இசை 101: கோரஸ் என்றால் என்ன?

பாப், ராக், ஆர் & பி, நாடு, ஹிப் ஹாப், ரெக்கே மற்றும் எண்ணற்ற பிற வகைகளில் மிகவும் வெற்றிகரமான பாடல்கள் ஒரு பொதுவான பண்பைப் பகிர்ந்து கொள்ள முனைகின்றன: கவர்ச்சியான, தவிர்க்கமுடியாத இசை, இது ஒரு கேட்பவரின் நனவில் தன்னை இணைத்துக் கொள்ளும் மற்றும் போக விடாது. நீங்கள் ஒரு காதல் பாடல் அல்லது கடினமான ராக்கிங் கீதம் எழுதுகிறீர்களா என்பது முக்கியமல்ல: ஒரு பாடலின் எந்தப் பகுதியும் அறிமுகம், வசனம், முன் கோரஸ், கோரஸ், பிரிட்ஜ் அல்லது கோடாவாக இருந்தாலும் கவர்ச்சியான கொக்கிகள் இடம்பெறும். இருப்பினும், பெரும்பாலான பாடலாசிரியர்கள் தங்கள் மிகச்சிறந்த இசை சொற்றொடர்களை ஒரு பாடலின் ஒரு குறிப்பிட்ட பகுதிக்கு சேமிக்கிறார்கள்: கோரஸ்.

பிரிவுக்கு செல்லவும்

இசையில் கோரஸ் என்றால் என்ன?
கோரஸுக்கும் பல்லவிக்கும் என்ன வித்தியாசம்?
பாடல்களில் ஒரு கோரஸ் எவ்வாறு பயன்படுத்தப்படுகிறது?
ஒரு பாடலின் இறுதி கோரஸில் என்ன நடக்கிறது?
கோரஸின் வெவ்வேறு வகைகள் யாவை?

அஷர் செயல்திறன் கலையை கற்பிக்கிறார் அஷர் செயல்திறன் கலையை கற்பிக்கிறார்

தனது முதல் ஆன்லைன் வகுப்பில், 16 வீடியோ பாடங்களில் பார்வையாளர்களை கவர்ந்திழுக்க தனது தனிப்பட்ட நுட்பங்களை அஷர் உங்களுக்குக் கற்பிக்கிறார்.

மேலும் அறிக

இசையில் கோரஸ் என்றால் என்ன?

இசையில், கோரஸ் என்பது பாடலின் முதன்மை இசை மற்றும் பாடல் வரிகளை உள்ளடக்கிய ஒரு தொடர்ச்சியான பகுதியாகும். பொதுவான பாடல் கட்டமைப்புகளில், இது பொதுவாக குறைந்தது இரண்டு முறையாவது மீண்டும் மீண்டும் நிகழ்கிறது.

கோரஸுக்கும் பல்லவிக்கும் என்ன வித்தியாசம்?

இசையில், கோரஸ் மற்றும் பல்லவி என்ற சொற்களுக்கு எந்த வித்தியாசமும் இல்லை. இரண்டும் ஒரு பாடலின் தொடர்ச்சியான பகுதியைக் குறிக்கின்றன, அவை பொதுவாக அதன் மைய இசை மற்றும் பாடல் வடிவங்களைக் கொண்டுள்ளன. எனவே, பாடலாசிரியர்கள் மற்றும் இசைக்குழு இயக்குநர்கள் இந்த சொற்களை ஒன்றுக்கொன்று மாற்றாகப் பயன்படுத்துவார்கள், இருப்பினும் கோரஸ் என்ற சொல் இசைக்கலைஞர்களிடையே விவாதங்களில் மிகவும் பொதுவானதாக இருக்கிறது.

பாடல்களில் ஒரு கோரஸ் எவ்வாறு பயன்படுத்தப்படுகிறது?

பாப் பாடல்கள் மற்றும் ராக் பாடல்கள் பாடல் கட்டமைப்பிற்குள் பல்வேறு இடங்களில் கோரஸைக் கொண்டுள்ளன. ஒரு பாடலின் கட்டமைப்பில் கோரஸ் எங்கு பொருந்துகிறது என்பதற்கான சில எடுத்துக்காட்டுகள் இங்கே:

பாடலின் ஆரம்பத்திலேயே. AABA பாடல் வடிவத்தில், A பிரிவு கோரஸாகக் கருதப்படுகிறது, மேலும் இது கேட்போர் கேட்கும் முதல் கொள்கை மெல்லிசை. 32-பட்டி AABA வடிவம் இருபதாம் நூற்றாண்டின் முதல் பகுதியில் குறிப்பாக பிரபலமானது, பெரும்பாலான பாப் பாடல்கள் ஷோ ட்யூன்களாக அறிமுகமானன. பிராட்வே நிகழ்ச்சியில் அறிமுகமான ஜார்ஜ் & ஈரா கெர்ஷ்வின் எழுதிய ஐ காட் ரிதம் ஒரு உதாரணம் பெண் பைத்தியம் மற்றும் ஜாஸ் இசையின் சிறந்த தரங்களில் ஒன்றாகும். (ஐ காட் ரிதம் முதலில் 34-பட்டைப் பாடலாக இருந்தது என்பதை நினைவில் கொள்க, ஆனால் இது ஜாஸ் நிகழ்ச்சிகளில் 32 பட்டிகளாகக் குறைக்கப்படுகிறது.)
முதல் வசனத்திற்குப் பிறகு. பல பாடல்கள் ABAB வடிவத்தைப் பயன்படுத்துகின்றன, அங்கு A பிரிவு ஒரு வசனத்தையும் B பிரிவு கோரஸையும் குறிக்கிறது. லியோனார்ட் கோஹனின் கிளாசிக் ஹல்லெலூஜாவைப் பற்றி யோசித்துப் பாருங்கள் (ஜெஃப் பக்லி மற்றும் ரூஃபஸ் வைன்ரைட் போன்றவர்களால் பிரபலமாக மூடப்பட்டிருக்கும்), இது வசனத்துடன் தொடங்குகிறது, ஒரு புனிதமான நாண் இருப்பதாக நான் கேள்விப்பட்டேன்… அதைத் தொடர்ந்து ஒரு கோரஸ். இந்த வடிவம் நீண்ட காலமாக மீண்டும் நிகழ்கிறது-கோஹன் 80 வசனங்களை எழுதினார் - ஆனால் இது எப்போதும் செயல்திறனில் சுருக்கப்பட்டது. பிற எடுத்துக்காட்டுகள் ப்ரூஸ் ஸ்பிரிங்ஸ்டீனின் டான்சிங் இன் தி டார்க் மற்றும் பேர்ல் ஜாம் எழுதிய அலைவ். ஹிப் ஹாப்பில் ஏபிஏபி வடிவம் மிகவும் பிரபலமாக உள்ளது, அங்கு ராப் செய்யப்பட்ட வசனங்கள் பாடிய கோரஸுக்கு வழிவகுக்கின்றன, இது அடுத்த ரேப் செய்யப்பட்ட வசனத்திற்கு வழிவகுக்கிறது. ஹிப் ஹாப்பில், வசனம் மற்றும் கோரஸ் இசை பெரும்பாலும் ஒரே மாதிரியாக இருக்கும் (கலிபோர்னியா லவ் பை 2 பேக் அல்லது வாரன் ஜி சாதனையால் ஒழுங்குபடுத்துங்கள். நேட் டாக்), ஆனால் குரல் மெல்லிசையில் உள்ள வேறுபாடுகள் தனித்துவமான பிரிவுகளை உருவாக்குகின்றன.
ஒரு வசனத்திற்கு முன், ஆனால் முன்னும் பின்னுமாக மாறி மாறி. சில நேரங்களில் பாடலாசிரியர்கள் ABAB வடிவத்தைத் தலைகீழாக மாற்றுகிறார்கள். தி பீட்டில்ஸ் ’ஷீ சேட் ஷீட் சேட் முன்னும் பின்னுமாக மாறி மாறி இரண்டு பிரிவுகளைக் கொண்டுள்ளது, ஆனால் இந்த பிரிவுகளில் முதலாவது தெளிவாக கோரஸ் ஆகும். ஏபிபிஏ எழுதிய டான்சிங் குயின் பாடலும் இந்த நுட்பத்தைப் பின்பற்றுகிறது.
ஒரு முன் கோரஸுக்குப் பிறகு. பல பாடலாசிரியர்கள் வசனத்திற்கும் கோரஸுக்கும் இடையில் ஒரு முன் பகுதியை முன் கோரஸ் என்று அழைக்கின்றனர். ஒயாசிஸ் பாடலில் டோன்ட் லுக் பேக் இன் கோபத்தில், வசனமும் கோரஸும் உண்மையில் ஒரே மாதிரியான முன்னேற்றத்தைக் கொண்டிருக்கின்றன, இருப்பினும் மிகவும் மாறுபட்ட குரல் மெல்லிசைகளுடன். அவை ஒரு முன் கோரஸுடன் உடைக்கப்பட்டுள்ளன - எனவே நான் என் படுக்கையிலிருந்து ஒரு புரட்சியைத் தொடங்குகிறேன்… -ஒரு வித்தியாசமான முன்னேற்றத்துடன், இது இயற்கையான உந்துசக்தி இயக்கத்தை உருவாக்குகிறது, எனவே சோலி காத்திருக்க முடியும்…
பாடலின் முடிவில் சேமிக்கப்பட்டது. சில பாடலாசிரியர்கள் பாடலின் இறுதிவரை கோரஸைக் காப்பாற்ற விரும்புகிறார்கள். நீங்கள் ஏற்கனவே பாடலை நன்கு அறிந்தவர் என்றால், கோரஸ் வருவதை நீங்கள் அறிவீர்கள். காத்திருப்பு வேதனையளிக்கும், ஆனால் செலுத்துதல் அழகாக இருக்கிறது. பால் மெக்கார்ட்னி இந்த நுட்பத்தின் குறிப்பிடத்தக்க பயிற்சியாளர், ஹே ஜூட் பாடலில் சாட்சியமளிக்கப்படுகிறது. ஜர்னியின் ஆரம்பகால வெற்றி லோவின் ’டச்சின்’ ஸ்கீசின் ’மற்றொரு டச்ஸ்டோன்.
முழு பாடல் முழுவதும். AAA பாடல் வடிவமைப்பில் பல முறை மீண்டும் மீண்டும் ஒற்றை இசை பிரிவு உள்ளது. சில இசைக் கோட்பாட்டாளர்கள் இந்த ஒற்றை A பகுதியை கோரஸ் என்றும், மற்றவர்கள் இதை ஒரு வசனம் என்றும் அழைக்கிறார்கள். எந்த வகையிலும், ஒவ்வொரு முறையும் மீண்டும் மீண்டும் மாறுபடும் போதிலும், முழு பாடலையும் உள்ளடக்கியது. எடுத்துக்காட்டுகளில் பாப் டிலானின் ஸ்டாண்டிங் இன் தி டோர்வே மற்றும் ஜோனி மிட்செல் கொயோட் ஆகியவை அடங்கும்.

அஷர் செயல்திறன் கலையை கற்பிக்கிறார் கிறிஸ்டினா அகுலேரா பாடும் பாடல்களை கற்பிக்கிறார் ரெபா மெக்கன்டைர் நாட்டுப்புற இசையை கற்றுக்கொடுக்கிறார் deadmau5 மின்னணு இசை தயாரிப்பை கற்பிக்கிறது

ஒரு பாடலின் இறுதி கோரஸில் என்ன நடக்கிறது?

ஒரு பாடலின் இறுதி கோரஸ் பாடலில் முன்னர் கேட்கப்பட்ட முந்தைய கோரஸ்களை அலங்கரிக்கிறது. பெரும்பாலும், இந்த இறுதி கோரஸ் ஒரு பாடலுக்கான கோடாவாக இருக்கும், இது ஒரு வசனத்தின் / கோரஸ் / பிரிட்ஜ் வடிவத்தில் ஒரு பாலத்திற்குப் பிறகு தோன்றும்.

இந்த இறுதி குழுப்பாடல்களை பெரும்பாலும் பல திருப்பங்கள், சில நேரங்களில் இசைக்கருவி ட்ராக்குகளை விழுதல், ஒரு துப்புரவாக்கும் இறுதி வழிவகுத்தது வேண்டும். சில பதிவுகளில், ஒரு இறுதி கோரஸ் மீண்டும் மீண்டும் ம silence னமாக மங்கிவிடும், இது பாடலின் முடிவைக் குறிக்கும். இது தயாரிப்பாளர் பில் ஸ்பெக்டரின் விருப்பமான நுட்பமாகும், அவர் பல வெற்றிகளை ஃபேட்-அவுட் கோரஸுடன் வடிவமைத்தார், அதாவது பீ மை பேபி பை தி ரோனெட்ஸ்.

கோரஸின் வெவ்வேறு வகைகள் யாவை?

நிகழ்த்து கலைகளில், கோரஸின் வரையறை பரவலாக வேறுபடுகிறது.

ஒரு கோரஸ் ஒரு பாடகர்களின் குழுவைப் போல ஒரு இசை செயல்திறன் குழுவாக இருக்கலாம். இந்த குழுக்கள் பல்வேறு வகையான இசை வகைகளில் தோன்றும். கிரிகோரியன் மந்திரம் முதல் பாக்ஸின் வழிபாட்டு பாடல்கள் வரை இருபதாம் மற்றும் இருபத்தியோராம் நூற்றாண்டின் நற்செய்தி பாடகர்கள் வரை ஆயிரக்கணக்கான ஆண்டுகளாக கோரஸில் கோரஸ்கள் இடம்பெற்றுள்ளன. சில பாப் குழுக்கள் முதன்மை பாடகரை ஆதரிப்பதற்காக பின்னணி பாடகர்களின் கோரஸ் பகுதியைக் கொண்டுள்ளன D டயானா ரோஸை ஆதரிக்கும் சுப்ரீம்ஸ் அல்லது மார்தா ரீவ்ஸை ஆதரிக்கும் வாண்டெல்லாஸ் பற்றி சிந்தியுங்கள். குஸ்டாவ் மஹ்லரின் 8 வது சிம்பொனியை நிகழ்த்துவதற்குத் தேவையான மகத்தான குரல் கோரஸ் போன்ற கோரஸால் கிளாசிக்கல் இசையும் நிரம்பியுள்ளது, இது ஆயிரத்தின் சிம்பொனி என்று செல்லப்பெயர் பெற்றது.
நாடகம் மற்றும் நாடகங்களில், கோரஸ் என்பது நாடகத்தில் நிகழ்த்தும் பெயரிடப்படாத கதாபாத்திரங்களைக் குறிக்கிறது. இந்த மக்கள் குழுக்கள் சில சமயங்களில் ஒற்றுமையாகப் பேசுகின்றன, அல்லது சில சமயங்களில் அவற்றின் கோடுகள் தனிநபர்களிடையே பிரிக்கப்படுகின்றன. இது பண்டைய கிரேக்கத்தின் திரையரங்குகளில் இருந்து வருகிறது. கிரேக்க நாடகத்தில், கோரஸ்கள் பெரும்பாலும் கையில் இருக்கும் செயலுக்கு வர்ணனைகளை வழங்கின-அவற்றின் சுய-அழிவுகரமான நடத்தையின் முக்கிய கதாபாத்திரங்களை எச்சரிக்கின்றன அல்லது சமூகத்தில் பொதுவான மக்களின் முன்னோக்கை வழங்குகின்றன.
இசை நாடகத்தில், ஒரு கோரஸ் மேற்கூறிய இரண்டு கோரஸ் பாணிகளை ஒருங்கிணைக்கிறது. நியூயார்க்கின் பிராட்வே தியேட்டர்களில், பல நிகழ்ச்சிகள் இசை எண்களில் சேர்ந்து பாடும் குரல் குழுக்களைக் கொண்டிருக்கின்றன, ஆனால் அவர்கள் பாடும் பாடல்களில் முன்னோக்கு மற்றும் வர்ணனையை வழங்குகின்றன. இந்த வழியில், அவை கோரஸின் பண்டைய கிரேக்க மற்றும் சமகால வெளிப்பாடு இரண்டையும் குறிக்கின்றன.