முக்கிய எழுதுதல் 22 அத்தியாவசிய இலக்கிய சாதனங்கள் மற்றும் அவற்றை உங்கள் எழுத்தில் எவ்வாறு பயன்படுத்துவது

22 அத்தியாவசிய இலக்கிய சாதனங்கள் மற்றும் அவற்றை உங்கள் எழுத்தில் எவ்வாறு பயன்படுத்துவது

இலக்கிய சாதனங்கள் என்பது ஒரு குறிப்பிட்ட நுட்பமாகும், இது ஒரு எழுத்தாளர் பக்கத்தில் உள்ளதைத் தாண்டி ஒரு ஆழமான பொருளை வெளிப்படுத்த அனுமதிக்கிறது. ஒரு கதையை உயர்த்தவும், வாழ்க்கை, சமூகம் மற்றும் மனிதனாக இருப்பதன் அர்த்தம் ஆகியவற்றைப் பிரதிபலிக்கவும் இலக்கிய சாதனங்கள் சதி மற்றும் கதாபாத்திரங்களுடன் இணைந்து செயல்படுகின்றன.

எங்கள் மிகவும் பிரபலமானது

சிறந்தவற்றிலிருந்து கற்றுக்கொள்ளுங்கள்

100 க்கும் மேற்பட்ட வகுப்புகள் மூலம், நீங்கள் புதிய திறன்களைப் பெறலாம் மற்றும் உங்கள் திறனைத் திறக்கலாம். கார்டன் ராம்சேசமையல் நான் அன்னி லெய்போவிட்ஸ்புகைப்படம் எடுத்தல் ஆரோன் சோர்கின்திரைக்கதை அண்ணா வின்டோர்படைப்பாற்றல் மற்றும் தலைமை deadmau5மின்னணு இசை தயாரிப்பு பாபி பிரவுன்ஒப்பனை ஹான்ஸ் சிம்மர்திரைப்பட மதிப்பெண் நீல் கெய்மன்கதை சொல்லும் கலை டேனியல் நெக்ரேனுபோக்கர் ஆரோன் பிராங்க்ளின்டெக்சாஸ் உடை Bbq மிஸ்டி கோப்லாண்ட்தொழில்நுட்ப பாலே தாமஸ் கெல்லர்சமையல் நுட்பங்கள் நான்: காய்கறிகள், பாஸ்தா மற்றும் முட்டைகள்தொடங்கவும்

பிரிவுக்கு செல்லவும்


இலக்கிய சாதனம் என்றால் என்ன?

ஒரு இலக்கிய சாதனம் என்பது ஒரு கதை அல்லது எழுத்தில் பெரிய கருப்பொருள்கள், யோசனைகள் மற்றும் பொருளைக் குறிக்க எழுத்தாளர்கள் பயன்படுத்தும் கருவியாகும். இலக்கிய சாதனங்களின் பல பாணிகள் உள்ளன, ஒவ்வொன்றும் வெவ்வேறு நோக்கங்களுக்கு உதவுகின்றன. சில வாக்கிய மட்டத்தில் இயங்குகின்றன, மற்றவர்கள் ஒட்டுமொத்தமாக எழுத்தின் பகுதிக்கு சேவை செய்கின்றன. எழுத்தாளர்கள் பெரும்பாலும் பல இலக்கிய சாதனங்களைப் பயன்படுத்துகிறார்கள்.



கோழி மார்பகத்தின் வெப்பநிலை என்னவாக இருக்க வேண்டும்

22 வெவ்வேறு வகையான இலக்கிய சாதனங்கள் மற்றும் அவற்றை எவ்வாறு பயன்படுத்துவது

எழுத்தாளர்கள் பல்வேறு வகைகளில் பல்வேறு வகையான இலக்கிய சாதனங்களைப் பயன்படுத்துகின்றனர். ஒவ்வொரு இலக்கிய சாதனமும் ஒரு குறிப்பிட்ட நோக்கத்திற்கு உதவுகிறது. இந்த சாதனங்களை எவ்வாறு சரியாகப் பயன்படுத்துவது என்பதைப் புரிந்துகொள்வது உங்கள் சொந்த எழுத்தை கணிசமாக மேம்படுத்தலாம்.

உங்கள் சொந்த ஆடை வரிசையை எப்படி உருவாக்குவது
  1. அலெகோரி . அலெகோரி என்பது பெரிய, சிக்கலான கருத்துக்களை அணுகக்கூடிய வகையில் வெளிப்படுத்தப் பயன்படுத்தப்படும் ஒரு இலக்கிய சாதனம். எழுத்தாளர்கள் தமக்கும் அவர்கள் விவாதிக்கும் பிரச்சினைகளுக்கும் இடையில் சிறிது தூரத்தை உருவாக்க அலெகோரி அனுமதிக்கிறது, குறிப்பாக அந்த பிரச்சினைகள் அரசியல் அல்லது சமூக யதார்த்தங்களின் வலுவான விமர்சனங்களாக இருக்கும்போது. உருவகத்தைப் பற்றி இங்கே மேலும் அறிக.
  2. குறிப்பு . ஒரு குறிப்பு என்பது ஒரு பிரபலமான இலக்கிய சாதனமாகும், இது கதாபாத்திரங்களை உருவாக்க, கதைக்களங்களை வடிவமைக்க மற்றும் நன்கு அறியப்பட்ட படைப்புகளுக்கு சங்கங்களை உருவாக்க உதவுகிறது. விக்டோரியன் விசித்திரக் கதைகள் மற்றும் பிரபலமான கலாச்சாரத்திலிருந்து பைபிள் மற்றும் பார்ட் வரை எதையும் குறிப்புகள் குறிப்பிடலாம். பிரபலமான வெளிப்பாடான பா ஹம்பக்-சார்லஸ் டிக்கென்ஸின் நாவலைக் குறிக்கும் ஒரு குறிப்பை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள் ஒரு கிறிஸ்துமஸ் கரோல் . அதிருப்தியை வெளிப்படுத்த பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்படும் இந்த சொற்றொடர், கதையின் வளைகுடா பாத்திரமான எபினேசர் ஸ்க்ரூஜுடன் தொடர்புடையது. குறிப்பைப் பற்றி மேலும் அறிக.
  3. அனாக்ரோனிசம் . தனது இரவு உணவை மைக்ரோவேவ் செய்யும் ஒரு குகை மனிதனைப் பற்றிய கதையைப் படிப்பதை கற்பனை செய்து பாருங்கள், அல்லது ஜேன் ஆஸ்டன் நாவலின் திரைப்படத் தழுவலைப் பாருங்கள், அதில் எழுத்துக்கள் எழுத்துக்களை எழுதுவதற்கு பதிலாக ஒருவருக்கொருவர் உரைக்கின்றன. இந்த சூழ்நிலைகள் அனாக்ரோனிசங்களின் எடுத்துக்காட்டுகள், அல்லது காலவரிசையில் ஒரு பிழை-இது பார்வையாளர்களை புருவங்களை உயர்த்தவோ அல்லது இருமுறை எடுக்கவோ செய்கிறது. சில நேரங்களில் அனாக்ரோனிசங்கள் உண்மையான தவறுகளாகும்; மற்ற நேரங்களில், நகைச்சுவையைச் சேர்க்க அல்லது வரலாற்றில் ஒரு குறிப்பிட்ட காலகட்டத்தில் கருத்துத் தெரிவிக்க அவை வேண்டுமென்றே பயன்படுத்தப்படுகின்றன. அனாக்ரோனிசத்தைப் பற்றி இங்கே மேலும் அறிக .
  4. கிளிஃப்ஹேங்கர் . இது ஒரு பழக்கமான உணர்வு: நீங்கள் ஒரு மணிநேர தொலைக்காட்சி அத்தியாயத்தின் 59 வது நிமிடத்தில் இருக்கிறீர்கள், கதாநாயகன் வில்லனை எதிர்கொள்ளப் போகிறான் then பின்னர் எபிசோட் கருப்பு நிறமாக வெட்டுகிறது. ஒரு கிளிஃப்ஹேங்கர் என்று அழைக்கப்படும் இந்த சதி சாதனம் கதையின் ஒரு பகுதியின் முடிவைக் குறிக்கிறது. கிளிஃப்ஹேங்கர்களைப் பற்றி இங்கே மேலும் அறிக .
  5. நாடக முரண் . நீங்கள் முதன்முதலில் படித்த அல்லது பார்த்ததை நினைவில் கொள்க ரோமீ யோ மற்றும் ஜூலியட் ? இந்த சின்னமான கதையின் சோகமான முடிவு வியத்தகு முரண்பாட்டை எடுத்துக்காட்டுகிறது: காதலர்கள் ஒவ்வொருவரும் உயிருடன் இருப்பதை பார்வையாளர்கள் அறிவார்கள், ஆனால் மற்ற இருவரும் இன்னும் உயிருடன் இருக்கிறார்கள் என்பதை காதலர்கள் இருவருக்கும் தெரியாது. ஒவ்வொருவரும் பார்வையாளர்களுக்கு என்ன தெரியும் என்று தெரியாமல் தங்கள் விஷத்தை குடிக்கிறார்கள். இலக்கியம், திரைப்படம் மற்றும் தொலைக்காட்சி ஆகியவற்றில் வியத்தகு முரண்பாடு பயன்படுத்தப்படுகிறது. வியத்தகு முரண்பாட்டைப் பற்றி இங்கே மேலும் அறிக.
  6. விரிவாக்கப்பட்ட உருவகம் . விரிவாக்கப்பட்ட உருவகங்கள் தூண்டுதலான படங்களை ஒரு எழுத்தில் உருவாக்கி உரைநடை மிகவும் உணர்ச்சிபூர்வமாக எதிரொலிக்கின்றன. நீட்டிக்கப்பட்ட உருவகத்தின் எடுத்துக்காட்டுகள் எல்லா வகையான கவிதை மற்றும் உரைநடைகளிலும் காணப்படுகின்றன. உங்கள் சொந்த படைப்பில் நீட்டிக்கப்பட்ட உருவகங்களைப் பயன்படுத்தக் கற்றுக்கொள்வது உங்கள் வாசகர்களை ஈடுபடுத்தவும், உங்கள் எழுத்தை மேம்படுத்தவும் உதவும். நீட்டிக்கப்பட்ட உருவகங்களைப் பற்றி இங்கே மேலும் அறிக .
  7. முன்னறிவித்தல் . அதன் மையத்தில், கதைசொல்லலுக்கு ஒரு லட்சியம் உள்ளது: உங்கள் வாசகரின் கவனத்தை ஈர்க்கவும் தக்கவைக்கவும், அவற்றை உங்கள் கதையைப் படிக்க வைக்கவும். வருங்கால நிகழ்வை முன்னறிவித்தல் அல்லது நயவஞ்சகமாகக் குறிப்பது, ஒரு எழுத்தாளர் சஸ்பென்ஸை உருவாக்க மற்றும் உருவாக்க பயன்படுத்தக்கூடிய ஒரு நுட்பமாகும். முன்னறிவிப்பு பற்றி இங்கே மேலும் அறிக .
  8. நகைச்சுவை . நகைச்சுவை மக்களை ஒன்றிணைக்கிறது மற்றும் உலகத்தைப் பற்றி நாம் எப்படி நினைக்கிறோம் என்பதை மாற்றும் சக்தியைக் கொண்டுள்ளது. நிச்சயமாக, எல்லோரும் வேடிக்கையாக இருப்பதில் திறமையானவர்கள் அல்ல-குறிப்பாக அவர்களின் எழுத்தில். மக்களை சிரிக்க வைப்பது சில திறமையையும் நேர்த்தியையும் எடுக்கும், மேலும், உள்ளுணர்வை அதிகம் நம்பியிருப்பதால், மற்ற நுட்பங்களை விட கற்பிப்பது கடினம். இருப்பினும், அனைத்து எழுத்தாளர்களும் நகைச்சுவையில் எழுத்தில் எவ்வாறு செயல்படுகிறார்கள் என்பதைப் பற்றி மேலும் அறிந்து கொள்வதன் மூலம் பயனடையலாம். நகைச்சுவை பற்றி இங்கே மேலும் அறிக .
  9. படங்கள் . நீங்கள் படைப்பு எழுத்தை பயிற்சி செய்திருந்தால் அல்லது படித்திருந்தால், சொற்களை வெளிப்படுத்தும் வெளிப்பாட்டை நீங்கள் சந்தித்திருக்க வாய்ப்புகள் உள்ளன. கவிதை மற்றும் இலக்கியத்தில், இது படங்கள் என்று அழைக்கப்படுகிறது: வாசகருக்கு ஒரு உணர்ச்சி அனுபவத்தைத் தூண்டுவதற்கு அடையாள மொழியைப் பயன்படுத்துதல். ஒரு கவிஞர் விளக்க மொழியை நன்றாகப் பயன்படுத்தும்போது, ​​அவை வாசகரின் உணர்வுகளுக்கு இசைக்கின்றன, அவர்களுக்கு காட்சிகள், சுவைகள், வாசனைகள், ஒலிகள், உள் மற்றும் வெளிப்புற உணர்வுகள் மற்றும் ஆழ்ந்த உணர்ச்சிகளைக் கூட வழங்குகின்றன. படங்களில் உள்ள உணர்ச்சி விவரங்கள் படைப்புகளை உயிர்ப்பிக்கின்றன. படங்களைப் பற்றி மேலும் அறிக .
  10. முரண் . முரண்பாடு என்பது பெரும்பாலும் தவறாகப் புரிந்து கொள்ளப்பட்ட இலக்கிய சாதனமாகும், இது எதிரெதிர் விஷயங்களைக் குறிக்கிறது: மேற்பரப்பில் என்னென்ன விஷயங்கள் உள்ளன, அவை உண்மையில் என்னவாக இருக்கின்றன. ஷேக்ஸ்பியர் போன்ற நாடக படைப்புகள் மூலம் பலர் வியத்தகு முரண்பாட்டைப் பற்றி அறிந்து கொள்கிறார்கள் ரோமீ யோ மற்றும் ஜூலியட் அல்லது சோஃபோக்கிள்ஸ் ஓடிபஸ் ரெக்ஸ் . திறமையுடன் பயன்படுத்தப்படும்போது, ​​முரண் என்பது ஒரு சக்திவாய்ந்த கருவியாகும், இது ஒரு எழுத்துக்கு ஆழத்தையும் பொருளையும் சேர்க்கிறது. முரண்பாட்டைப் பற்றி இங்கே மேலும் அறிக .
  11. உருவகம், சிமிலி மற்றும் ஒப்புமை . உருவகங்கள், உருவகங்கள் மற்றும் ஒப்புமைகள் ஒப்பீடு செய்ய பேச்சு மற்றும் எழுத்தில் பயன்படுத்தப்படும் மூன்று நுட்பங்கள். ஒவ்வொன்றும் வெவ்வேறு வழியில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, மேலும் மூன்றிற்கும் இடையில் வேறுபாடு காண்பது கொஞ்சம் தந்திரமானதாக இருக்கும்: எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு உருவகம் உண்மையில் உருவகத்தின் துணைப்பிரிவாகும், அதாவது எல்லா உருவகங்களும் உருவகங்கள், ஆனால் எல்லா உருவகங்களும் ஒரே மாதிரியானவை அல்ல. உருவகம், உருவகம் மற்றும் ஒப்புமை ஆகியவற்றுக்கு இடையிலான ஒற்றுமைகள் மற்றும் வேறுபாடுகளை அறிந்துகொள்வது எந்த சூழ்நிலையிலும் பயன்படுத்த எது சிறந்தது என்பதை அடையாளம் காணவும், உங்கள் எழுத்தை வலிமையாக்கவும் உதவும். உருவகம், உருவகம் மற்றும் ஒப்புமை ஆகியவற்றுக்கு இடையிலான வேறுபாடுகள் மற்றும் ஒற்றுமைகள் பற்றி மேலும் அறிக.
  12. மையக்கருத்து . ஒரு மையக்கரு என்பது ஒரு கதைக்கு அடையாள முக்கியத்துவத்தைக் கொண்ட ஒரு தொடர்ச்சியான உறுப்பு ஆகும். சில நேரங்களில் ஒரு மையக்கருத்து என்பது தொடர்ச்சியான படம். சில நேரங்களில் இது மீண்டும் மீண்டும் சொல் அல்லது சொற்றொடர் அல்லது தலைப்பு. ஒரு மையக்கருத்து ஒரு தொடர்ச்சியான சூழ்நிலை அல்லது செயலாக இருக்கலாம். இது ஒரு ஒலி அல்லது வாசனை அல்லது வெப்பநிலை அல்லது வண்ணமாக இருக்கலாம். வரையறுக்கும் அம்சம் என்னவென்றால், ஒரு மையக்கருத்து மீண்டும் நிகழ்கிறது, மேலும் இந்த மறுபடியும் மறுபடியும், மையக்கருத்துகள், கருப்பொருள்கள் மற்றும் அது தோன்றும் கதையின் ஆழமான பொருளை வெளிச்சமாக்க ஒரு மையக்கரு உதவுகிறது. மையக்கருத்தைப் பற்றி மேலும் அறிக.
  13. மையக்கருத்து எதிராக சின்னம் . கலை ஊடகங்களில் கருக்கள் மற்றும் சின்னங்கள் இரண்டும் பயன்படுத்தப்படுகின்றன: ஓவியர்கள், சிற்பிகள், நாடக ஆசிரியர்கள் மற்றும் இசைக்கலைஞர்கள் அனைவரும் அந்தந்த கலை வடிவங்களில் மையக்கருத்துகளையும் சின்னங்களையும் பயன்படுத்துகின்றனர். அவை ஒத்த இலக்கியச் சொற்களாக இருக்கும்போது, ​​மையக்கருத்தும் சின்னமும் ஒத்த சொற்கள் அல்ல. மையக்கருத்துக்கும் சின்னங்களுக்கும் இடையிலான வேறுபாடுகளைப் பற்றி இங்கே மேலும் அறிக.
  14. ஆக்ஸிமோரன் . ஆக்ஸிமோரன் என்பது பேச்சின் ஒரு உருவம்: மொழிக்கான ஒரு ஆக்கபூர்வமான அணுகுமுறை அர்த்தத்துடன் விளையாடுகிறது மற்றும் சொற்களைப் பயன்படுத்தாத அர்த்தத்தில் பயன்படுத்துகிறது. இந்த இலக்கிய சாதனம் ஒரு புதிய சொல் அல்லது சொற்றொடரை உருவாக்க முரண்பாடான வரையறைகளுடன் சொற்களை இணைக்கிறது (முட்டாள்தனமாக இயல்பாக செயல்படுவதை நினைத்துப் பாருங்கள் you நீங்கள் செயல்படுகிறீர்கள் என்றால் உங்கள் இயல்பான சுயமாக எப்படி இருக்க முடியும்?). இதன் விளைவாக வரும் அறிக்கையின் முரண்பாடு எழுத்தாளர்களை மொழி மற்றும் அர்த்தத்துடன் விளையாட அனுமதிக்கிறது. ஆக்ஸிமோரன்களைப் பற்றி இங்கே மேலும் அறிக.
  15. முரண்பாடு . இந்த வாக்கியம் ஒரு பொய். இந்த சுய-குறிப்பு அறிக்கை ஒரு முரண்பாட்டின் எடுத்துக்காட்டு-இது ஒரு தர்க்கத்தை கேள்விக்குட்படுத்துகிறது. இலக்கியத்தில், முரண்பாடுகள் நகைச்சுவையை வெளிப்படுத்தலாம், கருப்பொருள்களை விளக்குகின்றன, மேலும் வாசகர்களை விமர்சன ரீதியாக சிந்திக்க தூண்டுகின்றன. முரண்பாடுகளைப் பற்றி இங்கே மேலும் அறிக .
  16. ஆளுமை . எழுத்தில், உருவக மொழி-சொற்களுக்குப் பதிலாக வேறுபட்ட பொருளை வெளிப்படுத்த வார்த்தைகளைப் பயன்படுத்துவது-எழுத்தாளர்கள் தங்களை இன்னும் ஆக்கபூர்வமான வழிகளில் வெளிப்படுத்த உதவுகிறது. உருவக மொழியின் ஒரு பிரபலமான வகை ஆளுமைப்படுத்தல்: ஒரு புள்ளி அல்லது யோசனையை மிகவும் வண்ணமயமான, கற்பனை வழியில் வெளிப்படுத்தும் முயற்சியில் மனித அல்லாத பண்பு அல்லது உயிரற்ற பொருளுக்கு மனித பண்புகளை ஒதுக்குதல். ஆளுமைப்படுத்தல் பற்றி மேலும் அறிக .
  17. நையாண்டி . பாப் கலாச்சாரத்தில் நையாண்டி மிகவும் பிரபலமாக உள்ளது, நம்மில் பெரும்பாலோர் ஏற்கனவே அதை நன்கு அறிந்திருக்கிறார்கள், நாம் எப்போதும் அதை உணரவில்லை என்றாலும். நையாண்டி என்பது பெரும்பாலும் நகைச்சுவையான வழியாகும். சில நேரங்களில், சமூக மாற்றத்தை உண்டாக்கும் குறிக்கோளுடன் இது உருவாக்கப்படுகிறது. நையாண்டி கலாச்சாரம், கலை அல்லது பொழுதுபோக்கு ஆகியவற்றின் எந்தவொரு வேலையின் ஒரு பகுதியாக இருக்க முடியும் - இது ஒரு நீண்ட வரலாற்றைக் கொண்டுள்ளது, மேலும் இது பண்டைய ரோமில் இருந்ததைப் போலவே இன்றும் பொருத்தமாக இருக்கிறது. நையாண்டி பற்றி இங்கே மேலும் அறிக .
  18. சூழ்நிலை முரண்பாடு . முரண்பாடு: இது மண் என்று தெளிவாக உள்ளது. கோட்பாட்டாளர்கள் முரண்பாட்டைக் குறிக்கும் விளிம்புகளைப் பற்றி விவாதிக்கிறார்கள், ஆனால் சூழ்நிலை முரண்பாடு நம்மைச் சுற்றியே உள்ளது-நகைச்சுவையான செய்தித் தலைப்புகள் முதல் ஒரு புத்தகம் அல்லது தொலைக்காட்சி நிகழ்ச்சியில் அதிர்ச்சி திருப்பங்கள் வரை. இந்த வகை முரண்பாடு என்பது நம் எதிர்பார்ப்புகளுக்கும் யதார்த்தத்திற்கும் இடையிலான இடைவெளியைப் பற்றியது, மேலும் அதை நாம் எதிர்கொள்ளும்போது அது ஒரு மறக்கமுடியாத மற்றும் சக்திவாய்ந்த தோற்றத்தை ஏற்படுத்தும். சூழ்நிலை முரண்பாடு பற்றி மேலும் அறிக.
  19. சஸ்பென்ஸ் . நீங்கள் எந்த வகையான கதையைச் சொல்கிறீர்கள் என்பது முக்கியமல்ல, சஸ்பென்ஸ் என்பது ஒரு வாசகரின் கவனத்தையும் ஆர்வத்தையும் வைத்திருக்க ஒரு மதிப்புமிக்க கருவியாகும். சஸ்பென்ஸை உருவாக்குவது என்பது தகவல்களைத் தடுத்து நிறுத்துவதும், வாசகர்களின் ஆர்வத்தைத் தூண்டும் முக்கிய கேள்விகளை எழுப்புவதும் ஆகும். சஸ்பென்ஸை உருவாக்குவதில் எழுத்து வளர்ச்சி பெரிய பங்கு வகிக்கிறது; எடுத்துக்காட்டாக, ஒரு கதாபாத்திரத்தின் விருப்பம் புத்தகத்தின் முடிவில் நிறைவேறாவிட்டால், கதை வாசகருக்கு முழுமையடையாது. சஸ்பென்ஸ் பற்றி இங்கே மேலும் அறிக.
  20. குறியீட்டு . ஒரு பொருள், கருத்து அல்லது சொல் ஒரு பொருளுக்கு மட்டுப்படுத்தப்பட வேண்டியதில்லை. ஒரு தோட்டத்தில் சிவப்பு ரோஜாக்கள் வளர்வதை நீங்கள் காணும்போது, ​​என்ன நினைவுக்கு வருகிறது? ஒருவேளை நீங்கள் ரோஜாவைப் பற்றி-அதன் இதழ்கள், தண்டு மற்றும் முட்கள் பற்றி அல்லது ஒரு தாவரவியலாளர் வலிமையாக அதன் மகரந்தம் மற்றும் பிஸ்டில் பற்றி நினைக்கலாம். ஆனால் உங்கள் மனம் வேறொரு இடத்திற்குச் சென்று காதல், கோர்ட்ஷிப் மற்றும் காதலர் தினம் போன்ற தலைப்புகளைப் பற்றி சிந்திக்கத் தொடங்குகிறது. இதை ஏன் செய்வீர்கள்? காரணம், நிச்சயமாக, பல தலைமுறைகளில், ரோஜாவின் குறியீட்டு பொருள் நகைச்சுவையான கருத்துக்களை உள்ளடக்கியதாக உருவாகியுள்ளது. குறியீட்டைப் பற்றி இங்கே மேலும் அறிக.
  21. சரிபார்ப்பு . வெரிசிமிலிட்யூட் (வெ-ரி-சி-மி-லி-டியூட் என்று உச்சரிக்கப்படுகிறது) என்பது ஒரு கோட்பாட்டு கருத்தாகும், இது ஒரு கூற்று அல்லது கருதுகோளில் உண்மையின் ஒற்றுமையை தீர்மானிக்கிறது. இது புனைகதை எழுத்தின் இன்றியமையாத ஒரு கொள்கையாகும். ஒரு வாசகரின் விருப்பமின்மையை இடைநிறுத்த ஊக்குவிக்க வெரிசிமிலிட்யூட் உதவுகிறது. எழுத்தில் துல்லியத்தன்மையைப் பயன்படுத்தும் போது, ​​குறிக்கோள் நம்பகமானதாகவும் நம்பிக்கைக்குரியதாகவும் இருக்க வேண்டும். சரிபார்ப்பு பற்றி இங்கே மேலும் அறிக.
  22. விக்னெட் . ஒரு எழுத்தாளரின் வேலை வாசகர்களை வார்த்தைகளின் மூலம் ஈடுபடுத்துவதாகும். விக்னெட்டுகள்-கவிதை துண்டுகள்-வாழ்க்கை a என்பது ஒரு இலக்கிய சாதனமாகும், இது ஒரு கதையை ஆழமாக கொண்டு வருகிறது. விக்னெட்டுகள் ஒரு குறிப்பிட்ட தன்மை, கருத்து அல்லது இடத்தை நெருக்கமாக ஆராய்வதற்கு பெரிதும் பெரிதாக்க செயலில் இருந்து விலகிச் செல்கின்றன. கதையின் முக்கிய சதித்திட்டத்தில் தெரியாத ஒன்றை வெளிச்சம் போட எழுத்தாளர்கள் விக்னெட்டுகளைப் பயன்படுத்துகின்றனர். விக்னெட்டுகளைப் பற்றி இங்கே மேலும் அறிக.

மாஸ்டர்கிளாஸ் ஆண்டு உறுப்பினர் மூலம் சிறந்த எழுத்தாளராகுங்கள். நீல் கெய்மன், டான் பிரவுன், மார்கரெட் அட்வுட் மற்றும் பலவற்றை உள்ளடக்கிய இலக்கிய எஜமானர்களால் கற்பிக்கப்பட்ட பிரத்யேக வீடியோ பாடங்களுக்கான அணுகலைப் பெறுங்கள்.

ஜேம்ஸ் பேட்டர்சன் எழுதுவதைக் கற்றுக்கொடுக்கிறார் ஆரோன் சோர்கின் திரைக்கதை கற்பிக்கிறார் ஷோண்டா ரைம்ஸ் தொலைக்காட்சிக்கு எழுதுவதைக் கற்பிக்கிறார் டேவிட் மாமேட் நாடக எழுத்தை கற்பிக்கிறார்

சுவாரசியமான கட்டுரைகள்