இது ஒரு உயர்-ஆக்டேன் போர், ஒரு சிக்கலான சண்டை வரிசை அல்லது ஓடுகையில் ஒரு பாத்திரமாக இருந்தாலும், செயல் உங்கள் வாசகர்களின் கவனத்தை ஈர்க்கிறது. உங்கள் பார்வையாளர்களை ஈர்க்கவும், அவர்களின் அட்ரினலின் உந்தி பெறவும், அடுத்து என்ன நடக்கும் என்பதைப் பார்க்க அவற்றைப் படிக்கவும் ஒரு சிறந்த வழியாகும்.
ஒரு கதாபாத்திரத்தின் ஆளுமையின் அம்சங்களையும், அவற்றின் உந்துதல்களையும் வெளிப்படுத்த செயலையும் பயன்படுத்தலாம். அவரது 100 மில்லியனுக்கும் அதிகமான புத்தகங்கள் விற்கப்பட்ட நிலையில், சிறந்த விற்பனையான எழுத்தாளரும் வாழ்நாள் இலக்கிய சாதனை விருது வென்றவருமான டேவிட் பால்டாச்சி தனது நடவடிக்கைகளை எழுதுவதற்கான உதவிக்குறிப்புகளை வழங்குகிறார்.
பிரிவுக்கு செல்லவும்
- டேவிட் பால்டாச்சியின் நாவல்களில் நடவடிக்கை எழுதுவதற்கான 7 உதவிக்குறிப்புகள்
- டேவிட் பால்டாச்சியின் மாஸ்டர் கிளாஸ் பற்றி மேலும் அறிக
டேவிட் பால்டாசி மர்மம் மற்றும் த்ரில்லர் எழுத்தை கற்றுக்கொடுக்கிறார் டேவிட் பால்டாசி மர்மம் மற்றும் திரில்லர் எழுத்தை கற்றுக்கொடுக்கிறார்
தனது மாஸ்டர்கிளாஸில், விற்பனையாகும் த்ரில்லர் எழுத்தாளர் டேவிட் பால்டாச்சி, துடிப்பு துடிக்கும் செயலை உருவாக்க அவர் எவ்வாறு மர்மத்தையும் சஸ்பென்ஸையும் இணைக்கிறார் என்பதை உங்களுக்குக் கற்பிக்கிறார்.
மேலும் அறிகடேவிட் பால்டாச்சியின் நாவல்களில் நடவடிக்கை எழுதுவதற்கான 7 உதவிக்குறிப்புகள்
டேவிட்டைப் பொறுத்தவரை, உற்சாகமான மற்றும் நம்பத்தகுந்த செயல், உங்கள் நாவலின் செயல் கூறுகளின் நிஜ வாழ்க்கை விளைவுகளைப் புரிந்துகொள்வதன் மூலமும், தெளிவான விளக்கம் மற்றும் உணர்ச்சி விவரங்களுடன் அவற்றை வழங்குவதன் மூலமும் வருகிறது. உங்கள் கதை உற்சாகமாகவும் கட்டாயமாகவும் இருக்க வேண்டும் என்று நீங்கள் விரும்பினாலும், கார்ட்டூனிஷ் ஆவதைத் தவிர்ப்பதற்கு அதிரடி காட்சிகளுக்கு யதார்த்த அளவு தேவைப்படுகிறது. நீங்கள் செயலை எவ்வாறு எழுதுகிறீர்கள் என்பதை மேம்படுத்த உதவும் சில தொழில்முறை உதவிக்குறிப்புகள் இங்கே:
- ஆராய்ச்சி செய்ய . கட்டாய செயலை எழுத, சில நேரங்களில் உங்கள் சொந்த அனுபவங்களுக்கு வெளியே செல்ல வேண்டியது அவசியம். உங்களுக்கு ஒருபோதும் நிகழாத கதாபாத்திரங்களுக்கு நடக்கும் சில நிகழ்வுகள் அல்லது வன்முறை சம்பவங்கள் இதில் அடங்கும். நீங்கள் உங்கள் ஆராய்ச்சியை மேற்கொண்டு, இரண்டு மாடி கட்டிடத்திலிருந்து விழுந்திருப்பது உண்மையில் எப்படி உணர்கிறது அல்லது ஹெலிகாப்டர் விபத்தில் சிக்கியிருப்பதைக் கண்டறிந்தால், வாசகருக்கு நிஜ உணர்வைத் தரும் அதிரடி காட்சிகளை நீங்கள் எழுதலாம்.
- விளைவுகளைக் காட்டு . ஒரு கதாபாத்திரத்திற்கு ஏதேனும் வன்முறை நடப்பதை விவரிக்க மட்டும் போதாது. பிறகு என்ன நடக்கிறது என்பதைக் காட்டு. யாராவது சுடப்படுவதை விவரிக்க வேண்டாம்; அதன் விளைவாக என்ன நடக்கிறது என்பதை வாசகரிடம் சொல்லுங்கள். ஒரு பாத்திரம் எவ்வளவு இரத்தத்தை இழக்கிறது? அவர்கள் எந்த அளவிலான வலியை அனுபவிக்கிறார்கள்? புல்லட் காயம் அவர்களின் மன நிலையை எவ்வாறு பாதிக்கும்? உங்கள் பார்வையாளர்களால் எளிதில் கற்பனை செய்யக்கூடிய வகையில் நீங்கள் நடவடிக்கை குறித்த போதுமான விவரங்களை கொடுக்க விரும்புகிறீர்கள்.
- நடனக் காட்சிகள் . உங்கள் அதிரடி காட்சிகளின் தளவமைப்பைக் கருத்தில் கொண்டு, எல்லா தருணங்களும் ஒன்றாகப் பாய்கிறதா என்று பாருங்கள். உங்கள் கதாபாத்திரங்களில் ஒன்று உடல் ரீதியாக இன்னொருவருடன் சண்டையிடுகிறதென்றால், அதிரடியாக நிரம்பிய சொற்றொடர்களை மட்டும் எறிய வேண்டாம் real நிஜ வாழ்க்கையில் இரண்டு பேர் சண்டையிடுவதை நீங்கள் பார்த்துக் கொண்டிருப்பதைப் போல எல்லா தருணங்களையும் விவரிக்கவும். யதார்த்தத்திற்கு ஒரு உணர்வைப் பெறுவதற்காக டேவிட் தனது கதாபாத்திரங்களைப் போலவே இயக்கங்களின் வழியாகவும் செல்வார்.
- காட்சியாக இருங்கள் . முக்கியமான விவரங்களை விவரிக்கவும். நீங்கள் எழுதுவதெல்லாம் விரைவான துரத்தல் காட்சியாக இருந்தாலும், குறிப்பிடத்தக்க அழகியலை வெளியேற்ற உங்கள் நேரத்தை எடுத்துக்கொள்வது, நீங்கள் உருவாக்கிய உலகத்தை சுற்றிவளைத்து, உங்கள் வாசகரை ஆழமாக மூழ்கடிக்கும். ஒரு அதிரடி காட்சியின் நடுவில் உங்கள் கதாபாத்திரங்கள் எதைப் பார்க்கின்றன, கேட்கின்றன, உணர்கின்றன, வாசனை செய்கின்றன, சுவைக்கின்றன என்பதைக் கவனியுங்கள். இதயத்தைத் துடிக்கும் தருணத்தை உருவாக்குவது, அது வேகமாக இருக்க வேண்டும் என்று அர்த்தமல்ல. விஷயங்களை மெதுவாக்கி, காட்சியை ரசிக்க வாசகரை அனுமதிக்கவும். ஒரு குத்து, அல்லது வெடிகுண்டு சத்தம் அல்லது ஒரு கட்டிடம் இடிந்து விழுந்த விதம் ஆகியவற்றை விவரிக்க சிறிது நேரம் ஒதுக்குங்கள். உங்கள் ஹீரோ ஒரு லிஃப்டில் சிக்கி, தப்பித்துக்கொள்ள வெறித்தனமாகத் தேடலாம், ஆனால் கியர் கத்துவதையும், சக பயணிகளின் அழுகையையும் நீங்கள் சேர்க்கும்போது, அவர்கள் இருப்பதைப் போல உங்கள் வாசகர் உணருவார்.
- அவற்றை எதிர்வினையாற்றச் செய்யுங்கள் . ஒரு உடல் காட்சிக்கு பின்னால் இருக்கும் உணர்ச்சி உணர்வுகளை கவனியுங்கள். எந்த உணர்வுகள் அவர்களின் நடத்தையை உந்துகின்றன? அவர்கள் விரும்பும் ஒருவரால் அவர்கள் காயப்படும்போது என்ன நடக்கும்? உங்கள் கதாபாத்திரத்திற்கு ஏதேனும் அர்த்தம் இருந்தால் ஒரு பஞ்ச் ஒரு பஞ்சை விட அதிகமாக இருக்கும்: உங்கள் ஹீரோ ஒரு தந்தையைப் போன்ற ஒருவரால் தாக்கப்படுவார் என்று சொல்லலாம், மற்றும் அடி அவரது ஆவி உடைக்கிறது. அந்த பேரழிவு என்னவென்று வாசகருக்குத் தெரியும் என்று நீங்கள் கருத முடியாது. உங்கள் கதாபாத்திரத்தின் எதிர்வினையைக் காட்ட மறக்காதீர்கள்.
- உண்மையான உணர்ச்சியைப் பயன்படுத்துங்கள் . உங்கள் கதாபாத்திரங்களுக்கு நீங்கள் கொடுக்கும் எதிர்வினைகள் அவர்களுக்குப் பொருத்தமானவை என்பதை உறுதிப்படுத்திக் கொள்ளுங்கள். ஒரு செயல் வரிசையில் இருக்கும்போது இந்த கதாபாத்திரங்களின் உணர்வுகள் இதுவரை நீங்கள் அவர்களுக்காக நிறுவியிருக்கும் பண்புகளுக்கு ஏற்ப இருக்க வேண்டும்.
- உண்மையற்றதைப் பெறுங்கள் . நீங்கள் எழுதும் ஒவ்வொரு அதிரடி காட்சியும் முற்றிலும் யதார்த்தமானவை அல்ல - இது புனைகதை, தொலைவில் உள்ளது. இருப்பினும், மூர்க்கத்தனமான ஏதாவது நடந்தால், அதற்கு ஒருவிதமான அடிப்படை எதிர்வினை இருக்க வேண்டும். உதாரணமாக, உங்கள் முக்கிய கதாபாத்திரம் ஒரு விமானத்தில் இருந்து குத்தப்பட்டு சுட்டுக் கொல்லப்பட்ட பிறகு வெளியே செல்ல உங்களுக்கு உண்மையிலேயே தேவைப்பட்டால், அவர் உண்மையில் அதைச் செய்ய முடியும் என்று நீங்கள் நினைத்தால், அவரைச் சுற்றியுள்ள கதாபாத்திரங்கள் உங்கள் வாசகர் விரும்பும் ஆச்சரியத்துடனும் அவநம்பிக்கையுடனும் செயல்படட்டும் உணரலாம்.
சிறந்த எழுத்தாளராக விரும்புகிறீர்களா? மாஸ்டர்கிளாஸ் வருடாந்திர உறுப்பினர் சதி, கதாபாத்திர மேம்பாடு, சஸ்பென்ஸை உருவாக்குதல் மற்றும் பலவற்றின் பிரத்யேக வீடியோ பாடங்களை வழங்குகிறது, இவை அனைத்தும் டேவிட் பால்டாச்சி, மார்கரெட் அட்வுட், நீல் கெய்மன், டான் பிரவுன் மற்றும் பலவற்றை உள்ளடக்கிய இலக்கிய எஜமானர்களால் கற்பிக்கப்படுகின்றன.
டேவிட் பால்டாசி மர்மம் மற்றும் த்ரில்லர் எழுத்தை கற்றுக்கொடுக்கிறார் ஜேம்ஸ் பேட்டர்சன் எழுதுவதைக் கற்றுக்கொடுக்கிறார் ஆரோன் சோர்கின் திரைக்கதை கற்பிக்கிறார் ஷோண்டா ரைம்ஸ் தொலைக்காட்சிக்கு எழுதுவதைக் கற்றுக்கொடுக்கிறார்
