நாடகம் என்பது பண்டைய கிரேக்கத்தில் தோன்றிய எழுத்து வடிவமாகும். இன்றைய நாடகங்கள் கிரேக்க ஆம்பிதியேட்டர்களில் இருந்து ஹாலிவுட் ஒலி நிலைகளுக்கு நகர்ந்தாலும், நாடக திரைக்கதை எழுதுவதற்கான அடிப்படை கூறுகள் அப்படியே இருக்கின்றன.
எங்கள் மிகவும் பிரபலமானதுசிறந்தவற்றிலிருந்து கற்றுக்கொள்ளுங்கள்
100 க்கும் மேற்பட்ட வகுப்புகள் மூலம், நீங்கள் புதிய திறன்களைப் பெறலாம் மற்றும் உங்கள் திறனைத் திறக்கலாம். கார்டன் ராம்சேசமையல் நான் அன்னி லெய்போவிட்ஸ்புகைப்படம் எடுத்தல் ஆரோன் சோர்கின்திரைக்கதை அண்ணா வின்டோர்படைப்பாற்றல் மற்றும் தலைமை deadmau5மின்னணு இசை தயாரிப்பு பாபி பிரவுன்ஒப்பனை ஹான்ஸ் சிம்மர்திரைப்பட மதிப்பெண் நீல் கெய்மன்கதை சொல்லும் கலை டேனியல் நெக்ரேனுபோக்கர் ஆரோன் பிராங்க்ளின்டெக்சாஸ் உடை Bbq மிஸ்டி கோப்லாண்ட்தொழில்நுட்ப பாலே தாமஸ் கெல்லர்சமையல் நுட்பங்கள் நான்: காய்கறிகள், பாஸ்தா மற்றும் முட்டைகள்தொடங்கவும்பிரிவுக்கு செல்லவும்
- நாடக திரைக்கதை என்றால் என்ன?
- நாடக திரைக்கதையின் அடிப்படை அமைப்பு என்ன?
- அரிஸ்டாட்டில் நாடகத்தின் 6 கூறுகள்
- நாடகத்தின் நவீன துணை வகைகள்
- நாடக திரைக்கதைகளை எழுதுவதற்கான 10 உதவிக்குறிப்புகள்
- உத்வேகத்திற்காக படிக்க 10 நாடக திரைக்கதைகள்
கதாபாத்திரங்களை உருவாக்குவது, உரையாடல் எழுதுவது மற்றும் வாசகர்களை பக்கத்தைத் திருப்புவது எப்படி என்பதை ஜேம்ஸ் உங்களுக்குக் கற்பிக்கிறார்.
மேலும் அறிக
நாடக திரைக்கதை என்றால் என்ன?
நாடகம் சோகத்திற்கும் நகைச்சுவைக்கும் இடையிலான பிரிவைக் குறிக்கிறது. ஒரு நாடகம் எந்தக் காலத்திலும் எந்த கதாபாத்திரங்களுடனும் எங்கும் நடைபெறலாம்; இது ஒரு திரைப்படத்தை நாடகமாக்கும் அமைப்பு அல்ல, ஆனால் தொனி. நாடகங்கள் தீவிரமானவை, மோதல்கள் நிறைந்தவை, மேலும் பங்குகளை உயர்த்துவதன் மூலம் சதித்திட்டத்தின் எல்லைகளைத் தொடர்ந்து தள்ளுகின்றன. நாடகத்தின் துணை வகையைப் பொறுத்து, கதை ஒரு தடைசெய்யப்பட்ட காதல் முதல் ஒரு கொலை விசாரணை வரை இருக்கலாம்.
நாடக திரைக்கதையின் அடிப்படை அமைப்பு என்ன?
நாடகத் திரைப்படங்கள் தெளிவாக வரையறுக்கப்பட்ட கதை சதி கட்டமைப்பைப் பின்பற்றுகின்றன, மேலும் கதாபாத்திரங்கள், அமைப்பு மற்றும் பாணி போன்ற இலக்கிய கூறுகளைக் கொண்டிருக்கின்றன - அவை பார்வையாளர்களுக்கு கதையை பகுப்பாய்வு செய்து விளக்க உதவுகின்றன:
- நேரிடுவது : உங்கள் கதையின் பின்னணி தகவல்களை வெளிப்படுத்தும் மூலம் அனைத்தையும் அமைத்து அறிமுகப்படுத்துங்கள். முக்கிய கதாபாத்திரங்கள், அமைப்பு மற்றும் காலத்தை கோடிட்டுக் காட்டுங்கள். உங்கள் திரைக்கதையில் வெளிப்பாட்டைப் பெறுவதற்கான ஒரு வழி, பார்வையாளர்களுக்கான ப்ராக்ஸியாக குறைந்தபட்சம் ஒரு ஆர்வமுள்ள கதாபாத்திரத்தை செயல்படுத்துவது: அந்த பாத்திரம் பார்வையாளர்களிடம் இருக்கக்கூடிய கேள்விகளைக் கேட்கலாம், இதனால் பல்வேறு சதி புள்ளிகளை தெளிவுபடுத்துகிறது.
- உயரும் நடவடிக்கை : வளர்ந்து வரும் செயலுடன் கதையின் முக்கிய மோதலை அறிமுகப்படுத்துங்கள், அவை கதையின் தொடர் நிகழ்வுகளாகும், அவை பதற்றத்தை உருவாக்கி க்ளைமாக்ஸை உருவாக்குகின்றன. எடுத்துக்காட்டாக, ஷேக்ஸ்பியரில் ஹேம்லெட் , கிளாடியஸ் தன்னைக் கொலை செய்ததாக ஹேம்லட்டின் தந்தையின் பேய் ஹேம்லெட்டுக்குச் சொல்லும்போது உயரும் செயல் நிகழ்கிறது. ஹேம்லெட்டின் நோக்கம் தெளிவாகிறது his அவரது தந்தையின் மரணத்திற்குப் பழிவாங்க - கதை தொடங்குகிறது.
- க்ளைமாக்ஸ் : பதற்றத்தின் உயரத்திற்கு கட்டியெழுப்பவும், முக்கிய கதாபாத்திரத்திற்கான திருப்புமுனையை அடையவும். வழக்கமாக, ஒரு கதையின் க்ளைமாக்ஸ் முக்கிய கதாபாத்திரம் உண்மையை எதிர்கொண்டு ஒரு முக்கியமான தேர்வு செய்ய வேண்டியிருக்கும்.
- வீழ்ச்சி நடவடிக்கை : முக்கிய கதாபாத்திரம் ஒரு முக்கியமான தேர்வு செய்யும்போது என்ன நடக்கும் என்பதைக் காட்டுங்கள். வீழ்ச்சி நடவடிக்கை என்பது தளர்வான முனைகள் கட்டப்பட்டு, பதற்றம் சிதறடிக்கப்பட்டு, மோதல் தீர்வுக்கு வழிவகுக்கும்.
- முடிவுரை : கதையின் வளையத்தை மூடு. பதற்றம் கதாபாத்திரங்களையும் அவற்றைச் சுற்றியுள்ள உலகையும் எவ்வாறு பாதித்தது என்பதைக் காட்டு.
அரிஸ்டாட்டில் நாடகத்தின் 6 கூறுகள்
கதை சொல்லும் விதிகள் முதலில் கிரேக்க தத்துவஞானி அரிஸ்டாட்டில் என்பவரால் கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டன கவிதை (சி. 335 பி.சி.), வியத்தகு கட்டமைப்பு குறித்த எஞ்சியிருக்கும் ஆரம்பகால தத்துவ நூல். கதைசொல்லல் தொழில்நுட்ப முன்னேற்றங்கள் மற்றும் இயக்கப் படங்களின் அறிமுகத்துடன் உருவானது, ஆனால் அரிஸ்டாட்டில் கதை சொல்லும் விதிகள் மற்றும் ஆறு முக்கிய வியத்தகு கூறுகள் இன்னும் பொருத்தமானவை:
- சதி : கதைக்களம், மற்றும் படத்தின் போது என்ன நடக்கும். சதி பற்றி இங்கே அறிக.
- தீம் : படத்தின் ஒட்டுமொத்த பொருள். வெவ்வேறு திரைப்பட கருப்பொருள்கள் பற்றி இங்கே அறிக .
- எழுத்துக்கள் : சதித்திட்டத்தை முன்னோக்கி நகர்த்தும் வீரர்கள். 12 பழங்கால எழுத்துக்களை இங்கே காணலாம் .
- உரையாடல் : படத்தில் கதாபாத்திரங்கள் பேசும் சொற்கள். எங்கள் உரையாடல் எழுதும் வழிகாட்டியில் உரையாடல் உதவிக்குறிப்புகளை இங்கே காணலாம் .
- பாடல் : பாரம்பரியமாக, நடிகர்களின் குரல்களின் தாளம் அவர்கள் வரிகளை வழங்கும்போது.
- காட்டு : உடல் மொழி, முகபாவங்கள், ஒலி விளைவுகள் மற்றும் சிறப்பு விளைவுகள் உள்ளிட்ட படத்தின் காட்சி கூறுகள் மற்றும் தொழில்நுட்ப கூறுகள்.
நாடகத்தின் நவீன துணை வகைகள்
வியத்தகு படைப்புகளை எழுதுவதில் நீங்கள் அதிகம் தெரிந்தவுடன், உங்கள் முக்கிய இடத்தைக் கண்டுபிடிக்க பல்வேறு துணை வகைகளுடன் பரிசோதனை செய்யுங்கள்:
- வரலாற்று நாடகம் : ஒரு வரலாற்று நிகழ்வு அல்லது கால அளவைப் பற்றி கடந்த 25 ஆண்டுகளில் குறைந்தது ஒரு வியத்தகு காலம்.
- காதல் நாடகம் : ஒரு சிக்கலான காதல் மீது கவனம் செலுத்தும் ஒரு நாடகம், அங்கு குடும்ப பதற்றம் அல்லது வேறொருவரை திருமணம் செய்துகொள்வது போன்ற இரண்டு நபர்கள் ஒன்றாக இருப்பதைத் தடுக்கிறது.
- குற்ற நாடகம், சட்ட நாடகம் மற்றும் நடைமுறை நாடகம் : குற்றங்கள் எவ்வாறு தீர்க்கப்படுகின்றன என்பது பற்றிய நாடகங்கள்.
- மருத்துவ நாடகம் : ஒரு மருத்துவமனை, மருத்துவமனை அல்லது மற்றொரு மருத்துவ சூழலில் அமைக்கப்பட்ட நாடகம்.
- அறிவியல் புனைகதை : ஒரு எதிர்கால அமைப்பு அல்லது மேம்பட்ட தொழில்நுட்பம் போன்ற அறிவியல் புனைகதைகளின் கூறுகளுடன் மேம்படுத்தப்பட்ட நாடகம்.
- டோக்குத்ராமா : நிஜ வாழ்க்கை நிகழ்வுகளின் வியத்தகு மறுசீரமைப்புகளைக் கொண்ட ஒரு நாடகம்
முக்கிய வகுப்பு
உங்களுக்காக பரிந்துரைக்கப்படுகிறது
உலகின் மிகச்சிறந்த மனதினால் கற்பிக்கப்படும் ஆன்லைன் வகுப்புகள். இந்த வகைகளில் உங்கள் அறிவை விரிவாக்குங்கள்.
ஜேம்ஸ் பேட்டர்சன்எழுதுவதைக் கற்பிக்கிறது
மேலும் அறிக அஷர்
செயல்திறன் கலையை கற்பிக்கிறது
மேலும் அறிக அன்னி லெய்போவிட்ஸ்புகைப்படம் எடுத்தல் கற்பிக்கிறது
மேலும் அறிக கிறிஸ்டினா அகுலேராபாடுவதைக் கற்பிக்கிறது
எனது சொந்த ஆடை வரிசையை நான் எவ்வாறு தொடங்குவது?மேலும் அறிக
நாடக திரைக்கதைகளை எழுதுவதற்கான 10 உதவிக்குறிப்புகள்
ஒரு புரோ போல சிந்தியுங்கள்
கதாபாத்திரங்களை உருவாக்குவது, உரையாடல் எழுதுவது மற்றும் வாசகர்களை பக்கத்தைத் திருப்புவது எப்படி என்பதை ஜேம்ஸ் உங்களுக்குக் கற்பிக்கிறார்.
வகுப்பைக் காண்கஉங்கள் காட்சிகளை வலுப்படுத்த உதவும் சில உதவிக்குறிப்புகள் இங்கே:
- முதல் காட்சியில் இப்போதே உங்கள் முழு திரைப்படத்திற்கும் தீம் அமைக்கவும்.
- ஒவ்வொரு காட்சியும் தொடர் நிகழ்வுகளும் சதித்திட்டத்தை முன்னோக்கி நகர்த்த வேண்டும்.
- ஒரு காட்சியின் தொடக்கத்தில் ஒவ்வொரு கதாபாத்திரத்தின் நோக்கத்தையும் தடைகளையும் தெளிவாகக் காட்டுங்கள்.
- ஒவ்வொரு காட்சியிலும் வெளிப்பாடு தெளிவாக இருக்க வேண்டும், ஆனால் அது கதைக்கு இடையூறாக இருக்கக்கூடாது.
- ஒவ்வொரு காட்சியிலும் பங்குகளை உயர்ந்ததாகவும் தெளிவாகவும் இருக்க வேண்டும்.
- உங்களால் முடிந்தவரை பார்வையாளர்களைப் பிடிக்கவும். இரண்டு கதாபாத்திரங்களுக்கிடையேயான உரையாடலின் நடுவில் அவற்றைக் கைவிட முயற்சிக்கவும் - இது கவனம் செலுத்தவும் பிடிக்கவும் அவர்களைத் தூண்டுகிறது.
- நீங்கள் ஒரு காட்சியில் முதல்முறையாக ஒரு கதாபாத்திரத்தை அறிமுகப்படுத்தினால், அந்த கதாபாத்திரம் என்ன விரும்புகிறது என்பதை பார்வையாளர்களுக்குக் காட்டுங்கள்.
- ஒரு பாத்திரம் எதையும் விரும்பவில்லை என்றால், அவை உங்கள் திரைக்கதையை ஒழுங்கீனம் செய்கின்றன.
- ஒவ்வொரு காட்சியும் வியத்தகு முறையில் முடிவடைய வேண்டிய அவசியமில்லை, ஆனால் அது எவ்வாறு முடிவடைகிறது என்பதில் நீங்கள் திருப்தி அடைய வேண்டும்.
- அடுத்த காட்சி என்னவாக இருக்க வேண்டும் என்று நீங்கள் போராடுகிறீர்களானால், முந்தைய காட்சியில் எழுப்பப்பட்ட கேள்விக்கு பதிலளிக்க அதைப் பயன்படுத்த முயற்சிக்கவும்.
உத்வேகத்திற்காக படிக்க 10 நாடக திரைக்கதைகள்
தொகுப்பாளர்கள் தேர்வு
கதாபாத்திரங்களை உருவாக்குவது, உரையாடல் எழுதுவது மற்றும் வாசகர்களை பக்கத்தைத் திருப்புவது எப்படி என்பதை ஜேம்ஸ் உங்களுக்குக் கற்பிக்கிறார்.விமர்சன ரீதியாக பாராட்டப்பட்ட இந்த திரைக்கதைகள் அனைத்தும் சிறந்த அசல் திரைக்கதை அல்லது சிறந்த தழுவிய திரைக்கதைக்கான ஆஸ்கார் விருதுகளை வென்றுள்ளன. உங்கள் வியத்தகு கதையை எவ்வாறு கட்டமைப்பது என்பதற்கான நிபுணர் எடுத்துக்காட்டுகளாக அவற்றைப் படிக்கவும்:
- குடிமகன் கேன் (1941) . பல்வேறு கதை சொல்லும் நுட்பங்களை-ஃப்ளாஷ்பேக்குகள், பல கண்ணோட்டங்கள், ஒரு நேரியல் அல்லாத கதை-ஆகியவற்றை இணைக்கும் படம் ஒரு படமாக. குடிமகன் கேன் பாரம்பரிய நேரியல் கதைகளிலிருந்து புறப்பட்ட முதல் படங்களில் இதுவும், வெளியான நேரத்தில் அதிரடியாக இருந்தது.
- காட்பாதர் (1972) . உள்ளே இருந்து கும்பலை மையமாகக் கொண்டு கேங்க்ஸ்டர் வகையை அதன் தலையில் திருப்பிய படம். காட்பாதர் திரைக்கதை எழுதி இயக்கிய பிரான்சிஸ் ஃபோர்டு கொப்போலாவுக்காக நீண்ட, வெற்றிகரமான வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார்.
- அனைத்து ஜனாதிபதியின் ஆண்களும் (1976) . நவீன சினிமாவில் மிகவும் வெற்றிகரமான மற்றும் விமர்சன ரீதியாக பாராட்டப்பட்ட புத்தகம்-திரைக்கு தழுவல்களில் ஒன்று.
- அன்பின் விதிமுறைகள் (1983) . 30 வருடங்கள் நீடிக்கும் ஒரு கதையை எவ்வாறு சொல்வது என்பதற்கும், நகைச்சுவையை இதய துடிப்புடன் எவ்வாறு திறம்பட கலப்பது என்பதற்கும் ஒரு சிறந்த எடுத்துக்காட்டு.
- மழை மனிதன் (1988) . முதன்மையாக பிரிந்த சகோதரர்களுக்கிடையேயான தனித்துவமான உறவை மையமாகக் கொண்ட ஒரு கதாபாத்திரத்தால் இயக்கப்படும் திரைப்படம், அவற்றில் ஒன்று ஆட்டிஸ்டிக் சாவண்ட்.
- ஷிண்ட்லரின் பட்டியல் (1993) . ஹோலோகாஸ்ட் பற்றிய ஒரு அற்புதமான காலம்.
- அமெரிக்க அழகு (1999) . அமெரிக்க நடுத்தர வர்க்கத்தையும் ஒரு கலாச்சாரத்தின் அழகு மற்றும் அன்பின் தரங்களையும் பகுப்பாய்வு செய்யும் ஒரு சிக்கலான படம்.
- களங்கமில்லா மனதின் நித்திய பேரொளி (2004) . பல வகைகளை ஒரு நேரியல் அல்லாத கதைக்குள் கலக்கும் திரைப்படம்.
- சமூக வலைதளம் (2010) . சமூகத்தில் நட்பு, பொறாமை மற்றும் வர்க்க கட்டமைப்புகளின் கருப்பொருள்களை ஆராய பேஸ்புக்கின் மூலக் கதையைப் பயன்படுத்தும் ஆரோன் சோர்கின் எழுதிய படம்.
- BlakKkKlansman (2018) . நடப்பு நிகழ்வுகள் குறித்து ஒரு வாழ்க்கை வரலாற்று திரைப்படம் எவ்வாறு வெட்டு வர்ணனை வழங்க முடியும் என்பதற்கு ஸ்பைக் லீயின் எடுத்துக்காட்டு.
மாஸ்டர் கிளாஸ் ஆண்டு உறுப்பினர் மூலம் சிறந்த திரைக்கதை எழுத்தாளராகுங்கள். ஆரோன் சோர்கின், ஸ்பைக் லீ, ஜோடி ஃபாஸ்டர் மற்றும் பலவற்றை உள்ளடக்கிய முதன்மை திரைப்பட தயாரிப்பாளர்களால் கற்பிக்கப்பட்ட பிரத்யேக வீடியோ பாடங்களுக்கான அணுகலைப் பெறுங்கள்.
சுவாரசியமான கட்டுரைகள்
