திரைப்படத்தில் தற்காலிக இசை என்றால் என்ன?

திரைப்படத் தயாரிப்பு உலகம் முழுவதும் தற்காலிக இசை எங்கும் காணப்படுகிறது, இது இசையமைப்பாளர்களுக்கும் இயக்குனர்களுக்கும் ஒரே பக்கத்தில் வர உதவும் ஒரு பயனுள்ள கருவியாகும். ஆனால் தற்காலிக இசை என்றால் என்ன? -மேலும் சில இசையமைப்பாளர்கள் தங்கள் தனித்துவமான குரலைக் கட்டுப்படுத்துவது போல் ஏன் உணர்கிறார்கள்?

பிரிவுக்கு செல்லவும்

• திரைப்படத்தில் தற்காலிக இசை என்றால் என்ன?
• தற்காலிக தடங்களுடன் பணிபுரியும் தீங்கு
• இசையமைப்பாளராக உங்கள் இசைக் குரலை எவ்வாறு உருவாக்குவது
• ஒரு தற்காலிக தடத்தை பிரதிபலிக்கும் போது திருட்டுத்தனத்தை எவ்வாறு தவிர்ப்பது
• இசை அமைப்பு பற்றி மேலும் அறிய விரும்புகிறீர்களா?
• டேனி எல்ஃப்மேனின் மாஸ்டர் கிளாஸ் பற்றி மேலும் அறிக

ஆஸ்கார் விருதுக்கு பரிந்துரைக்கப்பட்ட இசையமைப்பாளர் டேனி எல்ஃப்மேன் தனது தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட படைப்பு செயல்முறையையும், ஒரு கதையை ஒலியுடன் உயர்த்துவதற்கான அணுகுமுறையையும் உங்களுக்குக் கற்பிக்கிறார்.

திரைப்படத்தில் தற்காலிக இசை என்றால் என்ன?

தற்காலிக மதிப்பெண்கள், அல்லது தற்காலிக மதிப்பெண்கள், ஒதுக்கிட இசையின் தொகுப்புகள்-பொதுவாக மற்ற திரைப்பட மதிப்பெண்களிலிருந்து-அவை ஒரு திரைப்படத்தின் ஆரம்ப வெட்டுக்கு நிறுத்தப்பட திருத்தப்படுகின்றன. இசையமைப்பாளரைப் பொறுத்தவரை, ஒரு தற்காலிக மதிப்பெண் திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்கள் இறுதி மதிப்பெண்ணின் தொனி, டெம்போ மற்றும் தீவிரம் ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் எதை அடையலாம் என்று வழிகாட்டலாம்.

அநேகமாக இதற்கு மிகவும் பிரபலமான எடுத்துக்காட்டு இயக்குனர் ஸ்டான்லி குப்ரிக், பிரபல இசையமைப்பாளர் அலெக்ஸ் நோர்த்தை மதிப்பெண் பெற நியமித்தார் 2001: எ ஸ்பேஸ் ஒடிஸி . ஆனால் படப்பிடிப்பின் போது, ​​அவர் காட்சிகளைத் திரட்டத் தொடங்கியபோது, ​​குப்ரிக் கிளாசிக்கல் இசையின் துண்டுகளை ரிச்சர்ட் ஸ்ட்ராஸின் த்ஸ் ஸ்போக் ஸராத்துஸ்ட்ரா, ஜோஹான் ஸ்ட்ராஸின் தி ப்ளூ டானூப் மற்றும் அராம் கச்சதுரியன் எழுதிய கயேன் பாலே சூட்டில் இருந்து அடாகியோ போன்ற காட்சிகளைப் பயன்படுத்தினார். கிளாசிக்கல் துண்டுகள் வடக்கின் அசல் துண்டுகளை விட சிறப்பாக செயல்படுகின்றன என்று குப்ரிக் இறுதியில் நம்பினார். இசையமைப்பாளர் திரைப்படத்தை அதன் முதல் காட்சியில் பார்க்கும் வரை அவரது இசை கிளாசிக்கல் பதிவுகளுக்கு ஆதரவாக வெட்டப்பட்டதை நோர்த் உணரவில்லை. இந்த நாட்களில், தற்காலிக இசை பொதுவாக இசையமைப்பாளர்களுக்கான வழிகாட்டியாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

தற்காலிக தடங்களுடன் பணிபுரியும் தீங்கு

தற்காலிக இசை என்பது அப்படியே இருக்க வேண்டும்: தற்காலிகமானது. இது ஒருபோதும் பூர்த்தி செய்யப்பட்ட படத்தில் இருக்க விரும்பவில்லை, குறிப்பாக உரிம உரிமங்கள் மற்றும் குறிப்பிட்ட இசைக்கான செலவுகள் வாங்கப்பட வேண்டும் (இது அதிக செலவுகளைச் சமாளிக்கும்). ஆபத்து என்னவென்றால், தற்காலிக மதிப்பெண்ணுடன் எண்ணற்ற முறை திரைப்படத்தைப் பார்த்த பிறகு, திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்கள் தற்காலிக அன்பின் ஒரு வழக்கை உருவாக்க முடியும் - மேலும் அவர்கள் தங்கள் அன்பைக் கொல்ல வெறுக்கிறார்கள். வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், ஒரு இயக்குனர் தற்காலிக மதிப்பெண்ணைப் போன்ற ஒன்றை விரும்புகிறார், இது திரைப்படத்திற்காக எழுதப்பட்ட எந்தவொரு உண்மையான புதிய இசையையும் ஒப்பிடுகையில் சமன் செய்கிறது, மேலும் தற்காலிக மதிப்பெண்ணில் கேட்கப்படும் இசையை அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ இனப்பெருக்கம் செய்ய இசையமைப்பாளர் கடுமையாக ஊக்குவிக்கப்படுகிறார்.

இதன் பொருள் இசையமைப்பாளர் இரட்டை பிணைப்பில் சிக்கியுள்ளார்-தற்காலிக மதிப்பெண்ணை மீண்டும் உருவாக்குவது சட்டரீதியான மற்றும் பதிப்புரிமை சிக்கல்களால் கேள்விக்குறியாக உள்ளது, ஆனால் திரைப்பட இசைக்கலைஞர்களை மகிழ்விக்கும் தற்காலிக இசையின் அம்சங்களை கைப்பற்றத் தவறினால் அவர்களை வேலையிலிருந்து வெளியேற்ற முடியும் . ஒரு இயக்குனருடன் வலுவான தகவல்தொடர்பு இணைப்புகளைப் பராமரிப்பது மற்றும் குறிப்பாக சவாலான தருணங்களுக்கான விருப்பங்களை அவர்களுக்கு வழங்குவது ஒரு இசையமைப்பாளரின் மதிப்பெண் அதை படமாக மாற்றும் முரண்பாடுகளை அதிகரிக்கிறது.

ஆனால் நன்கு அறியப்பட்ட, நிறுவப்பட்ட ஹாலிவுட் இசையமைப்பாளர்கள் கூட ஒரு திரைப்படத் தயாரிப்பாளர்களின் பாசத்தை ஒரு தற்காலிக பாதையில் கடக்க போராடலாம். 1979 க்கு ஏலியன் , ஜெர்ரி கோல்ட்ஸ்மித் மிகவும் பயனுள்ள, அவாண்ட்-கார்ட் மதிப்பெண்ணை எழுதினார் - ஆனால் திரைப்படத்தின் இறுதி வெட்டு கோல்ட்ஸ்மித்தின் 1962 மதிப்பெண்ணிலிருந்து சில தற்காலிக இசையைத் தக்க வைத்துக் கொண்டது பிராய்ட் , மற்றும் கோல்ட்ஸ்மித்தின் இறுதி தலைப்பு இசை ஹோவர்ட் ஹான்சனின் சிம்பொனி எண் 2 (ரொமான்டிக்) இன் இசையுடன் மாற்றப்பட்டது, இது கோல்ட்ஸ்மித்தின் அசல் இசையமைப்பிற்கு திரைப்பட தயாரிப்பாளர்களால் விரும்பப்படும் தற்காலிக இசையின் மற்றொரு பகுதி.

இசையமைப்பாளராக உங்கள் இசைக் குரலை எவ்வாறு உருவாக்குவது

தற்காலிக இசையை கையாள்வதில் ஒரு இசையமைப்பாளரின் விருப்பங்கள் தற்காலிக பாதையை அடிமைத்தனமாக இனப்பெருக்கம் செய்வது, பதிப்புரிமை சிக்கல்களைத் தவிர்ப்பதற்கு மிகவும் ஒத்த ஆனால் வேறுபட்ட இசையை உருவாக்குதல், அல்லது மிகவும் புதியதாக இருக்கும் இசையை உருவாக்குதல் மற்றும் இயக்குனர் அதை அவர்களின் சரியான இசையாக அங்கீகரிக்கிறது திரைப்படம். நிச்சயமாக, இயக்குனர் இசையமைப்பாளரின் பரிந்துரைகளை மறுக்க முடியும் - ஆனால் வேலை என்பது புதுமையான யோசனைகளைத் தொடர்ந்து பரிந்துரைப்பதும், ஆர்வத்தோடும் மரியாதையுடனும் விருப்பங்களை வழங்குவதாகும்.

ஒரு புதிய திரைப்பட இசையின் ஒரு பகுதி செயல்படுவதை இயக்குனர் விரும்பும்போது, ​​இசையமைப்பாளர் அதைப் பயன்படுத்தி மற்ற தருணங்களில் இதேபோன்ற அணுகுமுறை செயல்படும், அல்லது ஒரு மாறுபாடு மற்றொரு காட்சிக்கு சமமான பயனுள்ள வழியில் செயல்படும் என்பதை அவர்களுக்கு நம்ப வைக்க முடியும். படம்.

ஒரு தற்காலிக தடத்தை பிரதிபலிக்கும் போது திருட்டுத்தனத்தை எவ்வாறு தவிர்ப்பது

தவிர்க்க முடியாமல், தற்காலிக பாதையைப் போன்ற மதிப்பெண் ஒலியை இயக்குனர் வலியுறுத்தும் நேரங்கள் இருக்கும். அவ்வாறான நிலையில், திருட்டுத்தனமாக நழுவுவதைத் தவிர்ப்பது முக்கியம். மரியாதை மற்றும் உத்வேகம் ஆகியவை இசையமைக்கும் செயல்முறையின் பிரிக்க முடியாத கூறுகள். ஆனால் இசை எழுதுவது கூட மற்றொரு இசையமைப்பாளரின் வேலையைப் போன்றது சிக்கலானது. திரைப்பட இசையமைப்பாளர்கள் பல காரணங்களுக்காக கவனக்குறைவான கருத்துத் திருட்டு குற்றச்சாட்டுகளுக்கு தனிப்பட்ட முறையில் பாதிக்கப்படுகின்றனர்.

1. பதிப்புரிமை குறித்து கவனமாக இருங்கள் . ஒரு இசையமைப்பாளர் உத்வேகத்திற்காக சின்னமான மதிப்பெண்களைப் பார்க்கும்போது, ​​அவர்கள் தங்களை பதிப்புரிமை கண்ணிவெடியில் காணலாம். சாத்தியமான வழக்கை வெல்வதற்கு அடிப்படை உத்வேகம் மாற்றப்பட்டிருந்தாலும், அது முக்கியமல்ல: நோக்கம் புள்ளி, சரியான குறிப்புகள் அல்ல. உதாரணமாக எடுத்துக் கொள்ளுங்கள். ஜான் வில்லியம்ஸின் எளிய, இரண்டு-குறிப்பு சுறா உருவகம் தாடைகள் . ஜாஸ் திரையிடப்பட்ட காலகட்டத்தில், பல்வேறு இசையமைப்பாளர்கள் சட்டரீதியான விளைவுகளை எதிர்கொள்ளாமல் தங்கள் சொந்த திரைப்பட மதிப்பெண்களில் எளிமையான தாக்குதல் ஆஸ்டினாடோக்களை வெற்றிகரமாகப் பயன்படுத்தினர், ஆனால் அவர்கள் ஒரு சுறாவைப் பற்றிய மற்றொரு திரைப்படத்திற்காக அந்த அணுகுமுறையைப் பயன்படுத்தாததால் மட்டுமே - அல்லது கதாபாத்திரங்கள் இருக்கும் ஒரு காட்சியில் கூட தண்ணீரில் மற்றும் ஆபத்தில் உள்ளன.
2. ஒரு திருப்பத்தைச் சேர்க்கவும் . மதிப்பெண்ணை முற்றிலும் அசலாக உருவாக்குவது கடினம். ஆனால் பழைய அணுகுமுறைகளை எடுத்துக்கொள்வதும், புதிய திருப்பங்களைச் சேர்ப்பதும் ஒரு தனித்துவமான முத்திரையைச் சேர்ப்பதற்கான ஒரு வழியாகும். டேனி எல்ஃப்மேனின் மதிப்பெண் பீ-வீயின் பெரிய சாதனை எடுத்துக்காட்டாக, பெர்னார்ட் ஹெர்மனின் கனமான, வெறித்தனமான ஒலியை இத்தாலிய இசையமைப்பாளர் நினோ ரோட்டாவின் இசையின் சர்க்கஸ் போன்ற உணர்வோடு இணைப்பதன் மூலம் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது, இவை அனைத்தும் டேனியின் தனித்துவமான, விளையாட்டுத்தனமான உணர்திறன் மூலம் வடிகட்டப்படுகின்றன. மக்கள் இதற்கு முன்பு ஹெர்மன் மற்றும் ரோட்டாவைக் கேட்டிருந்தார்கள், ஆனால் நகைச்சுவைக்கு அவர்களின் ஒலிகளைப் பயன்படுத்துவதை அவர்கள் கேள்விப்பட்டதில்லை. பழக்கமான ஒலிகளை ஒரு புதிய சூழலில் கைவிடுவதன் மூலமும், அவற்றை ஒரு தனித்துவமான ஸ்டைலிஸ்டிக் திருப்பத்துடன் புதுப்பிப்பதன் மூலமும், ஒரு இசையமைப்பாளர் திருட்டுத்தனத்தைத் தவிர்த்து, அவற்றின் தனித்துவமான ஒலியை உருவாக்க முடியும்.

முக்கிய வகுப்பு

உங்களுக்காக பரிந்துரைக்கப்படுகிறது

உலகின் மிகச்சிறந்த மனதினால் கற்பிக்கப்படும் ஆன்லைன் வகுப்புகள். இந்த வகைகளில் உங்கள் அறிவை விரிவாக்குங்கள்.

திரைப்படத்திற்கான இசையை கற்றுக்கொடுக்கிறது

செயல்திறன் கலையை கற்பிக்கிறது

பாடுவதைக் கற்பிக்கிறது

நாட்டுப்புற இசையை கற்றுக்கொடுக்கிறது

இசை அமைப்பு பற்றி மேலும் அறிய விரும்புகிறீர்களா?

நீங்கள் ஒரு ஆர்வமுள்ள திரைப்பட இசையமைப்பாளராக இருந்தாலும் அல்லது இசை அமைப்பைப் பற்றி மேலும் அறிய விரும்பினாலும், இசை மற்றும் திரைப்படத்தின் சிக்கலான உலகிற்குச் செல்வது அச்சுறுத்தலாக இருக்கும். பல்துறை மற்றும் திறமையான திரைப்பட இசையமைப்பாளர் டேனி எல்ஃப்மேனை விட இது வேறு யாருக்கும் தெரியாது. டேனி முதல் 100 படங்களுக்கு மேல் அடித்தார் கிறிஸ்மஸுக்கு முன் நைட்மேர் க்கு குட் வில் வேட்டை . திரைப்படத்திற்கான இசை குறித்த டேனி எல்ஃப்மேனின் மாஸ்டர் கிளாஸில், நான்கு முறை ஆஸ்கார் பரிந்துரைக்கப்பட்டவர் அம்ச மதிப்பெண்களை எழுதுவது, இயக்குனர்களுடன் பணியாற்றுவது மற்றும் கருப்பொருள்கள் மற்றும் மெல்லிசைகளை அடையாளம் காண்பதற்கான தனது அணுகுமுறையைப் பகிர்ந்து கொள்கிறார்.

சிறந்த இசையமைப்பாளராக மாற விரும்புகிறீர்களா? மாஸ்டர் கிளாஸ் வருடாந்திர உறுப்பினர், மாஸ்டர் இசையமைப்பாளர்களிடமிருந்து பிரத்யேக வீடியோ பாடங்களை வழங்குகிறது, இதில் டேனி எல்ஃப்மேன், ஹான்ஸ் சிம்மர், இட்ஷாக் பெர்ல்மேன், ஹெர்பி ஹான்காக் மற்றும் பல.