களைக் கொண்டுவந்தார். ஆம்ஸ்ட்ராங்கின் ஆற்றல்மிக்க மற்றும் தாள பாணி அடுத்த தலைமுறைகளுக்கு இசைக்கலைஞர்களுக்கு வலுவான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தும்.
2. கேப் காலோவே : பாடகர் மற்றும் இசைக்குழு கேப் காலோவே ஸ்விங் மியூசிக் சகாப்தத்தின் மிகவும் பிரபலமான இசைக்குழுக்களில் ஒன்றை வழிநடத்தினார், பெரும்பாலும் அவரது இசைக்குழுவுடன் ஒரு பாடகராக நடித்தார். அவர் சிதறல்-பாடலில் தேர்ச்சி பெற்றவராகக் கருதப்பட்டார், இது சகாப்தத்தில் பிரபலமான பாணியிலான குரலாக மாறியது. தேசிய அளவில் ஒருங்கிணைந்த வானொலி நிகழ்ச்சியைக் கொண்ட முதல் ஆப்பிரிக்க அமெரிக்க இசைக்கலைஞர் காலோவே ஆவார், மேலும் ஒரு மில்லியனுக்கும் அதிகமான பதிவுகளை விற்றார்.
3. பாஸியை எண்ணுங்கள் : ஒரு இளைஞனாக, 1920 களின் நடுப்பகுதியில் கன்சாஸ் நகரில் சிக்கித் தவிக்கும் வரை கவுண்ட் பாஸி ஒரு வ ude டீவில் சுற்றுக்கு பியானோ வாசித்தார். அங்கு, உள்ளூர் இசைக்கலைஞர்களுடன் ஜாஸ் இசைக்குழுவைக் கட்டினார். கவுண்ட் பாஸி தனது குறைந்தபட்ச பியானோ பாணி மற்றும் கவர்ந்திழுக்கும் தலைமைக்கு பெயர் பெற்றார். வூட்ஸைடில் ஒன் ஓ’க்லாக் ஜம்ப் மற்றும் ஜம்பின் ’போன்ற அவரது பல இசையமைப்புகள் மிகச்சிறந்த ஸ்விங் சகாப்த பாடல்களாக மாறின.
4. டியூக் எலிங்டன். : ஒரு அற்புதமான பியானோ பிளேயர், டியூக் எலிங்டன் இட் டோன்ட் மீன் எ திங் (இஃப் இட் ஐன் காட் தட் ஸ்விங்) மற்றும் கேரவன் உள்ளிட்ட நூற்றுக்கணக்கான பாடல்களை இயற்றினார். 1899 ஆம் ஆண்டில் பிறந்து, ராக்டைம் பியானோ கலைஞர்களால் ஈர்க்கப்பட்ட டியூக் எலிங்டன் இருபதாம் நூற்றாண்டின் மிகவும் செல்வாக்கு மிக்க இசைக்குழுக்களில் ஒருவரானார், 50 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக தனது ஜாஸ் இசைக்குழுவை வழிநடத்தினார்.
5. பென்னி குட்மேன் : ஆகஸ்ட் 21, 1935 இல், பென்னி குட்மேனின் ஜாஸ் இசைக்குழு லாஸ் ஏஞ்சல்ஸில் ஒரு இசை நிகழ்ச்சியை நடத்தியது, இது ஒரு உற்சாகமான கூட்டத்தை நடனமாட தூண்டியது. அந்த நிகழ்ச்சிக்குப் பிறகு, பென்னி குட்மேனின் நற்பெயர் நாடு முழுவதும் பரவியது, அவருக்கு தி கிங் ஆஃப் ஸ்விங் என்ற பட்டத்தைப் பெற்றது. அர்ப்பணிப்புள்ள கிளாரினெட் பிளேயரும் பிரபலமற்ற பரிபூரணவாதியுமான பென்னி குட்மேன் திறமையான இசைக்கலைஞர்களை வேலைக்கு அமர்த்தினார், அவர்கள் ஒரு நாள் ஹாரி ஜேம்ஸ் மற்றும் உட்டி ஹெர்மன் உள்ளிட்ட தங்கள் சொந்த இசைக்குழுக்களைத் தொடங்குவர்.
6. க்ளென் மில்லர் : 1920 களில் பென் பொல்லக்கின் சிகாகோவை தளமாகக் கொண்ட இசைக்குழுவில் ஒரு டிராம்போனிஸ்டாக தனது வாழ்க்கையைத் தொடங்கிய பிறகு, க்ளென் மில்லர் தனது தலைமுறையின் மிகவும் பிரபலமான பெரிய இசைக்குழு தலைவர்களில் ஒருவரானார். ஒரு புதுமையான இசையமைப்பாளரும் ஏற்பாட்டாளருமான க்ளென் மில்லர் மூன்லைட் செரினேட் மற்றும் இன் தி மூட் உள்ளிட்ட பல வெற்றி பாடல்களை எழுதினார்.
7. பென்னி மோட்டன் : மோட்டன் ஒரு ஜாஸ் பியானோ மற்றும் கன்சாஸ் சிட்டி ஆர்கெஸ்ட்ராவின் இசைக்குழு. அவர் ஃப்ளெட்சர் ஹென்டர்சனிடமிருந்து தனது உத்வேகத்தின் பெரும்பகுதியைப் பெற்றார், மேலும் பெரும்பாலும் ஸ்டாம்ப் பீட் (அந்த நேரத்தில் பிரபலமான கன்சாஸ் சிட்டி பாணி) இடம்பெறும் பாடல்களை இயற்றினார். அவரது இசையமைப்புகளில் ஒன்றான மோட்டனின் ஸ்விங், ஸ்விங் இசையின் வளர்ச்சியில் முக்கியமானது.

இசை பற்றி மேலும் அறிய விரும்புகிறீர்களா?

உடன் சிறந்த இசைக்கலைஞராகுங்கள் மாஸ்டர் கிளாஸ் ஆண்டு உறுப்பினர் . ஹெர்பி ஹான்காக், இட்ஷாக் பெர்ல்மேன், செயின்ட் வின்சென்ட், ஷீலா ஈ., டிம்பலாண்ட், டாம் மோரெல்லோ மற்றும் பலவற்றை உள்ளடக்கிய இசை எஜமானர்களால் கற்பிக்கப்பட்ட பிரத்யேக வீடியோ பாடங்களுக்கான அணுகலைப் பெறுங்கள்.