பளபளக்கும் தங்கத்தை விட குஸ்டாவ் கிளிம்டுக்கு இன்னும் நிறைய இருக்கிறது. சர்ச்சைக்குரிய வியன்னாஸ் ஓவியர், மிகவும் பிரபலமானவர் அந்த முத்தம் , ஆர்ட் நோவியோ இயக்கத்தில் ஒரு முக்கிய இடமாக இருந்தது மற்றும் வியன்னா பிரிவினையுடன் கலை உலகில் ஒரு முக்கிய செல்வாக்கைக் கொண்டிருந்தது.
பிரிவுக்கு செல்லவும்
- குஸ்டாவ் கிளிமட் யார்?
- குஸ்டாவ் கிளிமட்டின் சுருக்கமான வாழ்க்கை வரலாறு
- குஸ்டாவ் கிம்ப்டின் கலை பாணியின் 3 பண்புகள்
- குஸ்டாவ் கிளிம்டின் 3 பிரபலமான படைப்புகள்
- உங்கள் கலை திறன்களைத் தட்டவும் தயாரா?
- ஜெஃப் கூன்ஸின் மாஸ்டர் கிளாஸ் பற்றி மேலும் அறிக
வண்ணம், அளவு, வடிவம் மற்றும் பலவற்றை உங்கள் படைப்பாற்றலைச் சேர்ப்பதற்கும், உங்களில் இருக்கும் கலையை உருவாக்குவதற்கும் ஜெஃப் கூன்ஸ் உங்களுக்குக் கற்பிக்கிறார்.
மேலும் அறிக
குஸ்டாவ் கிளிமட் யார்?
குஸ்டாவ் கிளிமட் (1862-1918) ஒரு ஆஸ்திரிய சிம்பாலிஸ்ட் ஓவியர் ஆவார், இது அலங்கார ஓவியங்களுக்கு தங்கத்தில் பூசப்பட்டிருந்தது. இம்ப்ரெஷனிசம் மற்றும் ஆர்ட் நோவியோ உள்ளிட்ட சிம்பலிசத்திற்கு கூடுதலாக பல கலை இயக்கங்களால் கிளிமட்டின் பணி ஈர்க்கப்பட்டது. ஓவியங்கள், சுவரோவியங்கள், ஓவியங்கள் மற்றும் அலங்காரக் கலையை உள்ளடக்கிய கிளிம்ட்டின் உடல் அமைப்பு - உருவகங்களையும் பெண் உடலையும் பெரிதும் கொண்டுள்ளது.
அவரது படைப்பில் வெளிப்படையான சிற்றின்பம் விமர்சனத்தை ஈட்டியது மற்றும் கிளிமட் வியன்னா கலைஞர்கள் சங்கத்தை விட்டு வெளியேற வழிவகுத்தது. சமகால கலைக்கு ஆஸ்திரியாவின் பழமைவாத அணுகுமுறையின் எதிர்வினையாக உருவான அவாண்ட்-கார்ட் ஆஸ்திரிய கலைஞர்களின் குழுவை உள்ளடக்கிய ஒரு கலை இயக்கமான வியன்னா பிரிவினையின் நிறுவனத் தலைவராக கிளிம் இருந்தார்.
குஸ்டாவ் கிளிமட்டின் சுருக்கமான வாழ்க்கை வரலாறு
கிளிம்ட் ஒரு மாபெரும் சிம்பாலிஸ்ட் ஓவியர் ஆவார், மேலும் அவரது அலங்கரிக்கப்பட்ட மற்றும் சிற்றின்ப படைப்புகள் அவரை இருபதாம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் கலை உலகின் ஒரு கசப்பான தூண்டுதலாக மாற்றின.
- ஆரம்ப கால வாழ்க்கை : குஸ்டாவ் கிளிமட் 1862 இல் ஆஸ்திரியாவின் பாம்கார்டனில் பிறந்தார், ஏழு குழந்தைகளில் இரண்டாவது. அவரது தந்தை ஒரு தங்க செதுக்குபவர், அவரும் அவரது இரண்டு சகோதரர்களும் ஒரு கலை திறமையை பகிர்ந்து கொண்டனர். அவரது குழந்தைப் பருவம் வறுமையால் குறிக்கப்பட்டிருந்தாலும், கிளிம்ட் கலை மீதான தனது ஆர்வத்தைத் தொடர்ந்தார்.
- கலைஞர் நிறுவனம் : கிளிமட் 1883 ஆம் ஆண்டில் வியன்னா குன்ஸ்ட்க்வெர்பெஸ்சுலே (ஸ்கூல் ஆஃப் அப்ளைடு ஆர்ட்ஸ்) இல் பட்டம் பெற்றார். அதே ஆண்டில், அவர் தனது சகோதரர் எர்ன்ஸ்ட் கிளிமட் மற்றும் மற்றொரு ஓவியரான ஃபிரான்ஸ் மாட்ச் ஆகியோருடன் ஒரு கலைஞர்களின் ஸ்டுடியோவை நிறுவினார். ஒன்றாக, அவர்கள் மிகவும் கல்வி மற்றும் வழக்கமான வரலாற்றுவாத பாணியுடன் நெருக்கமாக இணைந்த சுவரோவியங்களை வரைந்தனர்.
- பொது கமிஷன்கள் : 1892 இல் கிளிம்டின் தந்தை மற்றும் சகோதரர் எர்ன்ஸ்டின் இறப்புகள் அவரது கலை பாணியில் ஒரு மாற்றத்தைக் குறிக்கின்றன. வியன்னா பல்கலைக்கழகத்தின் பெரிய மண்டபத்தின் உச்சவரம்பை வரைவதற்கு 1894 கமிஷனுடன் அவரது தொழில் வாழ்க்கையின் ஒரு புதிய அத்தியாயம் தொடங்கியது. நிறுவனத்திற்கு கிளிமட்டின் பங்களிப்புகள் அவற்றின் அசாதாரண அடையாளங்கள் மற்றும் ஆபாச நிர்வாணங்கள் காரணமாக சர்ச்சைக்குள்ளானது. 1905 ஆம் ஆண்டில், கிளிமட் பல்கலைக்கழகத்துடனான தனது ஒப்பந்தத்திலிருந்து விலகினார், தனது வாழ்நாள் முழுவதும் பொது கமிஷன்களை கைவிட்டு, அதற்கு பதிலாக பணக்கார புரவலர்களை நம்பியிருந்தார்.
- வியன்னா பிரிவு : 1897 ஆம் ஆண்டில் பல்கலைக்கழகத் திட்டத்தில் பணிபுரியும் போது, கிளிமட் வெரினிகுங் பில்டெண்டர் கோன்ஸ்ட்லர் ஆஸ்டெரிச்ஸை (ஆஸ்திரிய கலைஞர்களின் ஒன்றியம் அல்லது வியன்னா பிரிவினை) நிறுவினார். வியன்னா பிரிவினை கண்காட்சிகளை நடத்தியது மற்றும் கிளிம்டைக் காட்சிப்படுத்தியது பீத்தோவன் ஃப்ரைஸ் (1902).
- இறப்பு : 1918 ஆம் ஆண்டில், கிளிமுக்கு பக்கவாதம் ஏற்பட்டது, இறுதியில் வியன்னாவில் நுரையீரல் தொற்று காரணமாக இறந்தார்.
குஸ்டாவ் கிம்ப்டின் கலை பாணியின் 3 பண்புகள்
கிளிமட்டின் கலை பாணி அவரது வாழ்க்கை முழுவதும் வியத்தகு முறையில் மாறியது, ஆனால் அவரது நேரியல் வரைபடங்கள் அவரது படைப்பின் மூலக்கல்லாக இருந்தன. கிளிம்டின் பாணியின் கூறுகள் பின்வருமாறு:
- அலெகோரி : கிளிம்ட்டின் ஆரம்பகால படைப்புகள் பிரபலமான வரலாற்றாசிரியரின் பாணியில் இருந்தன, இது வரலாறு மற்றும் உருவகங்களின் புள்ளிவிவரங்கள் அல்லது சுருக்கக் கருத்துகளின் ஆளுமை ஆகியவற்றில் கவனம் செலுத்தியது. வரலாற்றுவாதத்தில் கிளிமட்டின் ஆர்வம் பின்னர் குறியீட்டுக்கு மாறியது, இது ஒரு சுருக்கமான, தெளிவற்ற மற்றும் கனவான லென்ஸ் மூலம் உருவகத்தைப் பார்த்தது.
- தங்கம் : கிளிம்டின் புகழ்பெற்ற தங்க பயன்பாடு 1903 இல் இத்தாலியின் ரவென்னாவில் உள்ள பசிலிக்கா டி சான் விட்டேலுக்கு அவர் சென்றதன் மூலம் ஈர்க்கப்பட்டது. சான் விட்டேலில் பைசண்டைன் மொசைக்ஸைப் பார்த்த பிறகு, அவர் தனது உருவப்படங்களுக்கு தங்கம் மற்றும் வெள்ளி இலைகளைப் பயன்படுத்தத் தொடங்கினார். கிளிமட்டின் பொற்காலம் விமர்சன கவனத்தைப் பெற்றது.
- பெண் வடிவம் : பெண்கள் கிளிம்டின் முதன்மை பாடமாக இருந்தனர். 1914 மற்றும் 1917 க்கு இடையில் அவர் வரைந்த எலிசபெத் லெடரர் மற்றும் ரியா மங்க் ஆகியோரின் உருவப்படங்களைப் போலவே அவரது மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்களில் பெண்களின் முகங்கள் யதார்த்தமானவை, அதே நேரத்தில் அவர்களின் உடல்கள் தட்டையானவை. இந்த வழியில், கிளிமட் பாரம்பரிய உருவப்படத்திற்கும் இம்ப்ரெஷனிசம் மற்றும் சிம்பலிசத்தின் கலை இயக்கங்களுக்கும் இடையில் ஒரு சமநிலையைத் தருகிறார்.
முக்கிய வகுப்பு
உங்களுக்காக பரிந்துரைக்கப்படுகிறது
உலகின் மிகச்சிறந்த மனதினால் கற்பிக்கப்படும் ஆன்லைன் வகுப்புகள். இந்த வகைகளில் உங்கள் அறிவை விரிவாக்குங்கள்.
ஜெஃப் கூன்ஸ்கலை மற்றும் படைப்பாற்றல் கற்பிக்கிறது
மேலும் அறிக ஜேம்ஸ் பேட்டர்சன்
எழுதுவதைக் கற்பிக்கிறது
மேலும் அறிக அஷர்செயல்திறன் கலையை கற்பிக்கிறது
ஒரு கதையில் மோதல் என்றால் என்னமேலும் அறிக அன்னி லெய்போவிட்ஸ்
புகைப்படம் எடுத்தல் கற்பிக்கிறது
மேலும் அறிககுஸ்டாவ் கிளிம்டின் 3 பிரபலமான படைப்புகள்
ஒரு புரோ போல சிந்தியுங்கள்
வண்ணம், அளவு, வடிவம் மற்றும் பலவற்றை உங்கள் படைப்பாற்றலைச் சேர்ப்பதற்கும், உங்களில் இருக்கும் கலையை உருவாக்குவதற்கும் ஜெஃப் கூன்ஸ் உங்களுக்குக் கற்பிக்கிறார்.
வகுப்பைக் காண்ககிளிமட்டின் படைப்புகள் அருங்காட்சியகங்களால் விற்கப்படும் மிகவும் இனப்பெருக்கம் செய்யப்பட்ட அச்சிட்டுகளில் ஒன்றாகும். கிளிமட்டின் மிகவும் அடையாளம் காணக்கூடிய துண்டுகள் பின்வருமாறு:
- அந்த முத்தம் (1908-09) : கிளிமட்டின் மிகச் சிறந்த ஓவியம் அவரது தங்க காலத்திலிருந்து வந்தது. இந்த ஓவியம் தங்க இலை மற்றும் அலங்கார வடிவங்களுடன் பொறிக்கப்பட்ட இரண்டு காதலர்களை சித்தரிக்கிறது-செவ்வகங்களில் மூடப்பட்டிருக்கும் மனிதன் மற்றும் பெண் செறிவான வட்டங்களில்.
- அடீல் ப்ளாச்-பாயர் I. (1907) : அவரது புரவலர்களில் ஒருவரான அடீல் ப்ளாச்-பாயரின் கிளிமட்டின் உருவப்படம் வெள்ளி மற்றும் தங்க இலைகளைக் கொண்டுள்ளது. இந்த ஓவியம் ப்ளொச்-பாயரின் ஆடைகளில் சுழற்சிகள், அரை வட்டங்கள் மற்றும் எகிப்திய கண் சின்னங்கள் உள்ளிட்ட அலங்கார வடிவங்களைக் காட்டுகிறது. இரண்டாம் உலகப் போரின்போது நாஜிகளால் அவரது குடும்பத்தின் வீட்டிலிருந்து பறிமுதல் செய்யப்பட்ட ஓவியத்தை திருப்பித் தருமாறு ப்ளொச்-பாயரின் மருமகள் ஆஸ்திரிய அரசாங்கத்தின் மீது வழக்குத் தொடுத்தபோது இந்த உருவப்படம் ஒரு சர்வதேச வழக்கு என்ற தலைப்பில் புகழ் பெற்றது. ஓவியம் ப்ளொச்-பாயர் குடும்பத்திற்குத் திரும்பிய பிறகு, இது 2006 இல் ஏலத்தில் சாதனை படைத்த 5 135 மில்லியனுக்கு விற்கப்பட்டது.
- பெண்ணின் மூன்று வயது (1905) : இந்த உருவக ஓவியம் கிளிமுக்கு பிடித்த கருப்பொருளில் ஒன்றான வாழ்க்கைச் சுழற்சியை நிர்வாண வடிவத்தில் ஆர்வம் கொண்டு ஒருங்கிணைக்கிறது. இந்த ஓவியத்தில், ஒரு இளம் பெண் ஒரு குழந்தையை வைத்திருக்கிறாள். அவரது இடதுபுறத்தில் ஒரு வயதான பெண்மணி, அவரது நரை முடியால் முகம் மறைக்கப்பட்டுள்ளது.
உங்கள் கலை திறன்களைத் தட்டவும் தயாரா?
பிடுங்க மாஸ்டர் கிளாஸ் ஆண்டு உறுப்பினர் மிட்டாய் நிற பலூன் விலங்கு சிற்பங்களுக்காக அறியப்பட்ட (நவீன மற்றும் நவீன) நவீன கலைஞரான ஜெஃப் கூன்ஸின் உதவியுடன் உங்கள் படைப்பாற்றலின் ஆழத்தை பறிக்கவும். ஜெஃப்பின் பிரத்யேக வீடியோ பாடங்கள் உங்கள் தனிப்பட்ட சின்னத்தை சுட்டிக்காட்டவும், வண்ணத்தையும் அளவைப் பயன்படுத்தவும், அன்றாட பொருட்களில் அழகை ஆராயவும் மேலும் பலவற்றையும் கற்பிக்கும்.
சுவாரசியமான கட்டுரைகள்
