நியோ-தாதா கலை இயக்க வழிகாட்டி: 5 செல்வாக்கு மிக்க நியோ-டாடிஸ்டுகள்

அபத்தமான, ஒத்துழைப்பு மற்றும் புதுமைப்பித்தன், நியோ-தாதா மதம் 1950 களில் கலை உலகில் புரட்சியை ஏற்படுத்தியது, இன்றும் நம் கலாச்சாரத்தை தொடர்ந்து பாதிக்கிறது.

பிரிவுக்கு செல்லவும்

• நியோ-தாதிசம் என்றால் என்ன?
• நியோ-தாதா கலையின் சுருக்கமான வரலாறு
• நியோ-தாதா கலையின் சிறப்பியல்புகள்
• 5 செல்வாக்கு மிக்க நியோ-தாதா கலைஞர்கள்
• உங்கள் கலை திறன்களைத் தட்டவும் தயாரா?
• ஜெஃப் கூன்ஸின் மாஸ்டர் கிளாஸ் பற்றி மேலும் அறிக

வண்ணம், அளவு, வடிவம் மற்றும் பலவற்றை உங்கள் படைப்பாற்றலைச் சேர்ப்பதற்கும், உங்களில் இருக்கும் கலையை உருவாக்குவதற்கும் ஜெஃப் கூன்ஸ் உங்களுக்குக் கற்பிக்கிறார்.

நியோ-தாதிசம் என்றால் என்ன?

நியோ-தாடிசம் என்பது 1950 களின் பிற்பகுதியில் தொடங்கிய ஒரு அவாண்ட்-கார்ட் கலை இயக்கமாகும். கலை விமர்சகர் பார்பரா ரோஸ் இருபதாம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் தாதாவாதிகளுடன் இயக்கத்தின் ஒற்றுமையைக் குறிக்கும் வகையில் இந்த வார்த்தையை உருவாக்கினார். தாடிசத்தை வரையறுக்கும் வேண்டுமென்றே சர்ச்சைக்கு மாறாக, நியோ-தாதிசம் சற்றே விளையாட்டுத்தனமாகவும் முரண்பாடாகவும் இருந்தது. இரு இயக்கங்களும் கலைக்கும் நிஜ வாழ்க்கைக்கும் இடையிலான இடைவெளியை மூடுவதற்கு முயன்ற போதிலும், முந்தைய தாதாவாதிகள் கலைக்கு எதிரானவர்களாக இருந்தனர், இது அவர்களின் படைப்புகளில் கலை உலகின் அர்த்தமற்ற தன்மையை எடுத்துக்காட்டுகிறது. நியோ-டாடிஸ்ட் கலை இயக்கம் ஒரே நேரத்தில் கொண்டாட்டம் மற்றும் வணிகவாதம் மற்றும் பிரபலமான கலாச்சாரத்தை கேலி செய்வதன் மூலம் ஒன்றுபட்ட கலைஞர்களைக் கொண்டிருந்தது.

நியோ-தாதா கலையின் சுருக்கமான வரலாறு

முதல் தாதா இயக்கம் சுவிட்சர்லாந்தின் சூரிச்சில் 1910 களின் நடுப்பகுதியில் முதலாம் உலகப் போர், முதலாளித்துவ கலாச்சாரம் மற்றும் தேசியவாதத்தின் எழுச்சிக்கு பதிலளித்தது. மிகவும் செல்வாக்கு மிக்க தாதா கலைஞர்களில் ஒருவரான மார்செல் டுச்சாம்ப், சர்ச்சைக்குரிய ஆயத்த சிற்பம் நீரூற்று (1917) ஒரு பீங்கான் சிறுநீரைக் கொண்டிருந்தது. பல தசாப்தங்களுக்குப் பிறகு, 1950 களில், அமெரிக்க கலைஞர்களின் குழு சில தாதா கொள்கைகளை புதுப்பித்தது, ஜாக்சன் பொல்லாக் மற்றும் வில்லெம் டி கூனிங் போன்ற மேலாதிக்க சுருக்க வெளிப்பாட்டு போக்குகள் கலைஞர்களுக்கு சவால் விடுத்தது. நியோ-டாடிஸ்டுகள் புதிய கலை மற்றும் பாணிகளை உருவாக்கினர், அவை பாப் கலை, ஃப்ளக்சஸ் மற்றும் நோவியோ ரியாலிஸ்மே ஆகியவற்றுக்கு வழி வகுத்தன.

நியோ-தாதா கலையின் சிறப்பியல்புகள்

நியோ-தாதிசம் பரந்த அளவிலான பாணிகளையும் கலை வடிவங்களையும் உள்ளடக்கியது, ஆனால் இயக்கத்திற்கு ஒரு சில நிலையான பண்புகள் உள்ளன.

எழுத்தில் பதற்றத்தை உருவாக்குவது எப்படி

1. ஒத்துழைப்பின் ஆவி : நியோ-தாதா கலை இயக்கம் மிகவும் ஒத்துழைப்புடன், நடனக் கலைஞர்கள், ஓவியர்கள், இசைக்கலைஞர்கள், புகைப்படக் கலைஞர்கள், திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்கள் மற்றும் கவிஞர்களை ஒன்றிணைத்தது. இந்த கட்டுப்பாடற்ற அணுகுமுறை கலைஞர்களை ஒருவருக்கொருவர் சுதந்திரமாக வேலை செய்ய அனுமதித்தது, பெரும்பாலும் பல கலை வடிவங்களை ஒரு பகுதிக்கு ஒன்றாகக் கொண்டுவருகிறது.
2. அபத்தமான மாறுபாட்டின் பயன்பாடு : நவீன உலகின் நுகர்வோர் கலாச்சாரத்தையும், அமெரிக்காவில் பனிப்போர் காலநிலையையும் விமர்சிக்க நியோ-டாடிஸ்டுகள் பெரும்பாலும் இருண்ட நகைச்சுவை, முரண் மற்றும் முட்டாள்தனத்தை பயன்படுத்தினர்.
3. பார்வையாளரின் விளக்கத்திற்கு முக்கியத்துவம் கொடுங்கள் : நியோ-தாதிசம் கலைஞரின் நோக்கம் குறித்து பார்வையாளரின் விளக்கத்தை வலியுறுத்தியது. இந்த புதுமையான பாணி நவீன கலையில் முன்னர் வைத்திருந்த கருத்துக்களிலிருந்து தர்க்கம், காரணம் மற்றும் பொருளை மதிப்பிடுவதைக் குறிக்கிறது.
4. பொருட்களுடன் பரிசோதனை : நியோ-டாடிஸ்டுகள் தங்கள் கலைப்படைப்புகளில் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட பொருள்கள் மற்றும் எதிர்பாராத பொருட்களைப் பயன்படுத்தினர். அன்றாட உருப்படிகளையும் பிரபலமான படங்களையும் பயன்படுத்துவதன் மூலம், நியோ-டாடாயிசம் உயர் கலைக்கும் குறைந்த கலைக்கும் இடையிலான வரிகளை மங்கச் செய்தது.
   

முக்கிய வகுப்பு

உங்களுக்காக பரிந்துரைக்கப்படுகிறது

உலகின் மிகச்சிறந்த மனதினால் கற்பிக்கப்படும் ஆன்லைன் வகுப்புகள். இந்த வகைகளில் உங்கள் அறிவை விரிவாக்குங்கள்.

கலை மற்றும் படைப்பாற்றல் கற்பிக்கிறது

எழுதுவதைக் கற்பிக்கிறது

செயல்திறன் கலையை கற்பிக்கிறது

புகைப்படம் எடுத்தல் கற்பிக்கிறது

5 செல்வாக்கு மிக்க நியோ-தாதா கலைஞர்கள்

ஒரு புரோ போல சிந்தியுங்கள்

வண்ணம், அளவு, வடிவம் மற்றும் பலவற்றை உங்கள் படைப்பாற்றலைச் சேர்ப்பதற்கும், உங்களில் இருக்கும் கலையை உருவாக்குவதற்கும் ஜெஃப் கூன்ஸ் உங்களுக்குக் கற்பிக்கிறார்.

நீங்கள் நியோ-தாடிஸத்தில் ஆர்வமாக இருந்தால், இந்த செல்வாக்குள்ள கலைஞர்களிடமிருந்து படைப்புகளை ஆராயுங்கள்.

1. ராபர்ட் ரோஷ்சென்பெர்க் : ராபர்ட் ரோஷ்சென்பெர்க் ஒரு ஓவியர், சிற்பி மற்றும் கிராஃபிக் கலைஞராக இருந்தார், அவர் தனது வாழ்க்கை முழுவதும் கலை எல்லைகளைத் தள்ளினார். அவனது வெள்ளை ஓவியங்கள் (1951) சுருக்க வெளிப்பாடுவாதத்திற்கு எளிமையான மற்றும் சிந்தனையைத் தூண்டும் சேர்த்தல். 1950 களின் பிற்பகுதியிலும் 1960 களின் முற்பகுதியிலும், ரவுசன்பெர்க் தனது கலையில் அன்றாட பொருட்களைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் அந்த பாணியின் வரம்புகளை கடந்தார், அவர் தனது கலைப்படைப்புகளைப் போலவே காம்பைன்ஸ் என்று அழைத்ததை உருவாக்கினார் ரைம் (1956), இது வர்ணம் பூசப்பட்ட கேன்வாஸில் கழுத்தை இணைத்தது. அவரது சில்க்ஸ்கிரீன் ஓவியங்கள் போன்றவை பின்னோக்கி நான் (1963) பத்திரிகைகளிலிருந்து எடுக்கப்பட்ட புகைப்படங்களையும் படங்களையும் பயன்படுத்தியது.
2. ஜாஸ்பர் ஜான்ஸ் : இராணுவத்தில் பணியாற்றிய பிறகு, ஜாஸ்பர் ஜான்ஸ் ராபர்ட் ரவுசன்பெர்க், அவாண்ட்-கார்ட் இசையமைப்பாளர் ஜான் கேஜ் மற்றும் நடன இயக்குனர் மெர்ஸ் கன்னிங்ஹாம் ஆகியோருடன் நட்பு கொண்டிருந்தார். 1954 ஆம் ஆண்டில், தனது 24 வயதில், ஜான்ஸ் ஒரு சூடான மெழுகு ஓவியத்தின் வேலையைத் தொடங்கினார் கொடி , அமெரிக்கக் கொடியின் இனப்பெருக்கம் இடம்பெற்றது, இறுதியில் அவர் நவீன கலை அருங்காட்சியகத்திற்கு விற்றார். ரவுசன்பெர்க் புறா போன்ற ஓவியங்களுடன் அன்றாட பொருட்களை மறுவடிவமைப்பதில் ஆழமாக உள்ளது நான்கு முகங்களுடன் இலக்கு (1955) மற்றும் வரைபடம் (1961). அவனது வர்ணம் பூசப்பட்டது (1960) வெற்று பீர் கேன்களின் சிற்பம். ஜான்ஸின் புதுமையான கலைப்படைப்புகள் பார்வையாளர்களை தங்கள் கலைக் கருத்தை மறுபரிசீலனை செய்ய ஊக்குவித்தன, பாப் எ t rt மற்றும் மினிமலிசம் போன்ற புதிய இயக்கங்களுக்கு களம் அமைத்தன.
3. மெர்ஸ் கன்னிங்ஹாம் : ஒரு புதிய நியோ-தாதா நடன இயக்குனர், மெர்ஸ் கன்னிங்ஹாம் 50 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக அமெரிக்க நடன உலகின் வெட்டு விளிம்பில் இருந்தார். தனது இருபதுகளின் ஆரம்பத்தில், கன்னிங்ஹாம் மார்த்தா கிரஹாம் நடன நிறுவனத்தில் படித்தார். 1953 வாக்கில், அவர் மெர்ஸ் கன்னிங்ஹாம் நடன நிறுவனத்தைத் தொடங்கினார். 1950 கள் மற்றும் 1960 களில், கன்னிங்ஹாம் இசையமைப்பாளர் ஜான் கேஜ், ராபர்ட் ரவுசன்பெர்க், ஆண்டி வார்ஹோல் மற்றும் ராய் லிச்சென்ஸ்டைன் போன்ற புகழ்பெற்ற கலைஞர்களுடன் ஒத்துழைத்தார். அவர் வாய்ப்பு மற்றும் அதிர்ஷ்டம் பற்றிய கருத்துக்களால் பாதிக்கப்பட்ட ஒரு நடன பாணியை உருவாக்கினார் சோலோயிஸ்ட் மற்றும் மூன்று நிறுவனங்களுக்கு பதினாறு நடனங்கள் (1951) மற்றும் சூட் மூலம் வாய்ப்பு (1953).
4. ஜான் கேஜ் : இருபதாம் நூற்றாண்டின் மிகவும் அசல் இசையமைப்பாளர்களில் ஒருவரான ஜான் கேஜ் வழக்கத்திற்கு மாறான கருவிகள் மற்றும் மல்டிமீடியா கூறுகளைப் பயன்படுத்தி ஒலியை ஆராய்ந்தார். அவர் பெரும்பாலும் அவரது படைப்பு மற்றும் காதல் கூட்டாளர் மெர்ஸ் கன்னிங்ஹாம் உட்பட பிற நியோ-டாடிஸ்டுகளுடன் ஒத்துழைத்தார். கூண்டின் கலவை 4′33 (1952) அவரது இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் கலைஞர்கள் அந்தக் காயின் காலத்திற்கு அமைதியாக இருப்பது சம்பந்தப்பட்டது-முழு நான்கு நிமிடங்கள் 33 வினாடிகள். இசையைப் பற்றிய அவரது சிந்தனையைத் தூண்டும் அணுகுமுறை 1950 கள் மற்றும் அடுத்த தசாப்தங்களில் கலை உலகத்தை பாதித்தது.
5. ஆலன் கப்ரோ : செயல்திறன் கலையின் முன்னோடி, ஆலன் கப்ரோ கலைப்படைப்பைக் காட்டிலும் கலையை உருவாக்கும் செயல்முறையில் அதிக ஆர்வம் காட்டினார். 1927 இல் அட்லாண்டிக் நகரில் பிறந்த கப்ரோ, பதின்ம வயதிலேயே நியூயார்க் நகரத்திற்கு கலை மற்றும் ஓவியம் படிப்பதற்காக குடிபெயர்ந்தார். ஜான் கேஜ் கற்பித்த ஒரு வகுப்பில் கலந்துகொண்ட பிறகு, கப்ரோ பாரம்பரிய வடிவங்களிலிருந்து விலகி, கலையை உருவாக்கும் செயல்முறை குறித்த தத்துவங்களில் கவனம் செலுத்தி, இறுதியில் கலைஞருக்கும் பார்வையாளருக்கும் இடையிலான வரிகளை மழுங்கடிக்கும் ஒரு வகையான செயல்திறன் கலையான ஹேப்பனிங்ஸ் என்ற கருத்தை உருவாக்கினார். அன்றாடப் பொருள்களை ஒரு தனித்துவமான சூழலில் இணைப்பதைப் போலவே அவர் பணியாற்றினார் சொற்கள் (1962), இதில் பதிவுகள் மற்றும் எழுதப்பட்ட சுவரொட்டிகளால் நிரப்பப்பட்ட இரண்டு அறைகள் இருந்தன. பார்வையாளர்களுடன் தொடர்புகொண்டு நிறுவலைச் சேர்க்க அவர் ஊக்குவித்தார்.

உங்கள் கலை திறன்களைத் தட்டவும் தயாரா?

பிடுங்க மாஸ்டர் கிளாஸ் ஆண்டு உறுப்பினர் மிட்டாய் நிற பலூன் விலங்கு சிற்பங்களுக்காக அறியப்பட்ட (நவீன மற்றும் நவீன) நவீன கலைஞரான ஜெஃப் கூன்ஸின் உதவியுடன் உங்கள் படைப்பாற்றலின் ஆழத்தை பறிக்கவும். ஜெஃப்பின் பிரத்யேக வீடியோ பாடங்கள் உங்கள் தனிப்பட்ட சின்னத்தை சுட்டிக்காட்டவும், வண்ணத்தையும் அளவைப் பயன்படுத்தவும், அன்றாட பொருட்களில் அழகை ஆராயவும் மேலும் பலவற்றையும் கற்பிக்கும்.