முக்கிய இசை குரல் மெலடிகளைப் புரிந்துகொள்வது: குரல் மெலடிகளை எழுதுவது எப்படி

குரல் மெலடிகளைப் புரிந்துகொள்வது: குரல் மெலடிகளை எழுதுவது எப்படி

நாளைக்கு உங்கள் ஜாதகம்

ஒரு பாடலாசிரியர் கைவினை நாண் முன்னேற்றங்கள், தாள வெற்றிகள், கருவி மெலடிகள் மற்றும் பாடல் வரிகள், ஆனால் அவற்றின் மறக்கமுடியாத படைப்பு பாடலின் குரல் மெல்லிசையாக இருக்கலாம்.



எங்கள் மிகவும் பிரபலமானது

சிறந்தவற்றிலிருந்து கற்றுக்கொள்ளுங்கள்

100 க்கும் மேற்பட்ட வகுப்புகள் மூலம், நீங்கள் புதிய திறன்களைப் பெறலாம் மற்றும் உங்கள் திறனைத் திறக்கலாம். கார்டன் ராம்சேசமையல் நான் அன்னி லெய்போவிட்ஸ்புகைப்படம் எடுத்தல் ஆரோன் சோர்கின்திரைக்கதை அண்ணா வின்டோர்படைப்பாற்றல் மற்றும் தலைமை deadmau5மின்னணு இசை தயாரிப்பு பாபி பிரவுன்ஒப்பனை ஹான்ஸ் சிம்மர்திரைப்பட மதிப்பெண் நீல் கெய்மன்கதை சொல்லும் கலை டேனியல் நெக்ரேனுபோக்கர் ஆரோன் பிராங்க்ளின்டெக்சாஸ் உடை Bbq மிஸ்டி கோப்லாண்ட்தொழில்நுட்ப பாலே தாமஸ் கெல்லர்சமையல் நுட்பங்கள் நான்: காய்கறிகள், பாஸ்தா மற்றும் முட்டைகள்தொடங்கவும்

பிரிவுக்கு செல்லவும்


அஷர் செயல்திறன் கலையை கற்பிக்கிறார் அஷர் செயல்திறன் கலையை கற்பிக்கிறார்

தனது முதல் ஆன்லைன் வகுப்பில், 16 வீடியோ பாடங்களில் பார்வையாளர்களை கவர்ந்திழுக்க தனது தனிப்பட்ட நுட்பங்களை அஷர் உங்களுக்குக் கற்பிக்கிறார்.



மேலும் அறிக

குரல் மெல்லிசை என்றால் என்ன?

ஒரு குரல் மெல்லிசை அல்லது குரல் வரி என்பது மனித குரலுக்காக எழுதப்பட்ட ஒரு மெல்லிசை வரிசை. பாப், ராக், ஜாஸ், ஹிப் ஹாப், நாடு, ஆர் & பி மற்றும் ஓபரா ஆகியவற்றின் பெரும்பாலான வடிவங்களில், குரல் மெல்லிசை முழு இசை அமைப்பின் மைய புள்ளியாகும். பல சிறந்த மெல்லிசைகள் பல குரல் பகுதிகளாகப் பிரிக்கப்படுகின்றன - அவை இணக்கமாகப் பாடப்படுகின்றன அல்லது பல பாடகர்களிடையே பிளவுபட்டுள்ளன.

பெரும்பான்மையான கூட்டாட்சி ஆவணங்களின் கொடுங்கோன்மை

குரல் மெலடி வெர்சஸ் இன்ஸ்ட்ரூமென்டல் மெலடி: என்ன வித்தியாசம்?

ஒரு பாப் பாடலின் குரல் மெல்லிசையும் அதன் கருவி மெலடியும் வெவ்வேறு செயல்பாடுகளை வழங்குகின்றன. பாரம்பரியமாக, கருவி கோடுகள் குரல் வரிகளுக்கு அடிபணிந்தவை. பெரும்பாலான பாடலாசிரியர்கள் பாடகர்களுக்கு முதன்மை மெலடிகளை ஒதுக்குகிறார்கள் மற்றும் கருவி மெலடிகளை ஒரு எதிர்முனையாகப் பயன்படுத்துகின்றனர், ஒத்திசைவை வழங்குகிறார்கள் மற்றும் பாடல் கட்டமைப்பை நிரப்ப நல்லிணக்கம் . பெரும்பாலான பாடல்கள் தங்களை ஒரு குரல் வரியில் தொகுக்கும்போது, ​​சில பாடலாசிரியர்கள் கருவி மெல்லிசைகளை குறைக்கவும், குரல்களை வெளிப்படுத்தவும் அனுமதிக்கின்றனர்.

குரல் மெல்லிசை எழுதுவது எப்படி

குரல் மெல்லிசைகளை எழுதுவதற்கு ஆக்கபூர்வமான தன்னிச்சையான மற்றும் அர்ப்பணிப்புள்ள ஒழுக்கத்தின் கலவை தேவைப்படுகிறது. பாடல் எழுதுதல் என்பது ஆழ்ந்த தனிப்பட்ட செயல்முறையாகும், மேலும் இரண்டு பாடலாசிரியர்களும் மெல்லிசைகளை ஒரே மாதிரியாக எழுதுவதை அணுகுவதில்லை. உங்கள் சொந்த செயல்பாட்டில் உங்களுக்கு உதவக்கூடிய பல நம்பகமான பாடல் எழுதும் உதவிக்குறிப்புகள் மற்றும் நுட்பங்கள் உள்ளன.



  1. வளையல்களைப் பின்பற்றுங்கள் . நாண் மாற்றங்களின் தொகுப்பை மேம்படுத்துவதன் மூலம் உங்கள் குரல் எழுதும் செயல்முறையைத் தொடங்கவும், மேலும் அந்த வளையங்களில் உள்ள குறிப்புகளிலிருந்து புதிய மெலடியை உருவாக்கவும்.
  2. ஒரு அளவைப் பின்பற்றுங்கள் . சுரங்க அளவுகள் மூலம் ஒற்றை குறிப்பு மெலடிகளையும் நீங்கள் கொண்டு வரலாம். முக்கிய செதில்கள் மற்றும் சிறிய செதில்கள் பெரும்பாலான பாப் மெலடிகளின் அடிப்படையாக அமைகின்றன, ஆனால் நீங்கள் மேலும் தள்ள விரும்பினால், ஆதிக்கம் செலுத்தும் அளவு, மாற்றப்பட்ட அளவு அல்லது பயன்முறையை முயற்சிக்கவும்.
  3. உங்கள் மெல்லிசைகளுக்கு ஒரு மைய புள்ளியைக் கொடுங்கள் . ஒரு மைய புள்ளியாக ஒரு மெல்லிசைக் கோடு ஒரு முறை தொடுகிறது, ஆனால் மீண்டும் இல்லை - அல்லது குறைந்தபட்சம் பாடலின் அந்த பகுதியில் இல்லை. மிக உயர்ந்த குறிப்பு உங்கள் பாடகரின் குரல் வரம்பிற்குள் வருவதை உறுதிசெய்க. இல், நீங்கள் படிவத்தைத் திசைதிருப்ப விரும்பினால், உங்கள் மைய புள்ளியை உங்கள் மெலடியில் மிகக் குறைந்த குறிப்பாக மாற்றலாம்.
  4. ஒரு சில பாய்ச்சலுடன் படிப்படியாக வரிகளை எழுதுங்கள் . பெரும்பாலான குரல் மெலடிகள் படிப்படியாக இயக்கத்தைப் பின்பற்றுகின்றன; இதன் பொருள் பெரும்பாலான குறிப்புகள் அரை-படி அல்லது முழு படி மேலே அல்லது கீழே உள்ள குறிப்பைத் தொடர்ந்து வரும். சிறந்த பாடலாசிரியர்கள் பாய்ச்சலில் கலக்கிறார்கள் (இரண்டு முழு படிகள் அல்லது அதற்கு மேற்பட்டவை), அவை படிப்படியான இயக்கத்திலிருந்து தனித்து நிற்கின்றன.
  5. எழுத வெளியே செல்லுங்கள் . ஒரு கருவியிலிருந்து விலகி எழுதுவது படைப்பாற்றலை உருவாக்க அல்லது கடந்தகால எழுத்தாளரின் தொகுதியைத் தள்ள ஒரு சிறந்த வழியாகும். உங்கள் ஸ்மார்ட்போனில் ஒரு ரெக்கார்டர் பயன்பாட்டில் குரல் வரிகளைப் பாட முயற்சிக்கவும். பின்னர், உங்கள் கருவிக்குத் திரும்பி, நீங்கள் பாடியதை படியெடுங்கள்.
  6. உங்களுக்கு பிடித்த கலைஞர்களால் ஈர்க்கப்படுங்கள் . உங்களுக்கு பிடித்த பாடல்களை ஆராய்ந்து, அவற்றின் மெல்லிசைகளைப் பற்றி என்னவென்று அடையாளம் காண முயற்சிக்கவும். பின்னர், அவற்றின் சில நுட்பங்களை கடன் வாங்குங்கள், அதில் சில அளவுகள், பாய்ச்சல்கள் அல்லது தாள வடிவங்கள் உள்ளன.
அஷர் செயல்திறன் கலையை கற்பிக்கிறார் கிறிஸ்டினா அகுலேரா பாடும் பாடல்களை கற்பிக்கிறார் ரெபா மெக்கன்டைர் நாட்டுப்புற இசையை கற்றுக்கொடுக்கிறார் deadmau5 மின்னணு இசை தயாரிப்பை கற்பிக்கிறது

இசை பற்றி மேலும் அறிய விரும்புகிறீர்களா?

மாஸ்டர்கிளாஸ் ஆண்டு உறுப்புரிமையுடன் சிறந்த இசைக்கலைஞராகுங்கள். இட்ஷாக் பெர்ல்மேன், ஹெர்பி ஹான்காக், டாம் மோரெல்லோ மற்றும் பலவற்றை உள்ளடக்கிய இசை எஜமானர்களால் கற்பிக்கப்பட்ட பிரத்யேக வீடியோ பாடங்களுக்கான அணுகலைப் பெறுங்கள்.

டிவி சிகிச்சையை எழுதுவது எப்படி

கலோரியா கால்குலேட்டர்

சுவாரசியமான கட்டுரைகள்