கதைகள் மோதல் இல்லாமல் முன்னேற முடியாது. இலக்கியத்தில் மோதல் என்றால் என்ன? இலக்கியத்தில், ஒரு மோதல் என்பது இரண்டு எதிர்க்கும் சக்திகளுக்கு இடையிலான போராட்டத்தால் வகைப்படுத்தப்படும் ஒரு இலக்கிய சாதனமாகும். எந்தவொரு கதையிலும் மோதல் முக்கியமான பதற்றத்தை அளிக்கிறது, மேலும் இது கதைகளை முன்னோக்கி நகர்த்த பயன்படுகிறது. கதாபாத்திரங்களின் உந்துதல்கள், மதிப்புகள் மற்றும் பலவீனங்களை முன்னிலைப்படுத்தும் அதே வேளையில் ஒரு விவரிப்பில் ஆழமான அர்த்தத்தை வெளிப்படுத்த இது பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்படுகிறது. ஆறு முக்கிய இலக்கிய மோதல்கள் உள்ளன, அவை ஒவ்வொன்றும் கீழே விவரிக்கப்பட்டுள்ளன.
ஒரு சிறந்த வாக்கியம் கருத்துக்களை தெளிவாகவும் திறமையாகவும் வாய்மொழியாகக் கொண்டு, எழுத்தின் மூலம் பயனுள்ள தகவல்தொடர்புகளை நிறுவுகிறது. ஒரு வாக்கியத்தின் உள்ளடக்கம் மற்றும் அது எவ்வாறு கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது என்பது அது நல்லதா என்பதை தீர்மானிக்கிறது - ஆனால் ஒரு சிக்கலான வாக்கியம் அது நன்கு எழுதப்பட்டதாக இருக்க வேண்டும் என்று அர்த்தமல்ல, மேலும் ஒரு குறுகிய வாக்கியம் நீண்ட காலத்தைப் போலவே சொல்ல முடியும். எல்லா எழுத்தாளர்களும் தங்கள் வாக்கிய அமைப்பை அவ்வப்போது வேறுபடுத்துகிறார்கள், மேலும் பல்வேறு வகையான வாக்கியங்களைப் பயன்படுத்துவது எழுத்தாளர்கள் தங்கள் வாசகர்களின் ஆர்வத்தை நிலைநிறுத்துவதற்கும் பராமரிப்பதற்கும் முக்கிய வழிகளில் ஒன்றாகும். ஒரு நல்ல எழுத்தாளர் எப்போதுமே அவர்களின் எழுதும் திறனை மேம்படுத்துவதற்காக வேலை செய்கிறார், இதன் விளைவாக சிறந்த வாக்கிய எழுத்து எழுதப்படுகிறது.
ஒரு மாதத்தில் ஒரு நாவலை எழுதுவது எவருக்கும் அவர்களின் முரட்டுத்தனத்திலிருந்து வெளியேற உதவும் it இது உங்கள் முதல் நாவல் அல்லது உங்கள் பத்தாவது.
தூண்டும் சம்பவம் ஒரு கதையின் செயலைத் தொடங்கி கதாநாயகனை ஒரு பயணத்தில் அனுப்புகிறது. உங்கள் பார்வையாளர்களை வசீகரிக்கும் ஒரு தூண்டுதல் சம்பவத்தை எழுத கற்றுக்கொள்ளுங்கள்.
காதல் என்பது மிகவும் பொதுவான கவிதைத் தலைப்புகளில் ஒன்றாகும், ஆனால் முதல் முறையாக ஒரு நல்ல காதல் கவிதையை எழுதுவது cl இது ஒரு கிளிச்சட் அல்லது சப்பி என்று நினைக்காதது a ஒரு உண்மையான சவாலாக இருக்கும்.
நீங்கள் ஒரு புத்தகம் அல்லது ஒரு சிறுகதையை எழுதுகிறீர்களானாலும், நீங்கள் ஒரு கட்டத்தில் ஆழ்ந்த உணர்ச்சிகளைக் கையாள வேண்டியிருக்கும்: ஒரு த்ரில்லரில் ஒரு மரண காட்சி, முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் நான் உன்னை காதலிக்கிறேன் என்று ஒரு காதல், முதல்முறையாக ஒரு கதாபாத்திரத்தில் சிறந்தது நண்பர் அல்லது அன்பானவர் கடினமான காலங்களில் செல்கிறார். உணர்ச்சியை எழுதுவது கடினம், ஆனால் உங்கள் வாசகர்களிடமிருந்து உணர்ச்சிபூர்வமான பதிலைப் பெற சில தந்திரங்கள் உள்ளன.
நீங்கள் படைப்பு எழுத்தை விரும்புகிறீர்கள், ஆனால் அதை முழுநேர வாழ்க்கையாகப் பின்தொடரவில்லை என்றால், பழக்கத்திலிருந்து வெளியேறுவது எளிதானது, மேலும் ஒரு வருடத்தில் பல ஆண்டுகளாக எழுதாமல் கூட செல்லலாம். நல்ல செய்தி என்னவென்றால், கைவினைக்குத் திரும்பி வந்து மீண்டும் எழுதத் தாமதமில்லை. இன்னும் நீண்ட இடைவெளிக்குப் பிறகு, பழைய எழுத்துத் திறன் ஒரே நாளில் திரும்பி வர வாய்ப்பில்லை. உங்கள் கடந்தகால எழுதும் திறனை மீட்டெடுப்பதற்கு சிறிது முயற்சி எடுக்கலாம்.
அத்தகைய முயற்சியை ஒருபோதும் முயற்சிக்காதவர்களுக்கு நாவல்கள் எழுதும் கலை மர்மமாகத் தோன்றலாம். ஆனால் அனுபவமிக்க ஆசிரியர்கள் புத்தக எழுதும் செயல்முறையைப் பற்றி குறிப்பாக இரகசியமாக எதுவும் இல்லை என்று உங்களுக்குச் சொல்வார்கள். புனைகதை எழுதுதல் இரண்டு முக்கிய கொள்கைகளில் கணிக்கப்பட்டுள்ளது: படைப்பாற்றல் மற்றும் ஒழுக்கம். நீங்கள் அதிகம் விற்பனையாகும் எழுத்தாளராக இருந்தாலும் அல்லது முதல் முறையாக எழுத்தாளராக இருந்தாலும் உங்கள் முதல் புத்தகத்தை சுயமாக வெளியிடுகிறீர்கள், நீங்கள் நிறைய கடின உழைப்புக்கு வருகிறீர்கள். அதிர்ஷ்டவசமாக, நீங்கள் செயல்முறைக்கு அர்ப்பணித்திருந்தால், முடிவுகள் பெருமளவில் பலனளிக்கும்.
ஹோமரின் ஒடிஸி போன்ற ஒரு காவிய சரித்திரத்திலிருந்து, உறைந்த வடக்கில் அமைக்கப்பட்ட ஜாக் லண்டனின் சிறுகதை வரை, ஒரு சிறந்த சாகசக் கதை போன்ற எதுவும் இல்லை. கதாநாயகனின் பயணத்தின் பதற்றம் ஒரு துடிப்பு துடிக்கும், அட்ரினலின்-உந்தி கதையோட்டத்தை உருவாக்குகிறது. ஒரு சாகச சதி மூலம் புனைகதை எழுதுவது வாசகர்களின் மனதில் ஈடுபடவும், அதிகபட்ச சஸ்பென்ஸை உருவாக்கவும் சில கூறுகள் தேவை.
எழுத்தில், உரைநடை என்பது ஒரு அடிப்படை இலக்கண கட்டமைப்பைப் பின்பற்றும் எந்தவொரு எழுதப்பட்ட படைப்பையும் குறிக்கிறது (வாக்கியங்கள் மற்றும் பத்திகளாக அமைக்கப்பட்ட சொற்களையும் சொற்றொடர்களையும் சிந்தியுங்கள்). இது ஒரு மெட்ரிகல் கட்டமைப்பைப் பின்பற்றும் கவிதைகளின் படைப்புகளிலிருந்து தனித்து நிற்கிறது (வரிகள் மற்றும் சரணங்களை சிந்தியுங்கள்). உரைநடை என்பது அன்றாட பேச்சில் காணப்படும் இயல்பான வடிவங்களைப் பின்பற்றும் மொழி என்று பொருள்.
சிறுகதை அல்லது நாவல் எழுத்தில், கதாநாயகனின் உள் எண்ணங்கள் அவர்கள் யார், அவர்களைத் தூண்டுவது பற்றிய ஆழமான பார்வையை வெளிப்படுத்த முடியும். நீங்கள் புனைகதை எழுதுகிறீர்கள் மற்றும் உங்கள் கதாபாத்திரத்தின் உள் எண்ணங்களைச் சேர்க்க விரும்பினால், அவற்றை மீதமுள்ள உரையிலிருந்து வேறுபடுத்துவதற்கான வழியைக் கண்டுபிடி, அதனால் அவர்கள் ஒரு கதாபாத்திரத்தின் எண்ணங்களைப் படிக்கிறார்கள் என்பதை வாசகர் அறிவார். அவ்வாறு செய்வதற்கு வெவ்வேறு நுட்பங்கள் உள்ளன, அவற்றின் உள் உரையாடலை வெளிப்படுத்த உங்கள் கதாபாத்திரத்தின் மனதில் நுழைய உங்களை அனுமதிக்கிறது.
வெற்றிகரமான எழுத்தாளராக இருப்பதன் அர்த்தம் குறித்து வெவ்வேறு நபர்களுக்கு வெவ்வேறு கருத்துக்கள் உள்ளன. ஆர்வமுள்ள சில எழுத்தாளர்களுக்கு, வெற்றி என்பது நியூயார்க் டைம்ஸின் சிறந்த விற்பனையாளர் பட்டியலில் ஒரு நாவலுடன் வெளியிடப்பட்ட எழுத்தாளராக இருப்பது. இருப்பினும், பலருக்கு, ஒரு வெற்றிகரமான எழுத்தாளராக இருப்பது என்பது ஒரு வாழ்க்கை எழுதும் புனைகதை அல்லது புனைகதை அல்ல அல்லது அவர்களின் படைப்புகளை ஒரு பத்திரிகை அல்லது செய்தித்தாளில் வெளியிடுவது என்று பொருள்.
ஒரு நாவலை எழுதிய பிறகு, அதை ஒரு குறுகிய சுருக்கமாக ஒடுக்குவது சாத்தியமில்லை என்று தோன்றலாம். ஆனால் புத்தகச் சுருக்கம் நாவல் எழுதும் செயல்முறையின் ஒரு பகுதியாகும். நீங்கள் அனுப்பும் ஆரம்ப வினவல் கடிதத்திற்கு இது அவசியம், பின்னர், உங்கள் கதையின் குறுகிய கண்ணோட்டத்துடன் சாத்தியமான முகவர்கள் அல்லது வெளியீட்டாளர்களை வழங்கும் ஒரு நல்ல விற்பனை கருவி. உங்கள் நாவலின் பிழையை உருவாக்கும் போது இது பயனுள்ளதாக இருக்கும், இது வழக்கமாக ஒரு புத்தகத்தின் பின்புற தூசி-ஜாக்கெட்டில் தோன்றும் சதித்திட்டத்தின் குறுகிய விளக்கமாகும்.
கதாநாயகன் மற்றும் எதிரி போன்ற ஒரு புத்தகம் அல்லது திரைக்கதைக்கு துணை கதாபாத்திரங்கள் முக்கியம். உங்கள் இரண்டாம் எழுத்துக்களை வடிவமைக்கும்போது மார்கரெட் அட்வூட்டிலிருந்து இந்த உதவிக்குறிப்புகளைப் பயன்படுத்தவும்.
மற்றவர்களைப் பற்றி எழுதுவது அற்பமான செயல் அல்ல. இது வெறுமனே பொழுதுபோக்கு அல்லது கவனச்சிதறல் அல்ல. வாசகர்களும் புனைகதை எழுத்தாளர்களும் உண்மைத் தலைப்புகளுக்குத் திரும்பும்போது, அவர்கள் ஒரு சிறந்த நபராக இருப்பதன் அர்த்தம் குறித்து சக்திவாய்ந்த மற்றும் அடிப்படை ஒன்றைத் தேடுகிறார்கள்.
ஒரு கதையை திறம்பட சொல்ல, ஒரு பத்திரிகையாளரைப் போல எழுத கற்றுக்கொள்ளுங்கள். நியூயார்க் டைம்ஸில் புலிட்சர் பரிசு பெற்ற புலனாய்வு பத்திரிகைக்கு எழுத்தாளர்கள் பயன்படுத்தும் அதே நுட்பங்கள் ஒரு நாவல், கல்வி எழுதுதல் அல்லது பிளாக்கிங் போன்ற எந்தவொரு எழுத்துக்கும் பயன்படுத்தப்படலாம். ஒரு பத்திரிகையாளரைப் போல நினைப்பது ஒரு எழுத்தாளரை முதல் வாக்கியத்திலிருந்து வாசகரை கவர்ந்த ஒரு கட்டாயக் கதையை உருவாக்க அனுமதிக்கிறது.
எழுத்தில், ஒரு வாசகரின் ஆர்வத்தைத் தக்க வைத்துக் கொள்ளவும், சதித்திட்டத்தை நகர்த்தவும் நீங்கள் பதற்றத்தைப் பயன்படுத்துகிறீர்கள். இருப்பினும், உங்கள் வாசகர்களுக்கு நம்பக்கூடிய வகையில் உங்கள் கதையில் பதற்றத்தை உருவாக்குவது பல ஆரம்ப எழுத்தாளர்களுக்கு கடினமாக இருக்கும்.
பேசும் சொல் கவிதை என்பது எழுதப்பட்ட வடிவத்தை மீறும் ஒரு செயல்திறன் கலை. திறந்த மைக் இரவில் நீங்கள் எப்போதாவது ஸ்லாம் கவிதையையோ அல்லது ஒரு வியத்தகு மோனோலோகையோ பார்த்திருந்தால், தீவிரமான, உணர்ச்சிபூர்வமான டெலிவரி முடிந்தவுடன் உங்களுடன் தங்கியிருக்கலாம். இது பேசும் சொல் கவிதையின் சக்தி, இது மறக்கமுடியாததாக இருக்க வேண்டும்.
காமிக் புத்தகங்கள் மற்றும் கிராஃபிக் நாவல்களைக் கலப்பது ஒரு எளிய தவறு என்று தோன்றலாம், ஆனால் கிராஃபிக் நாவல் மற்றும் காமிக் புத்தகம் என்ற சொற்கள் ஒத்த சொற்கள் அல்ல. இரண்டு வடிவங்களும் எடுத்துக்காட்டு அடிப்படையிலான கதைசொல்லலைக் கொண்டிருந்தாலும், அவற்றில் வேறுபாடுகள் உள்ளன, அவை கணிசமான வேறுபாடுகளை வெளிப்படுத்துகின்றன.
படிவத்தை நீங்கள் காதலிக்க வைத்த கிராஃபிக் நாவல் எது? இது ஆலன் மூரின் வாட்ச்மேனா? மர்ஜேன் சத்ராபியின் ஸ்மாஷ் ஹிட் பெர்செபோலிஸ் அல்லது நீல் கெய்மனின் சாண்ட்மேன் தொடர்களை நீங்கள் காதலித்திருக்கலாம். இருப்பினும் நீங்கள் கிராஃபிக் நாவல் பிழையைப் பிடித்தீர்கள், உங்கள் சொந்த கதையை வெளியிட விரும்பினால் என்ன செய்வது என்பது இங்கே.